Reprints von 28 Blindgänger-Postkarten des Ersten Weltkriegs aus dem Archiv Peter Piller.

So wie Gironcoli den Innenarchitekten einer lockeren Künstlergruppe bildete, in der in den Sechziger Jahren auch Hollein und Pichler figurierten, kann man die späteren Environments in die Nachbarschaft des Aktionismus vor allem eines Rudolf Schwarzkogler stellen.
(Ausstellungskatalog)

In Wollgast’s figures, fragments of disembodied limbs and detached objects appear to be reproductions of well-known sculptures by Brancusi and Boccioni, Bruce Nauman and Paul McCarthy.

Wozu man etwa 17 Kartons mit Altpapier in einem, sonst tadellos gepflegten, Apartment stapelt, würde ihm nie im Leben einleuchten. Die Vorhänge waren halb geschlossen, der Blick auf die Stadt war eben der Blick auf eine Stadt, kostet extra, sieht gut aus. Tja.

(English)

„see trau‘n“–„Wiederauftauchen“ der 1934 versenkten Bibliothek aus dem Arbeiterheim Ebensee. Eine ortsspezifische, veränderliche und schwimmende Skulptur im Traunsee/OÖ.

Peter Pommerers Zeichnungen und Wandarbeiten entwickeln einen eigenen Bildkosmos aus Bildgeschichten, Ornamentik und Zeichen. (German/English)

Bei dem vorliegenden Künstlerbuch handelt es sich um eine Ode an die Zeichnung, die unendliche Möglichkeiten birgt, dabei ganz unaufwändig funktioniert und den Betrachter in eine Parallelwelt entführen kann.

Bei der Publikation handelt sich um ein Interview zwischen Arthur Morass und Florian Waldvogel.

Cologne Crime is a collaborative project by Dan and Lia Perjovschi.

An Artist book by Dani Gal.

What’s the point of displays that are only displays of the fact of being displays? If that is art, then isn’t it proof that art itself has lost all content, become display for display’s sake?

Künstlerbuch von Simon Grépinet mit schwarz-weiß Siebdrucken.

This volume outlines these palpations and wry mirror angles in an assembly of paper and ink. It is published as part of the Arthur Boskamp-Stiftung Advancement Award 2014 to Tonio Kröner, being prequel, documentation, extension, and aftermath of the exhibition "i hate my village", which took place from August 31 to October 26, 2014 at M.1 of Arthur Boskamp-Stiftung, Hohenlockstedt.

This Supplement explores Kosuth’s unique adjudication of the relation between art and TV—conceived as a physical object or broadcast medium, as entertainment or information, as public service or licensed commercial business—at the end of the 1960s.

Seit dem Jahre 1993 fertigt der niederländische Künstler Marcel van Eeden (*1965) tagtäglich eine Zeichnung an. Dabei interpretiert er Fotografien und Texte aus der Zeit vor 1965, die ihm auf seinen Streifzügen durch Antiquariate, Archive und Bibliotheken zufällig ins Auge fallen.

Eine Annäherung in zwanzig Vignetten zu zwanzig Fotografien.

Dan Asher's art practice includes paintings, sculpture, drawings, photographs, and video. Currently he resides in New York. His extensive travels has informed his work for over 30 years.

100 Linolschnitte von Hotels und Gasthöfen.

Stephan Lugbauers filmische Arbeiten sind grundsätzlich kritisch und analytisch: Sie hinterfragen die Rolle des künstlerischen Schaffens und re-evaluieren den Gehalt von Kunst, der durchdrungen ist von zeitgenössischer Politik und Ökonomie.

Innerhalb vorwärtsgerichteter Bewegung auf ein vernünftiges Ende zu mit einem Hauch von Rosa

In 2006, Erik Benjamins, a Los Angeles-based artist, spent six months in Florence, Italy as an American student abroad. Eight years later, in 2014, he returned for six weeks to teach, walk, watch, think, eat, and learn.

Auf kleinformatigen Blättern entstehen seit 1993 Tausende von Kohle- und Bleistiftzeichnungen, die auf Motiven aus Zeitschriften, Büchern oder topografischen Atlanten aus der Zeit vor seinem Geburtsjahr basieren.

Der Film des italienischen Konzeptkünstlers Francesco Vezzoli Marlene Redux:
A True Hollywood Story! (2006) ist gleichzeitig eine Hommage an die Diva der
Goldenen Zwanziger Jahre und eine Autobiografie.

Jason McLean's diverse practice includes drawing, sculpture, installation, sound performance and mail art. Much of his work contains collaborative elements. He was recently chosen by MacLean's magazine as one of the top ten visual artists to watch for in Canada. As an illustrator he has worked with Adbusters and Bananafish Magazine.

„Metallic“ ist ein Fanzine mit Booklet, das Arbeiten diverser KünstlerInnen enthält.

For the third volume of this ongoing series entitled New York Studio Conversations (Part II) art historian Stephanie Buhmann conducted interviews with twenty artists, whose ages range from early 41 to 96. While the featured genres, processes and aesthetic approaches vary decisively, all participants have one thing in common: they work and usually live in New York.

Paper Poems “started as a collection of new work made using paper, and gradually became a poem made using debris from workings of the booklet. There's a visual index/poem towards back pages, and the contents are visible working components. It's also an homage to paper, and a simpler, far less exhausting way of making a portable museum than before.”

A tribute to Abbie Hoffmann’s pamphlet of the same name, Steal this Book documents eleven recent performative projects by Spanish artist Dora García.

o.A.

Highschool is the first Nieves publication of Barber’s own photographs from his last few years at high-school in Amherst, Massachusetts, released in conjunction with the tinyvices.com show at colette. Tim Barber's photographs are simply straightforward, and naturally attract the eye of the viewer for their raw and detailed vision.

