Der vorliegende Band dokumentiert einen interdisziplinären Ausstellungszyklus, der um den Begriff des Kristallinen kreist: In allen kulturellen Ausdrucksformen – in der zeitgenössischen Architektur und in der bildenden Kunst, im Design und in der Mode – tauchen immer häufiger Kristalle und andere geologische Versatzstücke auf.

Vladimir's Night is the chimerical final work by Maxim Komar-Myshkin, one of the most elusive and tragic figures in Israeli-Russian art.

AGMA is a quarterly publication dedicated to exhibition making.

Christian Eisenberger lebt und arbeitet in Wien. Zahlreiche Einzel- und Gruppenausstellungen, u.a. im Kunsthaus Graz, Lentos Kunstmuseum Linz, Galerie Altnöder, Salzburg, Kunsthalle Wien, mumok Wien. Teilnahme an der Colombo Art Biennale.

The work of Paulina Olowska (born 1976 in Gdańsk, lives and works in Raba Niżna, Poland) demonstrates an interest on Communist Poland's fascination with Western consumerism and celebrates the spirit and stylish improvisations of the "Applied Fantastic"—a term coined by Polish writer Leopold Tyrmand in 1954, to describe the vernacular re-creations of Western styles.

In einer kompromisslosen Umsetzung von "doppelt genäht hält besser" haben Droste und Badock eine essentiell auf Doppelpässen beruhende, performative Malerei mit einem hintersinnigen konzeptkünstlerischen Ansatz verquickt.

Aldo Giannotti bricht mit diesem vielschichtigen Projekt mit Traditionen und Konventionen und entwickelt auf humorvolle, teils sozial- und institutionskritische Art neue räumlich-architektonische, historische und soziale Zusammenhänge.

Special Edition Colouring Book, 10 individual issues, digital print with original drawings (signed and titled), manually bound, 20 pages, 29,7 x 21 cm. Vienna 2014

A comic zine about unwanted presents, convenient relationships and grumpy fish. Printed with a risograph.

An exhibition/artist book hybrid published to coincide with the exhibition of the same name, curated by Marcie Bronson, which continues until January 5th at the Brock University gallery.

The National Grid is a speculative and idealistic publication for graphic design, operating loosely in grey areas between academia and professional practice, and between art and design.

»trail« harks back to a path that Natascha Sadr Haghighian laid out at the Auehang in Kassel in 2012 as part of dOCUMENTA (13).

Mit Beiträgen von Friedrich Balke, Soraya de Chadarevian, Sebastian Egenhofer, Sabine Flach, Carolin Meister, Henri Maldiney, Jutta Müller-Tamm, Maja Naef, Claudia Oehlschläger, Stefan Rieger, Wilhelm Roskamm, Birgit Schneider, Gilbert Simondon, Jean Starobinski, Franziska Uhlig und Ingo Uhlig sowie mit einem Bildbeitrag von Terry Winters.

In Chronicles Vol.2, artist Kim Gordon (1953 Los Angeles, California) brings together some of her most personal and unique drawings from a collection gathered over a period of years for her daughter Coko, her nieces, Thurston, and friends.

To accompany his exhibition at the Museum of Contemporary Art Leipzig, this book presents the work of the Swiss-American graphic designer Zak Kyes. In collaboration with the curator, Barbara Steiner, the exhibition and publication bring together a range of works by Kyes, as well as works by a host of collaborators that includes architects, artists, writers, curators, editors, and graphic designers, presenting contemporary graphic design as a practice that mediates, and is mediated by, its allied disciplines.

Facsimile reproductions of excerpts from six of the hand written journals of architect Juan Borchers Fernández (b. Chile 1910 - 1975) (Handschriftlich, Spanisch)

Derby is the result of a project envolving Imprensa Canalha and Mike Goes West print studio.

Der Band diskutiert die aktuelle Verschiebung vom Linguistic Turn zum Pictorial Turn bzw. zur Bildwissenschaft vornehmlich unter Geschlechter-, Macht- und Blickverhältnissen und versteht dabei Sprache und Bild nicht oppositionell, sondern in ihren bewussten wie unbewussten Wechselwirkungen. Beiträge aus Kunst- und Kulturwissenschaft, bildender Kunst, Medien- und Filmtheorie sowie der Philosophie betrachten in gendertheoretischer, postkolonialer, medienreflexiver und politischer Perspektive das Regime der Visualität. Neben Bildern, die vornehmlich in ästhetischen Zusammenhängen zirkulieren, kommen auch solche aus politisch-emanzipatorischen, populären und naturwissenschaftlichen Kontexten zur Sprache.

