Drawings From My Previous Life is a collection of Mai Ueda’s closest friends watercolor portraits that the artist created during the last decade, when she was part of the so called Neen art movement. (Englisch)

On the occasion of Monumenta 2012, Éditions Dilecta published the previously unseen sketches of Daniel Buren. His plans, drawings and collages document the genesis of the project. From the abandoned initial ideas to the final work, we follow the creation of this extraordinary installation.

In 1970, Trasov assumed the identity of Mr. Peanut, donning a handmade paper mâché replica of the mascot of the Planters Peanut Company.

Bevor Franz West ein international anerkannter Künstler wurde – und sein immenses Werk ein Objekt des zunehmenden Interesses für Sammler, Galeristen und Museen weltweit –, arbeitete er jahrelang an der Entwicklung seiner Materialien, Techniken und Bildmotive, in schwierigsten wirtschaftlichen Verhältnissen und weitgehend unbeachtet vom Wiener Kunstmilieu der 60er- und 70er-Jahre.

Like in writing, drawing has no boundaries; you can easily make a big lump of earth levitate like in Steve Johnson's watercolour-drawings. The impossible becomes possible, everyday objects and places turn into poetry and only the imagination is the limit.

Der Katalog gibt Einblick in die Zusammenarbeit der beiden Künstler und dokumentiert die Konzeption und Umsetzung ihrer Arbeiten für die Düsseldorfer Ausstellung.

The Berlin based publication FUKT, founded in 1999 by Björn Hegardt, is dedicated to drawing.

Each drawing in the Codification of intimacy is based on a chapter, a passage or a key word that Voigt has chosen to distill from Niklas Luhmann's Love as Passion (1982). Voigt began her drawings by first marking those passages in the text that triggered intuitive associations.

The Dark Redacted published in April 2020 by the Small Walker Press in their Invisibility series, featuring ten of my drawings, prose by acclaimed writer Gary Barwin, publication design by Lauren Wickware, and printed by Andora Graphics.

Das Katalogbuch umfasst von vorbereitenden Skizzen bis zu minuziös ausgeführten Studien die unterschiedlichsten Typen von Zeichnungen. Ebenso reich ist das Spektrum der eingesetzten Zeichentechniken, von Silberstift über Kreide und Federzeichnung bis zum Aquarell.

Christina Goestl: Coco MattRosa Multiverse, Zeichnungen. Dieser Band erscheint gemeinsam mit Body Code Electro Ocean.

A traveling exhibition organized and circulated by Independent Curators Incorporated.

«Lead Season» is the first thorough monographic catalog of Argentine artist Mauro Giaconi. Taking the drawing as a starting point, the texts address the multidisciplinarity that characterizes the artist's work, while also stressing the current socio-political context in Latin America based on the sense of impermanence, the presence of the body and a critical awareness of the matter.

Viennese artist Moussa Kone (born 1978) creates detailed, Gorey-esque, mostly black-and-white ink drawings that are often darkly humorous and socially critical.

Artist Magazine

Fukt is proud to announce the launch of FUKT double issue 8/9!

ublished to accompany an exhibition of the Whitney Museum of American Art's collection of 52 Brice Marden drawings, this book aims to show how Marden's innovative concepts began and evolved through his drawings.

Drawings from 14 international artists and essay.

Die so genannten Reizwortzeichnungen sind als Inspiration von einem Wort oder Satzteil zu einer weiterführenden Zeichnung zu verstehen, wobei hier das Ergebnis keineswegs ein gestischer Wutreflex, sondern vielmehr eine fast meditative ausgedeutete Umsetzung ist.

hrsg. von Julia Friedrich, Museum Ludwig, Köln, Grafische Sammlung, mit einem Text von David Rhodes.

Inside, you can expect to see a myriad of illuminating stories unfold both through drawings and interviews. Contributions from established artists Chris Ware, Toyin Ojih Odutola and Brian Rea as well as emerging artists Maria Paz and Xiyu Tomorrow among others make up this issue.

