Spielerisch leicht und humorvoll setzt sich Claus Richter mit der Bildwelt des Science-Fiction-Films auseinander.

This volume surveys the acclaimed work of Dara Friedman, exploring her innovative approach to 16mm film and video art. The book features stills from numerous works spanning more than 20 years of creative production, as well as essays on Friedman’s oeuvre and an extended interview with the artist. Friedman is known for works

The eleventh issue of the series Pleased to Meet You is devoted to Derek Jarman (1942-1994), a major figure in British cinema during the 1970s and 80s as well as a highly versatile artist, painter, draughtsman, costume and set designer, author and gardener. Before his premature death in 1994 of an AIDS-related illness,

They Will Say I Killed Them is the result of a one-year research marked by visits to public film archives, private foundations, and meetings with important testimonies of Italian cinema. The aim was to conduct an in-depth investigation on those Italian movies—from the 1950s to the 80s—that due to censorship have been left on the shelf in the form of a screenplay, or filed away

In 1977 Ingemo Engström and Gerhard Theuring embark on a journey through France. They trace the escape route of the German emigration in France 1940/41, documenting the places, talking to witnesses, relating the temporal layers. The film ESCAPE ROUTE TO MARSEILLES that was the result of this journey, carries the subtitle “Images from a working journal (1977) on the novel Transit (1941) by Anna Seghers”. Produced by the WDR, it premiered in Mannheim and had success at international festivals. Accompanying the film, Theuring and Engström conceived an issue of the journal Filmkritik that extends the movie, comments upon it, provides an insight into the research and production process. On the occasion of its theatrical release in Great Britain, Framework: The Journal of Cinema and Media published the comprehensive essay by Engström and Theuring in English translation. HaFI 009 republishes the essay from Filmkritik and its English translation in facsimile. In addition to the essay by Theuring / Engström, the booklet contains two texts by Paul Willemen and Steve Neale, who contextualized the film in the UK for Framework, as well as a commentary by the Harun Farocki

Stranger In Polaroid features exclusive images by Otto Grokenberger, which he took during the production of a landmark of art-house cinema, Stranger Than Paradise (1984), written and directed by Jim Jarmusch.

Ein Heft zur Entstehungsgeschichte von Harun Farockis Film Bilder der Welt und Inschrift des Krieges (1988), der sich zwischen 1985 und 1988 in mehreren Etappen aus dem unverwirklichten Projekt „Zur Geschichte der Arbeit“ heraus entwickelte.

Outside: Die Politik queerer Räume versammelt, zum ersten Mal in deutscher Übersetzung, klassische und jüngere Texte der angloamerikanischen Debatte über den komplexen Zusammenhang zwischen sexueller Identität und räumlicher Verortung.

Margot Zanni legt mit «The Locations» eine raffiniertes Buch vor: Inhaltlich monografisch angelegt, erhält die Publikation durch die direkte Umsetzung der Arbeiten den Charakter eines Künstlerbuches.

At the beginning of the new millennium, an explosion of experimental film took place in the Buenos Aires movie scene, and creators whose work attracted attention at world festivals began to appear in large numbers.

Ali Kazma will represent Turkey with a video series under the title Resistance at the 55th International Art Exhibition, la Biennale di Venezia from 1 June to 24 November 2013. Curated by Emre Baykal, the Pavilion of Turkey will be located at Artiglierie, Arsenale.

Wie verwandeln sich Erfahrungen in Erinnerungen und wie entstehen daraus Geschichten? In welcher Form werden Erinnerungen medial vermittelt, wie werden sie gesammelt, selektiert, aufgezeichnet und gesendet? Omer Fasts künstlerische Arbeit befasst sich mit dem Status von Erfahrung und Geschichte in einer durch und durch medialisierten Gesellschaft.

Ulrike Rosenbach war eine der ersten in Europa, die in den 1970er-Jahren mit Performance und Video zur arbeiten begann. Ein innovativer und experimenteller Gebrauch der Medien zeichnet sowohl ihre frühen Video-Live-Aktionen aus, wie auch ihre aktuellen Videoskulpturen und Medieninstallationen.

Über die Kunst im Zeitalter des Post-Medialen Im Werk Marcel Broodthaers’ zeigt sich die wechselseitige Reflexion verschiedener Medien, ihre historische Bedingtheit als methodisches Prinzip künstlerischer Arbeit.

From moving images on the Internet to giant IMAX displays: The number of screens in the public and private sphere has increased significantly during the last two decades.
(Engl.)

Die Publikation ist eine Arbeit von Simone Henneken. Die Geschichte ist mit Papier-Legetrick auf Film realisiert worden und als CD-ROM und VHS-Kassette erhältlich.

Erstmals wird das farbenfrohe Dante-Universum nun in einer reich illustrierten Monografie erkundet: mit bisher unveröffentlichten Bilddokumenten, Essays von Michael Almereyda, Jim Hoberman, Christoph Huber, Gabe Klinger, Violeta Kovacsics, Bill Krohn, Dušan Rebolj, John Sayles und Mark Cotta Vaz – und einem großen Interview mit Joe Dante selbst, das seine gesamte Laufbahn abdeckt.