Fast alle Astronauten des Apollo-Raumfahrtprogramms, die in den 1960er und -70er Jahren an erfolgreichen Missionen zum Mond teilgenommen haben, sprechen davon, wie grundlegend dieses Erlebnis sie verändert hat. In Interviews und Büchern berichten sie von philosophischen und spirituellen Erfahrungen.

Die Arbeit und der Tod. Siebdruckkarten mit Illustrationen mit Anlehnung an Totentänze. (Italienisch)

This is a Facsimile of a third edition copy of Gilbert H. Grosvenor's Scenes From Every Land.

International, non-formulaized, anti-steretypical and unwilling to compromise for commercial value, Too Magazine is a brand new independent art & style magazine founded by 4 Chinese creatives living in 4 utterly different world-renowned cities - Beijing, Guangzhou (Canton), Taipei and London. The magazine, making its debut in July 2007, will introduce to the world new works of a new breed of creatives, most of which Chinese or Chinese by origin. The magazine's characters are, represented their contributors' own unique interpretation of style, literature, art and design.

This book was published on the seventh occasion of Stuart Bailey showing a group of artifacts whose only objective connection is that they have appeared in the pages of Dot Dot Dot, a magazine Bailey edits since its conception in 2000.

Rules of Hypergraphy was an investigation into the concept of hypergraphy through an exhibition, a publication, a typeface, a workshop and an evening of performances.

Handsigniertes Künstlerheft

What kinds of approaches do architects invent and appropriate to reflect on their ideas outside of traditional design practices?

This book is the first since the early 1970s devoted to the extraordinary British Benedictine monk, scholar, translator, concrete poet and artist Dom Sylvester Houédard (1924–92).

Channa Horwitz arbeitet seit Anfang der 1960er Jahre kontinuierlich mit Zahlen, Rhythmen, Bewegungen und an den Möglichkeiten diese Strukturen zu visualisieren. Die Publikation ist der erste Übersichtskatalog der Künstlerin und erscheint zur Ausstellung im Kunstverein Potsdam und in der Galerie Aanant & Zoo in Berlin. (English/German)

On the occasion of Peep-Hole Sheet #03, Dora García presents Mad Marginal. This is the first appearance of a larger project, titled in the same way. The whole project is prompted by Dora García’s readings of the writings of Franco Basaglia and is related to issues of censorship, audience-artist relationship, mainstream and marginality.

Colouring Book, digital print, edition of 30 (signed and numbered), manually bound, 20 pages, 29,7 x 21 cm. Vienna 2014

Special Edition Colouring Book, 10 individual issues, digital print with original drawings (signed and titled), manually bound, 20 pages, 29,7 x 21 cm. Vienna 2014

Johanna Benz erzählt in ihrem Bilderbuch die Geschichte des Mannes, der von sich sagte: »Ohne mein Akkordeon bin ich nichts.« Ein Fest der Farben und Klänge, ein Tanz der Buchstaben, eine bunte Hommage an Pacho Rada.

Franz the onely austrionaut- magazine for narrative drawing

In this important book, the influential film-maker and writer Peter Gidal shows how Blow Job is a film about film, about time and also about mortality. Gidal places Blow Job within a history of works by artists, including Duchamp and Velázquez, that directly affect the viewer, enacting a pattern of recognition and loss that constitutes the experience of perception itself.

Einfache dekorative Formen und Fundstücke aus der Illustrations- und Designgeschichte der letzten dreißig Jahre werden spielerisch kombiniert und erscheinen narrativ aufgeladen. In seinem neuen Künstlerbuch entfaltet Hutzinger sein Repertoire aus Geometrie, Farbe und Bewegung im Raum. - signiertes Exemplar

fanfold with the drawing of a girl, alternating blue and red pictures, with a board cover.

Gudrun Olsen’s diploma thesis »Looking-Glass« is a subjective portrait of Vienna, which focuses on the windows of the city. Gudrun Olsen walked through Vienna from its western to its eastern outskirts along a straight line drawn across the city map. (English)

Published on the occasion of the 10th anniversary of the Werkplaats Typografie, "Wonder Years" is a record of work made by over 50 particioants at this Dutch Master's program from 1998 until 2008.