FUKT Magazine is dedicated wholly to contemporary drawing. Established in Norway in 1999 but later settled in Berlin, this international publication has been archiving exquisite collections of drawing based artwork.

The magazine focuses on drawings and graphics with a narrative.

Am Anfang war also die Milch. Denn wenn das Leben gegeben wird, eine Gabe, wird ein weiteres Geben lebensnotwendig, das der (Mutter-)Milch. Die Milch, eine Gegebenheit, oder auch nicht, wird produziert, um gegeben und genommen, eigentlich lustvoll eingesogen zu werden.

By creating drawings which are difficult to look at, in which the viewer instinctively wants to turn away, Slagboom aims for a certain image resistance. He attempts to achieve this not only in a thematic, but also in a formal sense. This therefore brings him a subtle yet very definitive separation between the world of the subject and the world of color.

Mel Ramos, Jg. 1935, lebt in Oakland, Kalifornien. Er wurde als Pop-Art-Künstler, Maler von Pin-up-Girls, Vertreter des abstrakten Expressionismus und sogar als »der quintessenzielle amerikanische figurative Maler« bezeichnet, so Claire Breukel.

Bis heute üben gezeichnete Architekturwelten eine ungebrochene Faszination auf den Betrachter aus. Die Ausdrucksmöglichkeiten von Architekturzeichnungen sind so vielfältig wie die Gedanken, an die sich ihr Zeichner wagt. Deshalb nimmt die „Papierarchitektur“ auch eine ganz eigenständige Position innerhalb der grafischen Künste ein.

Dieses Künstlerbuch entstand im Rahmen der Ausstellung „Zeichnungen 1“, welche von 15. Februar bis 16. April 1990 im Grazer Kunstverein stattfand.

In diesem Essay ergründet Jean-Luc Nancy das Genre "Zeichnung" in seiner ästhetischen und philosophischen Tragweite. Über den künstlerischen Ausdruck hinausweisend, erkennt er die Entstehung der Form als absichtslose Idee, die ins Unendliche strebt.

First published in Italy in 1956, Bruno Munari's »In the Darkness of the Night« tells the tale of an interconnected, intimate yet expansive journey across three settings—in the darkness, through a meadow, and into a mysterious cave—through a spellbinding combination of paper stocks, transparencies, cutouts, and simple but lively characters. This timeless artist's book, available in a new English edition, is a must-have for Munari fans, designers, bibliophiles, and lovers of exceptional book design.

Die Publikation zeigt Zeichnungen und Skulpturen von Rob Krier.

Featuring a wealth of sketches, precision drawings, and computer-generated artwork, as well as a range of styles, concepts, languages, and alphabets, Free Hand illustrates the idiosyncratic creative processes behind the design of typefaces, logos, and word-images.

Nico Jungel positions his book of 424 drawings in the larger history of the image – reaching from scratched lines in caves to ink drawing and post-modern digital imagery – as a means of expressing and examining life.

The new issue features 23 artistic positions focusing on erotic contemporary drawing.

Artist Magazine

For the first time, this publication unites the English language work of Zampa di Leone with two sequences of comic strips and caricatures titled “Deep Europe” and “In the Arse of the Balkans”.

In this publication, Wilfredo Prieto has selected drawings from his notebooks produced from 2001.

The exhibition is based on The Projective Cast, a book published in 1995 by architectural historian Robin Evans that defines a new way to explain how we "see" architecture by incorporating all sensations that underpin the human experience of built structures (mental, physical, and emotional).

Thilo Westermanns Buntstiftzeichnungen und Hinterglasmalereien sind im vorliegenden Künstlerbuch in Originalgröße wiedergegeben.

Anthroprogramming (8 pages newspaper format catalogue)

In diesem Zine sind 24 schwarz-weiß Zeichnungen und Fotografien abgebildet.

Fukt magazine is dedicated to drawing, inviting the most interesting and adventurous international artists and writers to publish their images and views on contemporary drawing practice.

