Contributors:
Olivier Castel
Alex Cecchetti
Michael Dean
Marcelline Delbecq
Sarah Elliott
Simon Fujiwara
Charlotte Moth

›Wie Alpen‹ gehört zu der Sorte von Gedichtbänden, aus denen man unablässig zitieren möchte. Einerseits, weil jedes Gedicht ein so sorgsam abgewogenes Gewebe aus Rhythmus und Klang bildet und dabei voller origineller Bilder, Wendungen und Gedanken steckt.

 "Diserzioni" (italian for desertions) is a publishing project of the graphic designer Federico Barbon and the writer Andrea Scarabelli.

Vienna 2018, Artist booklet, 48 pages, 21 x 14,8 cm, Ed. 54/100

Vienna 2018, Artist booklet, 56 pages, 21 x 14,8 cm, Ed. 100

Vienna 2018, Artist booklet, 48 pages, 21 x 14,8 cm, Ed. 54/100

Das Ausgangsmaterial für diese Publikation entstand während eines Studienaufenthalts in Paliano bei Rom.

Die in dieser Veröffentlichung zusammengefassten Zeichnungen sind als Fortführung der Prinzipien des automatischen Zeichnens, welche bereits bei der vorherigen Publikation praktiziert wurden zu sehen.

Five essays that take an intimate look at what language’s role is in moments of dramatic change, and how to find meaning for artistic practices in these transformative conditions.

Ein Comix

Comix

Comix

Comix

Comments on the art world by New York based artist Peekasso.

Herbert Fuchs verwandelt seinen Künstlerfreund Kippenberger in eine vielschichtige Kunstfigur. In raffinierten Textmontagen –

Herbert Fuchs entwirft in seinen Textmontagen aus Erinnerung, Beobachtung und Fiktion literarische Porträts seiner Weggefährten Geiger, Zobernig und Kippenberger.

Herbert Fuchs’ künstlerisches Schaffen ist untrennbar mit dem Medium Buch und dem Text verbunden. Er arbeitet seit den 1980er-Jahren

"Untexte" von Juliane Adler, schwarz-weiß, z.T. mit kleinen Zeichnungen. 

From the notes of Theodor W. Adornos Long Lost Sketchbook.

Nach seiner Ankunft 1997 in Berlin beschließt Stephan Kurr, sich die Stadt mittels Durchmessung anzueignen. Er misstraut den kurzen, zielgerichteten Wegen in gleichem Maße wie der Eroberung des Neuen durch das Produzieren von Gewohnheiten. Mit der ersten Entscheidung, sich nach Verlassen der Wohnung nach rechts zu wenden, ist die Richtung vorgegeben. Auf sie folgt eine Wendung nach links, und im Folgenden wechseln sich beide Richtungen alternierend ab.

Paolo Bottarelli's ChessCube Project will realize 64 unique units, as 3D projections of a chess-square, in successive pairs – one of each pair in black and the other in white.
(Engl.)

In The Years to Come he describes the story of a hitherto unexplained explosion on New York's Wall Street on 16 September 1920.
(Engl.)

DIE WIENER SCHULE Modellpraxis zeitgemäßer Schule - Günter Mik

In her book the artist deals with contemporary power relations and the question, how power imbalances can be leveled out to achieve a peaceful and solidary life.

Zu DRAW: Ziel dieser von Nora Schattauer kuratierten monographischen Reihe ist es, vielfältige Facetten
zeitgenössischen Zeichnens (Schwerpunkt: nicht-illustratives Zeichnen) zu versammeln und zur Diskussion
zu stellen.

This book is the printed version of a surprising notes system held by Arthur Fouray

The Militant Image Reader brings together eight diverse texts from theorists and artists from Europe and North America that speculate on the relationship of artistic representation and social change today.

Vom Londoner Bahnhof Charing Cross aus begibt sich Barbara Neuwirth auf Reisen zu Orten der Sehnsucht.

Das Beiwerk (1)
Das Buch ist objekthaft, auf seinen Buchkörper reduziert, als ob es dem Umschlag entrissen worden wäre und scheinbar dem Inhalt enthoben. Der Inhalt bleibt gedacht,

MUTTERSPRACHE VATERLAND
DER ZUFALL HAT UNS VEREINIGT
Erzählung

Hintergrund des Textes ist die Begegnung der Polin Jola Waszkiewicz und der Französin Marie Rotkopf. Beide besuchten einen Deutschkurs der Volkshochschule in Hamburg. Neben der gemeinsamen Aufgabe Deutsch zu lernen, begannen die beiden Frauen einen Intensiven Austausch über ihre Länder und ihre Herkunft

Dem Ausstellungsprojekt "To Show is to Preserve – figures and demonstrations" ging es um ein Befragen von Praktiken des Zeigens auf den Ebenen des künstlerischen, theoretischen, kuratorischen und institutionellen Handelns.

Eine Künstlerpublikation mit Zeichnungen von Stefan Klein.

The author analyses the repetition, frequency and overlapping of graffitied marks in Athens and identifies in them a system of flexible signage.

Joachim Koester works along the borders between documentary and fiction. Typically he begins with an obscure story bound up with a particular place, a sited tale that is somehow broken or layered through time.

Nein, wir können uns nicht sattsehen an anonymer Fotografie. Und gerade dann nicht, wenn ein visueller Künstler wie Steinbrecher das skurrilste aus den Archiven von Keystone zu Tage fördert und das dann vom jungen schweizer Verlag Kodoji hervorragend produziert worden ist. Sehr schönes kleines Buch!

