The Francesc Ruiz publication seems unfinished in the sense that it has no binding and no cover.

Collective Copy wurde von unterschiedlichen, unbekannten Personen, die Fotokopien wegwarfen hergestellt. jürgen O. Olbruch sammelte diese und arrangierte sie zu seinem Magazin, das drei bis vier Mal im Jahr erscheint.

An artist pamphlet by Silvia Kolbowski that compliments the artist’s audio work of the same name commissioned by Fillip for the Living Clay Art Writing Readings series at Whitechapel, London, last Fall.

Independent magazine for politics, culture and society.

Meeting #13 is one in a series of text works by Jonathan Monk. In this series, the artist attempts to organise meetings somewhere in the world.

Nom de Plume is the result of working into old images through reproduction. These bold, illsutrative motifs are from matchboxes that have caught the fancy of LA based artist and publisher, Milano Chow.

Feministic approach to the aesthetics of selfdefense and staged violence

Livret de service is a compilation of texts Eric Philippoz wrote between September 2009 and March 2010, while executing social work in Brazil. Autobiographical, sometimes intimate, these writings attest to a process, a transition.

Source: Dutch Art Institute

Was bleibt wenn der Tag verstummt und die Welt nachts ihren Atem anhält? Wenn Licht und Laute verschlungen und wir von Dunkelheit umarmt werden? Die Gesetze des Tages außer Kraft gesetzt und unsere Sinne geschwächt und zugleich geschärft sind?

formerbellstreet @ Passagegalerie Karlsplatz ist die Fortführung einer Präsentationsreihe
von Arbeiten aus der Textuellen Bildhauerei der Akademie der bildenden Künste Wien. (Deutsch/Englisch)

Künstlerbuch: 100 Stk numeriert und limitiert

Die Publikation WARUM ETWAS IST enthält eine Gruppe von 64  Zeich

Daumenkino. Künstlerbuch: 100 Stk, nummeriert und limitiert

Eine Ausstellungsreihe in einer Wohngemeinschaft. (Englisch)

Die Künstler Matthias Böhler & Christian Orendt, Heiner Franzen, Petrit Halilaj (Teilnehmer Biennale di Venezia), Eva von Platen und David Shrigley haben einen Schwerpunkt im Bereich der Zeichnung.

Evolution & Comfort aims to question the contemporary conception of products and how their perception is defined by the surrounding environment.

Elf Kunstpostkarten zeigen die elfteilige Zeichnungsfolge der sog. »Grünen Passion«, Zeichnungen von Dürer auf Grün grundiertem Papier, die im Jahre 1504 entstand und heute in der Albertina in Wien aufbewahrt werden.

„Case Study“ ist der Titel des ersten Werkkataloges der in Wien lebenden Künstlerin Borjana Ventzislavova, herausgegeben von der bäckerstrasse4 – plattform für junge kunst anlässlich der Einzelausstellung der Künstlerin.

© 1999 by Cristina Delle Giustina, Franziska Lesák and the artists.

Leporello-Buchobjekt, 45 Seiten, ausklappbar
Lithografie

Unique edition of 20. Signed, numbered 12/20.

Die Ausstellung Swiss Performance gewährt den BesucherInnen einen Einblick in die vielfältige zeitgenössische Performance-Szene der Schweiz.

Single colour risograph printed with two colour screen-printed cover

Skipper & Cora Beals and Major & Helen Huey in the Early Years of Camp Leelanau for Boys, the Leelanau Schools, and the Homestead in Glen Arbor. Volume One: 1921–1963

Søren Engsted versteht es in prägnanter Form Raum zu organisieren, in dem Volumina und Objekte, Bedeutungen und Leerstellen in aggressiver Form aszillieren, die Wahrnehmung und die Gewohnheit unterminieren.

Herausgegeben von der Dr. Georg und Josi Guggenheim Stiftung und dem Kunstraum Walcheturm
Gestaltung: studioheyhey und Kathrin Sonntag
Mit Texten von Ulf Aminde und Kathrin Sonntag (im Gespräch mit Mariette Herzig und Fritz Stöckli)

Paul Albert Leitner hat zweifellos ein Auge für die Geheimnisse des Sichtbaren. Er stellt es in all seiner kruden Beschaffenheit vor und reist mit dem Betrachter seiner Werke durch die Welt.

Sabotage bewegt sich wie selbstverständlich seit 10 Jahren zwischen Kunst und Club, ganz ohne zweifelhafter Crossover-Attitüde. Die nicht tot zu kriegende Strategie, die Robert Jelinek für seine waghalsigen Unternehmungen gewählt hat, die heißt Subversion.

The publication accompanies the exhibition of the Georgian Pavilion at the 55th International Art Exhibition – la Biennale di Venezia titled “Kamikaze Loggia,” curated by Joanna Warsza.

With contributions by Will Bradley, Julia Bryan-Wilson, Carl Cedarström and Peter Fleming, Annette Kamp, Michala Paludan, Olivia Plender and Hester Reeve, Ole Martin Rønning, Kathi Weeks

With contributions by Agency, David Berry, Nils Bohlin, Sean Dockray, Rasmus Fleischer, Antonia Hirsch, David Horvitz, Mattin, Open Music Archive, Matteo Pasquinelli, Claire Pentecost, Florian Schneider, Matthew Stadler, Marilyn Strathern, Kuba Szreder, Marina Vishmidt; preface by Binna Choi, Maria Lind, Emily Pethick

With contributions by Etel Adnan, Douglas Coupland, Eva Illouz, Martti Kalliala, Ben Marcus, Chus Martínez, Momus, Eva Munz, Ingo Niermann, David Pearce, Beatriz Preciado, Emily Segal, Alexander Tarakhovsky, Ignacio Vidal-Folch

Serie von zwölf von Peter Kogler gestalteten Seiten auf Zeitungspapier der österreichischen Tageszeitung Der Standard. Auflage: 1000 Exemplare, vom Künstler signiert und nummeriert, Format: 46,5 x 31,5 cm.