FRANZ THE LONELY AUSTRIONAUT is a “Magazine for Narrative Drawing”, founded in 2010 by a group of artists looking for a way to publish their artwork in a more independent way. The self-published zine was named after the one and only austrian cosmonaut Franz Viehböck.

Dostojewskis Räume stellt eine Serie von Radierungen, eine Serie von Bleistiftzeichnungen und einen Text nebeneinander. Die unterschiedlichen „Begrifflichkeiten“, der sich das Medium Zeichnung und der Text bedienen, werden dabei berücksichtigt.

Desire in Representation, an artist’s book in two parts, conceived by Peggy Buth (researcher Fine Art, 2004-2005) is the result of a comprehensive documentation and research project, which began at the Royal Museum for Central Africa, founded in Tervuren (near Brussels) in 1907.

Das Heft versteht sich als dokumentierendes Medium das unterschiedliche Herangehensweisen, Ansichten und künstlerischen Positionen der zeitgenössischen bildenden Kunst vorstellt. (Engl./Germ.)

Katalog mit 121 Abbildungen im vierfarbigen Offsetdruck.

Lesen has a great design and that in itself makes this book one step above the norm. The contrast of the well-printed photographs to the xerox images is visually dynamic as is the gap of time between images clearly made in the distant past sitting opposite modern reproduction.

2ième objet de la série des "coups de coeur de Turbo 2000"

In her new series of drawings IRANIAN FALL, Parastou Forouhar returnes once more to the subject of the political killings in Iran. The images are based on information she has gathered about the circumstances of the killings, such as the photographs of the scene of her parents murder, as well as on what she imagines the victims must have experienced. (English)

Die Publikation dokumentiert in Fotos, Zeichnungen und Texten die Eindrücke und Erlebnisse dieser langen Reise durch unbekannte Gefilde.

Backstage Talks is an interview magazine about how design can change business for better by making it both useful and beautiful.

Published on the occasion of the exhibition at Galerie Thaddaeus Ropac, Paris from 25 November 2011 to 7 January 2012 - signed copy (English/French)

A Boulevard Called Sunset, Vol. I and Vol. II of a triology, is part of an ongoing photographic artist’s book-project I am working on since November 2008. (Engl.)

Magazine

Hand bound and printed on french speckletone oatmeal paper in black and blue inks. (Engl.)

Pauline Kraneis uses drawing to address definitions of space – both mental and real. Up to now, her work has largely consisted of drawings of urban spaces and ornamental patterns that are presented to the viewer as imaginary city maps or landscapes.

nothing

Synopsis: Published to coincide with Lisa Anne Auerbach's 2008 exhibition at Printed Matter, this artist's book brings together the various facets of Auerbach's artistic practice, which has included zine making, co-organizing the High Desert Test Sites project, and knitting. Political, relational,

Seeing Is (Not) Believing, dokumentiert die die letzten 10 Jahre der künstlerischen Tätigkeit Sladjan Nedeljkovics. Die Gestaltung des Buches vereint thematische Aspekte seiner Arbeit sowie konzeptionell aufbereitete Fragestellungen um Mechanismen der Wahrnehmung.

Wie wenig museal die Arbeit mit historischen Drucktechniken und -materialien ausfallen muss, zeigen Pané-Farrés farbige Blätter, die er in den Grafischen Werkstätten der Hochschule nach der von ihm wiederentdeckten Congreve-Technik realisieren konnte.

Mette Winckelmann`s artistic practice extends across a range of graphic media and materials, including painting, drawing, graphics, paper/photo collage and sewn-together fabric collages which mimic abstract paintings, banners or flags.

Die erste umfassende Publikation der in Berlin lebenden Lena Inken Schaefer (*1982) präsentiert Arbeiten die seit 2007 entstanden sind. Ihre Objekte, Installationen und Aktionen ermöglichen eine Wahrnehmung, die von Geheimnissen und assoziativen Kontexten durchdrungen ist.

Die „Taubenbriefe“, in der Edition Krill erschienen, sind ein außergewöhnlich schön gestaltetes Buch. Kein Kindle kann dessen optische und haptische Qualitäten nur irgendwie wiedergeben: Die 30 Kartonblätter mit Zeichnungen und Texten sind am Rand sorgfältig geklebt, die einzelnen Seiten lassen sich jedoch auch problemlos rausreißen, ohne das Buch zu zerstören, und als Postkarten verschicken.