Farboffsetlithos und Texte von Franz Blaas.

POA 1–22 is part of the ongoing archive of activities conducted by the independent event bureau Public Occasion Agency (POA), founded by Jan Nauta and Scrap Marshall at the Architectural Association in 2009.

Diese Publikation erscheint anlässlich der Ausstellung 'Kunstmoschee' von Azra Aksamija in der Secession, Wien (21.7.-30.9.2007)

Eine dokumentarische Hommage an Wien und ein genauer Blick auf ephemere Details, basierend auf persönlicher Anteilnahme.

A book of drawing experiments by Aaron Carpenter. Carpenter’s humble, humorous drawings often result from peculiar, self-inflicted constraints, as in “Calibrating of Left Arm as a Rule Edge” and “Self Portrait Drawn at Knife-point”.

The German word Handdruck means both ‘handshake’ as well as ‘hand printing’. Handdruck is also the name of the series of screen-printed textiles and objects produced in Bolzano by a collective of textile designers and artists between the 1970s and the early 1990s.

Grobisce is a book about the 580 mass graves in Slovenia. How did the killings happen, and why have only 1% of the graves been excavated?

Die Jahrbücher des Künstlerhauses Schloß Balmoral geben seit Gründung der
Reihe 1996 kontinuierlich Aufschluss über die Aktivitäten des Hauses, die in
entscheidendem Maße von den Interessen und der Dynamik der jeweiligen
Stipendiatengruppe geprägt werden.

Cinthia Marcelle hat vielfach Situationen und performative Aktionen in öffentlichen Räumen inszeniert, um mit diesen Interventionen Alltagshandlungen in poetische Ereignisse zu transformieren.

Originally written by Marcus Boon, the book "In Praise of Copying" was first published by Harvard University Press in 2010 under the "Attribution-ShareAlike" Creative Commons license. Franz Thalmair has reproduced most of this book manually now.

Notes 3 brings together a wide selection of Serafijn's visual work, reflections, blogs, mini-essays and short stories.

Das Motiv des Gesichts war in der Kunst als Träger subjektiver Inhalte nicht immer unumstritten. Der Katalog fragt nach Strategien und Wegen, auf welche Weise das Motiv des Gesichts ab den achtziger Jahren wieder verstärkt Eingang in die künstlerische Praxis finden kann.

Das Buch geht dem künstlerisch-forschenden Ansatz nach, der dem Schaffen der Künstlerin innewohnt und der naturwissenschaftliche Methoden mit einem Augenzwinkern simuliert.

Working within a lineage which encompasses Joseph Kosuth’s Purloined (in which the author assembled a single novel from individual pages of different books), Tom Phillips’s A Humument (in which the author creates a new narrative by drawing on top of existing pages) and Ronald Johnson’s Radi Os (in which the author erases words from Milton's Paradise Lost to create a stirring new poem), Mueller has done more than simply “compose the holes.”

Idea Car is a collection of text works made by LA-based artist Matthew Clifford Green.

In einem Buch gibt´s nichts zu verstehen, aber viel, dessen man sich bedienen kann. Nichts zu interpretieren und zu bedeuten, aber viel, womit man experimentieren kann.

In his work, Terence Koh mobilizes seduction, lust and desire. These moments exemplify a strategy that integrates a queer, polymorphously perverse approach into art production. The meaning produced by his objects is tightly interwoven with both private narration and a wide range of subcultural fields of association. Koh frequently employs trivial materials, which are then transformed in the artistic process and transposed into an almost classical aesthetic.
Terence Koh generiert in seinen Arbeiten Momente der Versuchung, der Lust und des Begehrens. Sie stehen exemplarisch für die Strategie, queere, polymorph perverse Zugänge in die künstlerische Produktion einfließen zu lassen. Die Signifikanz seiner Objekte ist angebunden an private Narration und ein weites Spektrum subkultureller Assoziationsfelder. Dabei verwendet Koh oft triviale Materialien, die durch seinen transformativen Umgang einer nahezu klassischen Ästhetik wieder eingeschrieben werden.

An exhibition/artist book hybrid published to coincide with the exhibition of the same name, curated by Marcie Bronson, which continues until January 5th at the Brock University gallery.

22 Zeichnungen
Papierbeschnitt, Reihenfolgen, Ergänzungen, Seitenwechsel, Attrappen, Tarnungen, Masken für Beobachter, Gebilde des Sehens.

After a wonderful cooperation on the successful book Amo Amare, it was crucial to keep going. Květa has moved to a new flat and with certain ease, but also nostalgia, she kept only those objects truly essential to her.

A copy of an original is a duplicate.

…questions the expectations of a new land and landscape for a foreigner.

Monographisches Künstlerheft
Zu DRAW: Ziel dieser von Nora Schattauer kuratierten monographischen Reihe ist es, vielfältige Facetten zeitgenössischen Zeichnens (Schwerpunkt: nicht-illustratives Zeichnen) zu versammeln und zur Diskussion zu stellen.

Augenblicke, Spuren des Lichts sehen. Bewahren in der Fotografie, transformieren in Papier, aufzeichnen durch den Bleistift, andauern
lassen in der Zeit.

Für jede Ausgabe wird ein Künstler/eine Künstlerin eingeladen, die zur Verfügung stehenden 32 Seiten des jeweiligen Heftes nach eigenen Vorstellungen zu nutzen und im „Raum des Heftes“ einen authentischen Beitrag zur eigenen zeichnerischen Praxis zu entwickeln.