Dokumentarischer Katalog in Form eines handgebundenen Standard-Archives.

Anlässlich Irene Bisangs Ausstellung «Moment mal» in der Galleria Edizioni Periferia «State of Flux» erscheint der erste Band der neuen Publikationsreihe MINIMONO. (Deutsch)

Namida heisst «Träne» auf Japanisch. Das Buch zeigt über 100 Tränen aus der Tränensammlung, welche während der Ausstellung «Power Sources» im Art Tower Mito (Japan) gesammelt wurden. (Englisch, Japanisch)

«Das Glas ist ein Höhepunkt der Abstraktion wenn man annimmt, dass die Farbe die Leinwand wie eine Haut überzieht. Beim Glas ist das Glas − bildlich gesprochen − sowohl Leinwand, das heisst Objektträger, als auch die Haut, also das was sie überzieht oder bedeckt. Da es nichts zu bedecken gibt, wird die Oberfläche zum Inhalt, beides in EINEM.» Tony Frey (Quelle: www.periferia.ch)

Eine sechsteilige Publikation, in einem Doppelschuber untergebracht, in dessen Mitte eine Fotografie (Deutsch, Englisch, Bosnisch)

(Englisch)

Erscheint anlässlich der Ausstellung ANIMISMUS im Haus der Kulturen Berlin, März 2012

(Deutsch, Englisch)

Wie nutzlos die menschlichen Bemühungen schlussendlich sind (Deutsch)

Die Geschichten hinter den Dingen, die Sprache zwischen ihnen – zwei Perspektiven die der Kölner Künstler Alexander Basile schätzt aber keineswegs als Ideologie verfolgt. Seine Fotografie vermittelt den Eindruck, als drücke er immer erst dann auf den Auslöser, wenn sich vor seinem Auge Dinge und ihre gesellschaftliche Einschreibung zu einer möglichen Skulptur verdichten. (Deutsch)

Part of the Gargantua Series

- Gargantua is an occasional publishing project by Robin Vanbesien. A series of publications by different artists will be published at irregular intervals.

Lokale Wettermanipulationen gibt es schon lange. Neu sind großflächig angelegte Geo- Engineering-Projekte, die den weltweiten Klimawandel bekämpfen sollen. Mit seinem Kunstprojekt Hacking the Future and Planet realisiert Klaus Schafler in Zusammenarbeit mit Wissenschaftlern dazu Interventionen und Installationen im öffentlichen Raum.

(Deutsch/Englisch)

Part of the Gargantua Series

- Gargantua is an occasional publishing project by Robin Vanbesien. A series of publications by different artists will be published at irregular intervals.

Part of the Gargantua Series

- Gargantua is an occasional publishing project by Robin Vanbesien. A series of publications by different artists will be published at irregular intervals.

(English)

Jenny Reißmann setzt sich in vielen ihrer Arbeiten mit dem Thema „Heimat“ auseinander. Im Vordergrund ihres Interesses steht dabei die Utopie, die Heimat als Nicht-Ort in sich birgt, vergangene räumliche und zeitliche Situationen, zu denen sie aus gegenwärtiger Sicht nur noch über ihre Erinnerung Zugang gewinnen kann.

Das Künstlerheft von Eva-Maria Sahle und Martha Sophie Gloyer thematisiert das Nichts: Was ist Etwas, das nicht ist? Wie können wir das Nichts begreifen? (deutsch)

Das Heft "Die Orsay-Geschichte" zeigt eine Kurzgeschichte von Simon Reich

Das künstlerische »Archiv der immateriellen Denkmäler« von Chili Seitz birgt eine Ansammlung von Blicken aus dem öffentlichen Raum. Das Heft – konzipiert und gestaltet von Chili Seitz und Hagen Verleger – präsentiert Auszüge aus dem Archivmaterial der Arbeit »Der gestiftete Blick«: Gestiftete Bänke sind Setzungen

Künstlerheft #3: O.T., entstand aus einer Zusammenarbeit von Julian Klinner und Samuel Seger (deutsch)

Lubok 11 continues the Lubok series as an artist-led platform dedicated to contemporary relief printmaking.

Publikation zur Ausstellung "Claire Hooper" vom 18. Nov. 2011 - 08. Jän. 2012 im museum moderner kunst stiftung ludwig wien (deutsch/ englisch)

Der Katalog bietet einen Überblick über 15 Jahre alien productions (deutsch/ englisch)

Die Bau- und Planungstätigkeit im Kontext ideologisch fundierter Leitbilder und politischer Zielsetzungen am Beispiel der Region Waldviertel 1938-1945. Ein konzeptkünstlerisches Forschungsprojekt

Markus Bacher ist als Künstler ein, mit seltener Intensität arbeitender, ausschließlicher Maler.

- signiertes Exemplar

So jung, so schön, so kriminell von Jana Müller gibt einen Überblick über die aktuellsten Werkkomplexe und den mentalen Hintergrund der Arbeit der Künstlerin. (dt./engl.)

Texts by Curzio Malaparte, André Parinaud, Hélène Vanel, Jessica Warboys. (engl.)

Speak More Truth dokumentiert einige von Schomakers neuesten Arbeiten. Mit einem Text von Dominic Eichler. (span./engl.)