FUTURE PRACTICE DRAWINGS is a black-and-white book of new charcoal drawings by Jakob S. Boeskov.

Die koreanische Künstlerin Kyung-hwa Choi-Ahoi (*1967) ist eine Reisende im Strom des Lebens, wandelnd zwischen den Welten, den Heimaten, den Wirklichkeiten.

EDITION
41/100

Betonblumen 005, Fefe Talavera, 2009, ein Original auf beigehefteter Mittelseite, signiert und nummeriert

Communiqué § 4 is a political fiction drifting in and out of
material archives. Speculating about communitarian politics,
action and writing it descends into the underground to meet
the angry.
(Engl.)

The work of Hans Schabus, who was born in Watschig in Carinthia in 1970 and who recently finished his studies at the Academy for Fine Arts, is characterised by the mutual interrelationships between interior and exterior, private and public life or furniture and human beings.

Auf Einladung der Wienbibliothek hat der Wiener Künstler Rainer Wölzl im Foyer und in den angrenzenden Benutzerräumlichkeiten eine künstlerische Intervention mit dem Titel "Bildgeschwader" gestaltet, anknüpfend an Karl Kraus' Begriffsbildung "Wortgeschwader".

«Pour les Oiseaux» ist ein besonderes Künstlerbuch: Petra Elena Köhle und Nicolas Vermot Petit-Outhenin haben Geschichten gesammelt und sie mit Fotografien aus verschiedenen Archiven zu einem Lese- und Bilderbuch zusammengestellt.

Der Video- und Fotokünstler Stefan Panhans hat einen Roman geschrieben!

»Die geöffnete Raritäten- und Naturalienkammer, worinnen der galanten Jugend, anderen Curieusen und Reisenden gewiesen wird, wie sie Kunst- und Raritätenkammern mit Nutzen besehen und davon raisoniren sollten. Wobey eine Anleitung, wie ein vollständigens Raritätenhaus anzuordnen und einzurichten sey. samt angeführten sehr nützlichen Observationibus vor die Anfänger dieses Studijums verfertiget von einem Liebhaber curieuser Sachen.«

Klara Lidéns GTG TTYL übersetzt eine Videoarbeit der Künstlerin mit demselben Titel in ein Daumenkino. Lidén macht sich die zahlreichen strukturellen Gemeinsamkeiten der beiden Formate zunutze, um mit ihrem Künstlerbuch die Grenzen des sequentiellen Charakters des Mediums Buch und des Verhaltens der LeserInnen zu erkunden.

Geboren 1987 in Horn, Niederösterreich, lebt, arbeitet und studiert Nikolaus Eckhard in Wien. Derzeit belegt er ein Filmstudium an der Akademie der bildenden Künste und ein Soziologiestudium an der Hauptuniversität. Er ist Mitglied der Ölfilmproductions.

Daniela Comani’s project It Was Me. Diary 1900-1999 is a diary of 366 days (from January 1st to December 31st) on facts that really happened in the 20th Century.

Ein Kinderbuch mit Fotografien und Text von Agnes Hoffmann.

Artist Book by Stefan Klein

ps… to read in the dark.

Mit "Samples" gibt die Videokünstlerin Elodie Pong zur Ausstellung im Kunstmuseum Solothurn Einblick in ihr Werk: Der Band zeigt alternierend Bildsequenzen aus Videoaufnahmen zu "No No No" und "Black Boxing". Ein Text von Sabine Rusterholz befasst sich darüber hinaus erstmals ausführlich mit dem Gesamtwerk Elodie Pongs und gibt Einblick in das Denken und Schaffen einer vielversprechenden Künstlerin.

Schrullige Schrate, unförmige Sonderlinge, grummelnde alte oder dusslige junge Leute, womöglich Kollegen oder Kritiker, Architekten oder einfach nur Typen – sie alle hat Arno Lederer (Lederer + Ragnarsdóttir + Oei Architekten) in bezaubernden Skizzen festgehalten.

Mit «Crawl & Sédiments» legt der junge Genfer Künstler Jérémie Gindre zur seiner Ausstellung im Kunsthaus Baselland in Muttenz eine Publikation vor, die Dokumentation und Künstlerbuch zugleich ist.

Artist Book of a correspondance between the artist and the gallery.

In the complex political landscape of Russia, artist Mieke Woestenburg investigates the remnants of the socialist "model city" at a time when the buildings and its inhabitants function with differing and sometimes opposing ideologies.

Dieser Katalog mit DVD ist der zweite Band der Schriftenreihe der Schering Stiftung zu ausgewählten interdisziplinären Ausstellungen und dokumentiert Haroon Mirzas 2012 gezeigte Einzelausstellungen in Berlin, Sankt Gallen und Ann Arbor.

Skulptur im öffentlichen Raum.

Smoke Screen is a subjective exploration into the condition of digital screenship.

Ähnlich Paul McCarthys berühmten »Trunks«, die ab 1982 mit den Props seiner Performances gefüllt wurden, sind die »Three Boxes« konzipiert, die Videofilme aus den Jahren 1970-75 enthalten und als geschlossene, aufeinander gestapelte Kisten ausgestellt werden. Ihr Inhalt wird in der vorliegenden Publikation erstmals und einzigartig öffentlich gemacht und dokumentiert.

A mix of Social

EDITION
2/20

Nummeriert. Datiert auf November 2009. Farbabbildungen.

EDITION
14/20

Nummeriert. Datiert auf November 2009. S/W-Abbildungen.

Language and voice are the main tools used by Katarina Zdjelar in her work. They offer both a material for investigation and a means of orientation in her exploration of Contemporary society.

Taro Hirano (Tokyo, Japan)