Rainer Werner Fassbinder (1945-1982), Autor, Regisseur, Theatermann und Filmemacher, hat sich nie versteckt.

The publication Out of Syria, Inside Facebook by Dona Abboud addresses the representation of war, displacement, and personal experience within digital media environments.

The volume brings together around seventy artistic works and texts by international intellectuals, artists, and scholars.

Reunión: North Border is a unique artist-book and collaborative project by Dani Zelko that emerges from a conversational, poetic, and social practice

In his exhibition mâcistan, Duane Linklater not only refers to the inherited storage practices of his ancestors, but also critically addresses the violent systems of

Als die 25-jährige Hanne Darboven unmittelbar nach ihrem Studium nach New York geht, entstehen auf Millimeterpapier »Zeichnungsblätter«, frühe Entwürfe dessen, was später zu einem System werden sollte, in das sie sich im Laufe der Jahre »hineinschreibt«.

The issue of Mousse explores language, resistance, memory, and institutional critique across diverse registers—from scholarly essays to fiction and visual interventions.

Lygia Pape war eine der zentralen Protagonist*innen der neokonkreten Kunst Brasiliens.

„Marlene Dietrich: Adressbuch ‚Europa‘“ bietet einen seltenen und intimen Einblick in die private und berufliche Welt einer der bekanntesten Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts.

„Alaska Chicago Los Angeles New York“ shows a selection of works that came to live in 2023 during a scholarship in the United States.

The book begins with one single verse of poetry on "Abdallāh - The Slain" (Abdallāh al Qateel), a poet who was killed by the last thing he saw: the columns of the castle as palm trees. The rest of the book is footnotes on each word in this verse, and on the works of this poet, who only exists on the margins of the arabic literary canon.

Conversation between the collective Artea 360 Grados and the collective tumbalacasa ediciones in Nahuatl, Spanish and English.

2017 begann das Künstlerkollektiv Triple Candie (Shelly Bancroft und Peter Nesbett) mit der Arbeit an einem vielschichtigen Forschungsprojekt, im Zuge dessen sie die Werke und Methodologien des amerikanischen Künstlers Michael Asher (1943–2012) untersuchten. In diesem performativen Projekt unternahmen sie den Versuch, die verlorenen, experimentellen Potenzialitäten von Ashers situationellen Kunstwerken wiederaufleben zu lassen. Dafür führten die KünstlerInnen profunde

The apparent primary goal of Eric’s treatise is to define something called ‘the Real’, with the help of a patchwork of theoretical materials drawn from contemporary mathematics, mathematical physics, ‘neurophysics’ and continental theory. Other topics in the text,

If the 1960s and 1970s were the heyday of artists books, the 2010s (and 1920s) strike us as the heyday of publishing as (artistic) practice. IDEA POLL collected ideas regarding publishing activities and beyond. IDEA POLL 2020/21 was created through an online query and features about 100 responses from diverse international networks. Historical Note: In 1976, the periodical Art-Rite already conducted and published an IDEA POLL, marking a seminal moment in the state of affairs in the field of art and publishing.

Lesen und Sehen (Reading and Watching) is Peter Nau’s fourth book of miniatures. “In reading a book, in watching and listening to films, we become the resonating body and screen for something outside ourselves. What it is about is the magic of regaining our participation in the totality of the world.

Rab-Rab Press announces the publication of Free Jazz Communism, a new book actualising Archie Shepp–Bill Dixon Quartet at the 8th World Festival of Youth and Students in Helsinki 1962.

In With Ease Through Heaviness lotet Robert Pfaller die Grenzlinien zwischen philosophischer Reflexion und künstlerischer Praxis aus.

Von 1999 bis 2003 nutzte der Zürcher Kunsthistoriker Peter Stohler seine 40 Quadratmeter grosse Wohnung an der Röntgenstrasse in Zürich als Projektraum.

Reifliche Überlegung, ob wir das Weltkulturerbe Bauhaus antreten wollen

Eine Sammlung ist mehr als die Summe der Elemente, aus denen sie entsteht. Und sie wird bereichert nicht nur durch neu hinzugefügte Objekte, sondern auch dadurch, wie man sie sieht und „liest“. 50 Artefakte, die die Geschichten des Kinos erzählen: von der Stereoskopie des Teufels zum Storyboard von Amour, von Murnaus Tabu in schwarzweißen Outtakes zu Godards

Lawrence Weiner’s WHEREWITHAL treats the book not as documentation but as a continuation of sculptural practice by linguistic means.

"Otium" ist eine klangliche und gestalterische Hommage an das gleichnamige Künstlerbuch von Franz West, erschienen 1995 anlässlich der Frankfurter Buchmesse (auf Anregung von Kasper König).

Was als banale Reklamation eines MacBook-Akkus beginnt, entwickelt sich zu einer überraschend persönlichen Geschichte globaler Missverständnisse.

Bildlichkeit und pädagogische Praxis – Funktionen des Visuellen in Bildungszusammenhängen

Wenn die BILD-Zeitung Dieter Bohlen und Oliver Kahn als Pop- Titanen feiert, scheint jede Konkurrenz aussichtslos. Weit gefehlt: Bazon Brock und Hans Ulrich Reck erweisen sich als Theorie-Titanen den Pop-Monstern weit überlegen, weil sie nicht auf wackelige Prominenz, aufgespritzte Blondheit, die schnelle Mark und das Recht der Meinungsmacht vertrauen, sondern ihre Ohnmacht kennen, ihre Armut üben und ihr Übergewicht in die Wagschale werfen.

A collection of writings exploring the transgressive and transdisciplinary nature of Bill Burns’ practice, richly illustrated with material representing his work across photography, performance, writing and artists’ books.

In seinem dritten Versuch einer Theorie des Orgien Mysterien Theaters analysiert Hermann Nitsch die vielfältigen Aspekte des Seins im Hinblick auf eine in jeder Beziehung intensiv gelebten Existenz.

Am 10. April 1927 wurde Andrzej Tadeusz Wirth in dem kleinen Ort Włodawa geboren, der heute an der Grenze zwischen Polen und Weißrussland liegt. Wirth lebte später in Warschau, New York, London, Gießen, Berlin und Venedig – und war scheinbar immer im richtigen Moment am richtigen Ort, wenn es um neue Formen des Theaters ging.

Der Künstler und Schriftsteller Wolfgang Müller war einer der Protagonisten der brodelnden Subkultur im Westberlin der 70er und 80er Jahre.