Das von Paolo Cherchi Usai, David Francis, Alexander Horwath und Michael Loebenstein herausgegebene Buch Film Curatorship offeriert eine grundsätzliche Diskussion über das Medium Film und seine Vermittlung im Kontext von Museen und Cinémathèquen.

o.A

»Friedl Kubelka: Atelier d’Expression (Dakar)« stellt das neueste Werk der Künstlerin vor.

For de)flection #2, Maya Schweizer and Clemens von Wedemeyer have extended and transformed their first collaborative film project into book form. With the film's text, production photographs and sketches, this book is a documentation as well as an exploration of the film Rien du tout.
(Frz./Germ.)

Sonia Leimer macht Videos und Installationen und legt hier ihr erstes Künstlerbuch vor, in dem sie zwei ihrer Arbeiten dokumentiert.uttmann und Monika Wulz

The catalogue accompanying the international group exhibition is dedicated to the mutually permeating relationship of the written word with art and film.

Der Katalog zur internationalen Gruppenausstellung widmet sich dem gegenseitig durchdringenden Verhältnis von Schrift zu Kunst und Film.

„Body, Code, Electro Ocean“ ist eine visuelle Rundreise durch die Arbeiten der Künstlerin.

The third edition of STREULICHT is dedicated to the theme: Photography & Cinematic.

Helmut Mark ist einer der wichtigsten österreichischen Künstler seiner Generation.

Standbildzeichnungen mit Gesprächs- und Gedankennotizen nach Filmen aus den Beständen von Imperial War Museum und Cineteca di Bologna.

o.A.

o.A.

Die Publikation vermittelt erstmals einen Überblick über das Werk von Philipp Gasser von den Anfängen um 1998 bis heute.

'Privacy: a programme of symposia' took place from 8–16 May 2004 in Edinburgh, initiated by the Henry Moore Foundation Contemporary Projects, with artist Olaf Nicolai in collaboration with Protoacademy.

«History Park» nennt der in Zürich lebende Künstler Christian Vetter (* 1970) seine zweite Einzelausstellung mit neuen Bildern - Malerei und Arbeiten auf Papier.

Videorama präsentiert aktuelle, österreichische Video- und Filmarbeiten aus dem ursula blickle videoarchiv.

Helen Major is a non-fictional account. The adventure began in August 2008 when A. M. Szaflarski placed classified ads in The Vancouver Sun and The Province newspaper.

Street Talk is the record of a project by conceptual artist Stephen Willats in which he filmed (unbeknownst to them) passers-by walking down two streets in Amsterdam.

Mit einer 18x24cm Grossbildkamera photographierte Lachenmann Surfer, die im Nebel und Dunst auf die Welle warten. Die Stimmung entspricht nicht der üblichen Sehweise solcherart Motive. Entstanden sind Photos mit einer sehr eigenen Atmosphäre und einem ungewöhnlichen Bildaufbau ohne Horizont und einer kulissenhaften Szenerie.

This companion publication to Luke Fowler’s film of the same name features essays by architecture critic and cultural commentator Owen Hatherley and historian Tom Steele.

'Wavelenght' was commissioned in 2005 by the British conceptual art gallery, Floating IP. Text is comprised of two untitled essays; the first rendered in a manually generated typewriter style font and the second is in cursive.

A magazine about queers and cinema, mostly.

»Haus der Kälte«, Andrea van der Straetens neuester Film, handelt von Jugendlichen, die zwischen dem ersten Interesse an Sexualität und dem aufkeimenden Bewußtsein um Konkurrenz hin und her gerissen sind, um gegenseitiges Interesse ringen und so lange provozieren, bis eines der Kinder verschwindet.

Moving from the »Expanded Cinema« of the 1960s to the »Cyber Art« of the present decade, this monographic panorama of Jeffrey Shaw's work shows an electronic artistry in which technology is deployed without fetishism, and art never turns into propaganda.

In tracing some of the notions and narratives embedded in Chapters, a 16 mm film shot in Cyprus in 2012, the idea of making a book came about as an exercise, or rather an experiment, to deconstruct the film into some of its subject matters. Embarking on a new set of associations between image and subject, source and information, meaning and abstraction, this book is both a document and a memory map, tracing the beginnings of a thought, a time, an image, a place.

Die vorliegende DVD ist eine subjektive Auswahl der Herausgeberin Maike Mia Höhne von Filmen von der Hochschule für Bildende Künste Hamburg, aus den Jahren 1966-2002.

Die in Wien und Aggsbach (NÖ) lebende Künstlerin Marianne Maderna (*1944) verbindet Skulptur, Zeichnung und Film oftmals zu einer Art Gesamtkunstwerk, was sich mit der Installation HUMANIMALS in der Dominikanerkirche Krems eindrucksvoll bewahrheitet.