Die Arbeit “SAME TIME, SAME PLACE / Das Portrait eines Ortes, der gewesen sein wird.” untersucht ephemere Stadträume, die ungenutzt sind bzw. die sich in einem Zwischenstadium befinden und hinterfragt deren Stellenwert in einem ansonsten funktions- und nutzungsorientierten Stadtgefüge.

Vincent Fecteau edited and rearranged magazine pages, which he had primarily colleced for inspirational purposes, for an art project.

"The World According To" series seeks to challenge an artist to work in an unfamiliar way: using any source other than his own work, he develops an idea, a concept, a subject or a vision which can only be realized on 64 blank paper pages.

"The World According To" series seeks to challenge an artist to work in an unfamiliar way: using any source other than his own work, he develops an idea, a concept, a subject or a vision which can only be realized on 64 blank paper pages.

Die Publikation AGES führt Konzepte zusammen, die sich in unterschiedlicher Weise und im Laufe verschieden langer Zeitabschnitte mit Lebensläufen und der Veränderung des Selbst wie des Gegenübers befassen.

Die Publikation »Amtsgericht Hamburg Mitte/ Archiv« versammelt 12 Bleistiftzeichnungen, die von Dezember 2006 bis April 2007 im Amtsgericht-Mitte vor Ort entstanden sind. Nach Holds Beschäftigung mit dem öffentlichen Raum Hamburgs, wie beispielsweise in den Reihen »Innenstadt« oder »Planten un Blomen«, dem laufenden Stadtmalerprojekt in der Hafencity und anderen Freilandfeldforschungen, ist diese Reihe »Amtsgericht« eine Analyse mit dem Bleistift aus dem Innern des Gebäudes.

One of the top-selling female artists in the world, Marlene Dumas is a young painter whose works deal with the cycle of life as well as issues of gender, sexuality, pleasure, and pain.

The joint publication of Klaus Born, Valentin Hauri and Oliver Krähenbühl hosts three different ‘generations’ of painters and exposes three unique artistic approaches.

This latest issue of Trapper Keeper invites fifteen artists from the worlds of underground publishing, zines and comix, installation art, graphic design, and experimental contemporary art to respond to the theme of UTOPIA.

Bite Marks in Paper presents a series of intimate structures which function somewhere between two and three dimensions. Over the course of twelve months Myers used the action of biting paper to create a series of blind embossed paper documents, suggesting fragments of the everyday, as unique records of the impulses that precipitated them. In addition to the release of the publication, there will be a special accompanying text by Byron Coley, and a limited, deluxe edition.

In his conceptual sculptures, installations and videos, which are often summarily characterized as “ecopolitical,” Austrian artist Markus Hiesleitner examines the political, social and economic mechanisms of present everyday reality.

Sarkastische Statements, konzeptuell-minimalistisch formuliert, charakterisieren die neuen künstlerischen Arbeiten des Bildhauers Sepp Auer, die hier zu einem thematischen Zyklus versammelt sind.
(Germ./Engl.)

„Clemens-Schultz-Straße 43“ lautet der Titel. Die Adresse ist die bürokratisch korrekte Bezeichnung der Privatwohnung des Zeichners und Malers. Wer private, gesteigert noch, eigene Wohnungen beschreibt oder zum Sujet hat, betreibt Seelenarchitekturanalyse.

Künstlerbuch mit 48 Abbildungen im vierfarbigen Offsetdruck, gestaltet von Cecilie Svanberg mit einem Text von Sara Hatla Krogsgaard.

Was aber passiert, wenn man Traumerinnerungen und Traumprotokolle im Raum Wirklichkeit werden lässt? Wo sind Übersetzungen möglich, wo müssen sie notwendigerweise scheitern? Das Gespräch beschäftigt sich mit den Rändern und Grenzen der Mitteilung.

(D/Engl.)

The Garden is a photographic series that focuses on the relationship between a person and a garden, which can be seen as some sort of artificially created landscape.

Features interviews with forty residents of the Istanbul shanty-town known as Kuba. Not located on any official map, this locale is home to impoverished Turks and Kurds, religious fundamentalists, political dissidents and other disparate individuals who are bound in solidarity by their outsider status.