Der Katalog zeigt eine Serie von Tuschezeichnungen, die 2014 und 2015 auf mehreren Zugfahrten zwischen Berlin und Beijing entstanden sind.

Inhalt concentrates on Eberhard Havekost's painting from the past ten years, focusing on work first exhibited at KINDL – Centre for Contemporary Art, Berlin (October 23, 2016–February 19, 2017).

Seit je reichen die Beziehungen zwischen Zeichnung und Illustration von loser Verknüpfung über gegenseitige Abhängigkeit bis hin zur vollkommenen Übereinstimmung. Entsprechend ist heute der Übergang zwischen beiden Medien fließend, wenn von Künstlerinnen und Künstlern genutzte illustrative Techniken umstandslos in Kunst aufgehen und umgekehrt gestandene Illustratoren vermehrt in Museen und Galerien ausstellen.

Both the hand-drawn proofing marks and the ink drawings begin with considerations of how Images and texts are read, how meaning is produced, and how this all sits within the movement between analogue and digital activity.

A series of images following one from the other/Eine aufeinander folgende Reihe von Bildern is a dual-purpose artist's book made from ten unbound sheets of paper (each 29.7 x 40 cm), gloss on one side and matte on the other.

Verschlungen wirbelnde Linien, die den Betrachter von allen Seiten umfangen – die Bilder von Otto Zitko sprengen jeden Rahmen.

Started as a xerox zine, a saturated compilation of drawings done by amateurs, musicians or comics authors, Nazi Knife explored, in its more recent issues, some more singular editorial approaches: the publication seen as a library, as a collection of motley elements, where raw materials, symbolic references or cultural products could be combined, or as the visual repetition of few fetishistic obsessions, modulated by an architecture of filters, quite opaque to say the least.

The Book of Notebooks rekonstruiert die grafischen Narrative von Dan Perjovschi (geb. 1961) über den Zeitraum von 1994 bis 2017.

Die junge Künstlerin Martina Kresta beschäftigt sich nahezu ausschließlich mit der Aufzeichnung von Zeit. Der höchst zeitaufwendige und intensive Produktionsprozess unterstreicht das performative Element ihrer Arbeit.

Zeichnung /Objekt /Fotografie /Video

“I wanted a newspaper, the picture in my head was of someone slapping a fat stack of paper on the table in front of you, in your face, saying: Right, now it’s happened.” (Siggi Hofer) The versatility that distinguishes Siggi Hofer’s exhibitions is also evident in a publication accompanying his current

Künstlerbuch von Roland Schappert in einmaliger Auflage von 120 Exemplaren, erschienen im "Salon Verlag", mit Zeichnungen, die zwischen 2010 und 2016 entstanden.

Der dänische Maler Tal R, der 1967 in Tel Aviv geboren wurde, in Kopenhagen aufwuchs und dort lebt, entwickelt seit Mitte der 90er Jahre ein intensives, außergewöhnliches und vielschichtiges, international viel beachtetes Oeuvre.

Sonic Youth etc.: Sensational Fix zeigt die enge Beziehung dieser 1981 gegründeten Formation zu bildenden Künstlern, Filmemachern, Designern, Schriftstellern und Musikern.

Alex Da Cortes Künstlerbuch umfasst zwei Bände mit einem Gespräch zwischen dem Künstler und dem in Los Angeles lebenden Autor und Kritiker Bruce Hainley und Sorcery, einem Fotocomic des in New York lebenden Kurators und Autors Bob Nickas, der dafür vom Künstler zur Verfügung gestelltes Material verwendet hat.

Artist Magazine

Zeichnung als universelle Sprache - Werke aus Südostasien und Melanesien : Hugo A. Bernatzik Sammlung 1932 - 1937

Patrick Gabler, geboren 1967 in München. Seine Zeichnungen wurden in diversen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, u.a. bei Jordan / Seydoux in Berlin, in der Marina Cain Gallery in San Francisco, in der Galerie Bernard Jordan Zürich und zuletzt auf dem Salon du Dessin contemporain in Paris. (Deutsch)