Jelinek veröffentlichte beim "Unternehmen Tagebuch" während eines Monates in verschiedenen österreichischen Zeitungen private Botschaften in Telegrammform.

In Chronicles Vol.2, artist Kim Gordon (1953 Los Angeles, California) brings together some of her most personal and unique drawings from a collection gathered over a period of years for her daughter Coko, her nieces, Thurston, and friends.

Anfang der 1980er Jahre wurde Taaffe als wichtiger Vertreter der Appropriation Art international bekannt. Sein Interesse an Ornamenten unterschiedlicher Kulturen und historische Naturdarstellungen, die er als Fragmente in leuchtenden Farben auf die Leinwand bringt, prägen seine Bilder.

In MOODS stellt Rodrigo Soto Altamirano den Schaffensprozess eines begrenzten Zeitraumes mit seinen einhergehenden wechselhaften Gefühlen in visueller Form dar.

Zur Ausstellung im Kunstverein Hannover gibt Ingo Mittelstaedt ein Fanzine heraus, das dem Leben und Werk der Künstlerin Martel Schwichtenberg (1896–1945) gewidmet ist.

Ebner's "reaction environments" and "energy fields" play with scale and legend, with the inside and out, and with the history and future of landscape. They not only construct spaces of artistic possibility but at the same time the equipment for their crossing. (Engl./Germ.)

Das Teilprojekt "Schickeria zeigt Faxe", textlich eingeleitet von Iain Pate & Annika Von Taube, bildet das eigentliche Herz des Kataloges.

Mit einem Text von Jens Peter Koerver

Catalogue with 38 figures in a four-colour offset print, designed by Andrej Loll.

Joan Jonas, geboren 1936 in New York, ist Künstlerin und Dozentin. Ihr Werk umfasst Performances, Videos, Installationen, Skulpturen und Zeichnungen. Sie lebt überwiegend in New York.

Dieses Buch ist anlässlich der Ausstellung Isabelle Muehlbacher ,,obstruct-abstract" in der Galerie Edition Stalzer erschienen und beinhaltet Text und Reflexion über die Werke der Künstlerin.

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Featuring a wealth of sketches, precision drawings, and computer-generated artwork, as well as a range of styles, concepts, languages, and alphabets, Free Hand illustrates the idiosyncratic creative processes behind the design of typefaces, logos, and word-images.

Graphically accompanied short stories. Drawings with 3D effect.

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

Art book by illustrator Celine De Cadt with 14 pencil drawings, released in August 2017 in an edition of 20.

NOW was first published as part of my exhibition at the PWSSP (today the Władysław Strzemiński Academy of Fine Arts and Design) in Łódż, Poland, from 6 - 22 June 1986.

Interpretation of Trattato di Fisica by Ottavio de Nebskji.

Studium Generale offers an annual lecture program that addresses the students of the Gerrit Rietveld Academie. The program is also open to the public.

Künstlerbuch mit 20 farbigen ganz- bzw. doppelseitigen Abbildungen. Es ist signiert und nummeriert.

The winter garden is a place where plants continue to bloom even when it is freezing outside, it is a reclining cocoon where there is space for the contemplation of beauty torn to the rigors of time.

Eigentlich wollte Oliver nur seine Eltern in Schleswig-Holstein besuchen - doch merkwürdige Vorfälle im Moor und ein alter Zeitungsartikel bringen ihn auf die Spur eines Geheimnisses.

"Fucking kills", it says on one of the cards, printed over the nowadays wellknown message "Smoking kills". Followed by a card showing a naked baby with a Ken-figure head and another card with a dead animal on the road side. "Do it yourself!" contains six postcards. Thematically the three-cloured prints circle around sex and procreation, but also death.

Egill Sæbjörnsson’s publication recounts the tale of how he befriends Ūgh and Bõögâr, two Icelandic trolls turned artists, who plan to seize the Icelandic Pavilion at the 57th International Art Exhibition – the Venice Biennale.

Plassein is a collection of short stories, told through a series of sequential drawings that intertwine to create unsettling, dissonant dreamscapes.

Lin's book narrates her experience of being run over by a truck while biking and the subsequent recuperation, blending clinical descriptions with personal accounts.

SOUL LOVE ist noch ein Versuch über die Liebe. Eine Art Partitur dialogischen Sprechens. Eine Phänomenologie der Liebe in Form von Liebes-Sätzen oder Liebes-Titeln.

Paul Gangloff (Autor) und Matthias Kreuzer & Jens Schildt haben als Kuratoren des Projekts "Book of the Future/ Our Form of Book" das letzte Jahr in den Archiven der van Knust druckerei verbracht.

The book consists of a collection of drawings and a text written by the artist in which she describes the processes behind her work. She visualizes structures and patterns continuously and thoroughly, unveiling what lies beneath. While the shape of objects appears to be stable, within our memory, objects are fragmented and loose their configuration.

Structural models based on urbanistic ideas, architectures and theories make up an essential part of the work of Gregor Eldarb.

Dexter Dalwood ist nicht nur ein aussergewöhnlich begabter Künstler, sondern auch geradezu prädestiniert, mit seinen komplexen und visuell einnehmenden Bildern die Konstruktion und Interpretation von Geschichte zu erkunden. Die Nebeneinanderstellung von Zitaten und Verweisen aus einem breit gefächerten und eklektischen Themenspektrum findet in der Übertragung in die Collagetechnik des Ausschneidens und Einfügens auf die Leinwand ihren Ausdruck.