Negus has originated from a very specific historical event dating back to the time of the Italian occupation in Ethiopia in 1936, when a wounded soldier was forced to return to Vernasca (PC), Invernomuto’s native town. On the occasion of his return, the community organized a joyful and obscure ritual in the main square during which was burnt the effigy of Haile Selassie I, last Negus of Ethiopia as well as the Messiah according to the Rastafarian cult, developed in Jamaica during the early 30s. The book, further development of the project Negus, contains an extensive visual section developed drawing on various personal archives, two unpublished essays by David Katz and Anna Della Subin and an interview with the two artists held by Frida Carazzato (Museion, Bolzano) and Emanuele Guidi (ar/ge kunst, Bolzano).

"The World According To" series seeks to challenge an artist to work in an unfamiliar way: using any source other than his own work, he develops an idea, a concept, a subject or a vision which can only be realized on 64 blank paper pages.

Mit seinem Atelier als Ausgangspunkt entwarf Janssen einen Rundgang durch die Berliner Innenstadt, mit der Absicht genau einen Euro in acht verschiedenen Kopierläden auszugeben. Im ersten Copy-shop kopierte er die Euro-Münze, und dann jeweils das sich kontinuierlich vermindernde Restgeld.

Autistic Turn is a project by İpek Burçak,
which involves an artists’ book and spreads itself into other forms and media.

Die Bibliothek von Andres Lutz und Anders Guggisberg versteht sich als work in progress. Bis heute sind etwa 250 so genannte Buchmodelle entstanden, Unikate, bestehend aus einem Holzkern, der mit einem farbigen InkJet-Print als fiktivem Buchumschlag überzogen ist.

The idea originates from the sixties. In 1966 Mel Bochner exhibited Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant To Be Viewed as Art.

In Robert Wilsons Videoportraits kulminieren Stile der Hoch- und Popkultur mit klassischen wie neuen Medien.

(D/Engl.)

Nina Tobiens Künstlerbuch nimmt Bezug auf ein konkretes historisches Ereignis: 1777 sollte der Zauberkünstler und Illusionist Philadelphus Philadelphia, von Goethe und Schiller bewundert, ein Gastspiel in Göttingen geben.

Der Künstler Nasan Tur setzt existierenden Mythen die gemeinsam mit Grazer Schulkindern erfundene Legende des „Unbekannten Ritters“ entgegen.

Remember Pig-Pen in the Peanuts cartoons? He was always covered with dirt and grime. He was a walking sludge heap, filthy and proud of it:

THE EXHIBITION took place over a period of four weeks at KIT – Kunst im Tunnel, Düsseldorf. During this time, the space was continuously transformed; works were installed, dismantled, and documented.

Ursprung, Gedächtnis und Fotografie
Man fragt mich oft, warum sehen deine Fotografien so alt aus, bist du nostalgisch?

Visible reveals and invigorates artistic practices which have a real capacity for creating and experimenting with visions that can impact the social and cultural imagination of our contemporary world.
(Engl.)

One could call the artist?s book 360º by Martín Vitaliti a concept-comic. It is based on a single page from "La Banda del Missouri (The Missouri Gang)" designed by the acknowledged Italian Hugo Pratt. Its grid of thirteen panels has been reproduced forty-one times while the respective illustrations have been "expanded" by Vitaliti.

Tearoom is a companion piece to Jones’s video of the same name.

Nahtlos by Frauke Wilken is a visual advance towards the materiality of her sculptures.
(Germ./Engl.)

Im Zentrum von the other planet liegt, räumlich wie konzeptuell, ein üppiger, grüner Wald. Eine Kamera bewegt sich langsam durch riesige Blätter, untersucht jeden Winkel und taucht den Betrachter in diesen überwältigenden Raum.

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At the centre of the other planet, both spatially and conceptually, there is a lush, green forest. A camera moves slowly through giants leaves, examining every angle, immersing the viewer in this overwhelming space.

Mit «On the Edges of Paradise» legt die Genfer Fotografin Laurence Bonvin einen schön gestalteten Band mit Fotografien aus den «Gated Communities» von Istanbul vor. Zwei Texte und ein Gespräch vertiefen das Thema und geben Einblick in Werk und Denken Bonvins.

Autistic Turn is a project by İpek Burçak,
which involves an artists’ book and spreads itself into other forms and media.
Autistic Turn deals with affective computing & idiosyncrasies of the autism spectrum and searches for possibilities of both coming together in intersectional waters.