In den Vororten Workutas nördlich des Polarkreises, gibt es ein Internat für die Kinder der Nenzen, eines indigenen Volkes der Tundra. Im Winter nimmt die Schule etwa 60 Kinder auf. Im Sommer leben sie mit ihren Familien in der Tundra.

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Katalog mit 29 Abbildungen im vierfarbigen Offsetdruck, gestaltet von Nicola Reiter

If the Olson Twins are the new curators at the Whitney. (English)

After the Berlin wall came down in 1989 certain aesthetic characteristics of former socialist countries are still visible in the streets and day-to-day life of Eastern Europe, such as decorative figures in architecture, geometric patterns on fabrics and rhythmic motives on paper objects.

"Whenever Yesim Akdeniz Graf touches social history, gender, Hollywood and architecture in her promiscuous flight of butterflies, she is not up to make everything equal, she doesn't want to dissolve borders.

Paper Monument is a semi-annual print journal of contemporary art published in association with n+1.

»trail« harks back to a path that Natascha Sadr Haghighian laid out at the Auehang in Kassel in 2012 as part of dOCUMENTA (13).

Michael Leiris erweitert für sich das Wahrnehmungsvermögen, er will all unsere Sinne vom Alphabet angesprochen wissen, und so werden wir Zeuge eines einzigartigen Unterfangens, das nur denkbar ist durch die unbegrenzt künstlerische Phantasie.

Piano Sublimation is a collaboration-project between the austrian composer and musician JUUN and the visual artist Michael Wegerer.

Eine Erzählung anhand von Bildern bestehend aus Fragmenten aus dem Buch "Akte: Studien, Kompositionen und Visionen".

Fast alle Astronauten des Apollo-Raumfahrtprogramms, die in den 1960er und -70er Jahren an erfolgreichen Missionen zum Mond teilgenommen haben, sprechen davon, wie grundlegend dieses Erlebnis sie verändert hat. In Interviews und Büchern berichten sie von philosophischen und spirituellen Erfahrungen.

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Zeichnen ist, wenn Denken bewusst oder unbewusst eine Spur hinterlässt! "der Reihe nach sind die Dinge unsagbar"*

Mit dem im Katalogbuch vorgestellten Bau hat Jana Gunstheimer einen ebenso faszinierenden wie unergründlichen Raum geschaffen, in dem ihre Werke sich entfalten und begegnen können – eine Art Meta-Raum.

Für Tesla 21 verbindet Marko Lulić seine persönlichen Recherchen mit den verschiedenen Mythologien, die sich um Nikola Tesla ranken. (englisch)

Der Katalog präsentiert auf großformatigen Bildtafeln eine Auswahl an Arbeiten des Künstlerpaars, die in den letzten Jahren entstanden sind.

„ein in sich verschachteltes system wird ausgeschachtelt. es wird sich alles zeigen. sofern es erkannt wird. die zeichnung zeigt die richtung – der rest ist sprache: die luftblasen eines karpfens können keinen brand legen.“ (elffriede)

Dieser Katalog umfasst einen Querschnitt durch vierzig Jahre von Weigands spartenübergreifendem Schaffen, angefangen bei seinen frühen fotografischen Arbeiten über seine kollaborativen Filmprojekte mit Heimo Zobernig und Jason Rhoades bis hin zu seinen Lampenschirmentwürfen und den großformatigen Gemälden.

Dieser Katalog ist die fünfte Ausgabe in der Reihe Grafische Sammlung/ Museum Ludwig

The book (book design by Jonas Wandeler) contains 101 pages, a bibliography of sources Part ones, and was printed in an edition 101 copies, each containing one original Part one and nominated one of the Most Beautiful Swiss Books/Schönste Schweizer Bücher of 2010.

Pixel-Art

"Skulpturzeichen“ lautet der Titel dieses Bandes.

Contains different artists' comic drawings concerning the theme of the book: home.

Anthea Hamiltons interdisziplinärer Zugang zu Performance wird in ihren skulpturalen Assemblagen und Installationen deutlich, die sie als „performative Räume“ bezeichnet und die durch ihre Ausrichtung auf eine Schauseite an Bühnenbilder oder Filmsets erinnern. Ihre Skulpturen, eigenwillige Gebilde an der Kippe von Entstehung und Zusammenbruch, fungieren darin wie Requisiten für Geschichten, die erst erzählt werden müssen.

Seit den späten 1990ern hat Egill Sæbjörnsson (*1973) in seinen Arbeiten eine nahezu einzigartige Herangehungsweise hinsichtlich der Verwendung von Material, Stil und Sujet entwickelt.

The third release in a series of books by William E. Jones, Heliogabalus pays tribute to the most decadent Roman Emperor. Who was this creature who called himself Elagabalus, after El Gabal, god of the sun? What to make of his addiction to luxury, his overbearing mother, his controversial genitals?

The aim of this publication is to produce works, which, in different ways, reflect the economic contexts permitting their existence and turn them into narrative, where the boundaries between reality and a certain level of fiction are blurred.

This autumn Tate St Ives stages a group exhibition called The Indiscipline of Painting: International abstraction from the 1960s to now. It includes work by Mary Heilmann, who calls it a ‘huge conversation’ with some of her favourite artists. ‘This is the way I love to engage with art,’ she says.