Der „Soundkünstler“ Skafte Kuhn hat ein leinengebundenes Künstlerbuch vorgelegt, das im ersten Moment wie die kostbare Sonderausgabe einer Schallplatte erscheint.

Zu ihrer Ausstellung Everyones Camera im Göttinger Kunstverein erforscht Lisa Oppenheim die Geschichte des Mediums Fotografie.

Die Zeichnungen von Stephan Mörsch entstehen in Serie und erinnern an Filmstills. Daneben baut er modellhafte Plastiken. Stephan Mörsch zeichnet Kleinformate in Serie und baut modellhafte Plastiken.

Ulrike Lienbacher
Geboren 1963 in Oberndorf (A), lebt in Wien und Salzburg.

(D/Engl.)

Das Buch zeigt eine Sammlung der witzigsten und absurdesten Schlagzeilen des französischen Künstlers Mathieu Renard.

"The Presence of Absence: New Installations" is the exhibition catalalouge to the eponymous travelling exhibition and was followingly written by the show's curator Nina Felshin.

Structural models based on urbanistic ideas, architectures and theories make up an essential part of the work of Gregor Eldarb.

Einer Gemeinschaftsarbeit von Studierenden der ersten zwei Semester. Hochschule Für Bildende Künste. Hamburg. Juli 2008

The book departs from the safe ground of merely depicting the individual works. Instead, Schäfer uses a complex meshwork of excerpts to zoom into his world of imagery, thereby giving the book its autonomous structure and contents.

Der Band beinhaltet eine Serie von insgesamt 120 schwarz-weiß Fotografien von Stock Car Autorennen in England: Fürs Rennen modifizierte Serienwagen, zum Teil deformierte, mit Schriften überzogene Autos, die stehen, fahren, fliegen, aufprallen;

Nina Kluth malt faszinierende Landschaften, die sich zwischen Figuration und Abstraktion bewegen. Ihre Werke sind ohne den Bilderfundus der digitalen Medien nicht denkbar, dennoch steht bei ihr die malerische Virtuosität im Vordergrund.

37 projects by Slovenian and foreign artists in various public spaces in Ljubljana.

Engl./Slovenian

Hello Everybody! ist der Titel einer Textarbeit von Jytte Høy. Das gleichnamige Buch präsentiert Høys neueste Werke seit 2010. In dieser Zeit spielte Literatur eine immer bedeutendere Rolle in ihrer Skulpturen-basieren künstlerischen Produktion.

Der Katalog dokumentiert neue Gemälde zusammen mit einer Auswahl von bislang unbekannten Zeichnungen aus Helmut Federles Gesamtwerk.

In seinen Büchern, Bildern und Installationen erkundet Paule Hammer wie Weltbilder zustande kommen.

The Endless House is not a real building but a vision in the mind of Fredrick Kiesler, and -despite tireless efforts on his part and numerous attempts- its practical realization has never come to pass.

Für die 10 Meter hohe Eingangshalle der Berlinischen Galerie hat J. MAYER H. eine begehbare, sich über Wände und Boden erstreckende Installation aus schwarz-grauem Datensicherungsmuster entwickelt.
(Germ./Engl.)

This book presents the work of London-based artist Merlin Carpenter.
(Engl.)

Wiebke Gröschs und Frank Metzgers seit dem Beginn ihrer gemeinsamen künstlerischen Tätigkeit konsequent verfolgte Arbeitsweise, ihr formaler Umgang mit heterogenen Elementen und Medien, basiert auf einem klaren Blick.

Der Grazer Hartmut Skerbisch (1945–2009) war einer der profiliertesten bildenden Gegenwartskünstler Österreichs.

Kristians Brekte became known on the Latvian contemporary art scene more than a decade ago, when he was branded a hooligan.

Das Buch zeigt drei Zeichnungsserien von Letizia Werth: Die Künstlerin arbeitet häufig mit vorgefundenem Bildmaterial, das sie in ihrer künstlerischen Arbeit in verschiedene Medien übersetzt und neu interpretiert.

›Cocker Spaniel‹ handelt von der Vielschichtigkeit der Geschichte und des Charakters des Hundes in der Kunst und dokumentiert künstlerische Positionen der Gegenwartskunst.

The title No Tomorrow refers to Eva Steen Christensen’s solo exhibition at Kunsthallen Brandts.