The world's smallest and most widely reproduced work of art, the postage stamp was an official vehicle for extraordinary visual work for more than 100 years before twentieth-century artists and activists began to appropriate the format as a potential venue for their own unsanctioned expressions.

An exhibition/artist book hybrid published to coincide with the exhibition of the same name, curated by Marcie Bronson, which continues until January 5th at the Brock University gallery.

„Bernhard Lochmanns Bildgeschichten bauen auf grotesken Situationen auf oder erzeugen groteske Stimmungen durch Assoziationen und Verzerrung.

IN SEPTEMBER 2007, Charlotte Cotton, the head of the Photography Department at LACMA, commissioned me for a book. She didn’t offer any specific parameters—it could be anything.

40 Colorful Riso Pages by Paul Riedmüller.

The drawings were made during a three month residency in Moscow and during travels through the west of Russia.

Kapitel No 82: "The Honor and Glory of Whaling“, gestaltet von Herwig Kempinger. Über den Zeitraum von 11 Jahren erscheint monatlich ein Kapitel von Moby Dick Filet bis der gesamte Roman wieder zusammengefügt ist.

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Der amerikanische Künstler Mark Bain arbeitet an der Schnittstelle zwischen Akustik und Architektur. »Sonusphere« ist eine neue, monumentale Arbeit, die Bain speziell für das Edith-Ruß-Haus für Medienkunst und seine Außenumgebung entwickelt.

"Pampas de Sacramento" von Peter Stoffel versammelt alle Gebirgslandschaften, die der Genfer Künstler 2003 malte. Ergänzt wird der Band mit einem Text von Bernd Ruzicska, der parallel zu den Bildern eine präzise, assoziative Erzählung über die Wahrnehmung von Landschaft entwickelt.

In dem Buch Karma Driver kombiniert Wolfgang Zurborn zwei verschiedene fotografische Stile. Vertikale fragmentarische Sichten auf urbane Räume und Objekte stellt er auf den Doppelseiten so gegenüber, dass sich daraus Collagen-ähnliche Bildkonstellationen ergeben.

Hannah Höchs Bilderbuch aus dem Jahr 1945 – in dem sich die Fabelwesen Rennquicke, Döfchen, Schnifti und Meyer 1 zu ganz wunderlichen Geschichten versammeln – ist nicht nur ein ganz bezauberndes Kinderbuch mit fröhlich-hintersinnigen Texten sondern zugleich auch, als das Werk einer der bedeutendsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts, ein wichtiges Kulturdokument.

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

This edition was produced on the occasion of exhibition “Daybreak” at Platform Sarai, Frankfurt am Main. The edition functioned as a complementary printed matter that was generated from the research behind the main exhibit of the show. The exhibition was the first installment of a long-term project that explores the positions and functions of “nature” in modern art.

The project "Codex Siciliae", presented as a degree thesis in communication design at the Politecnico di Milano, is a volume that traces back the history of the Sicilian territory and its inhabitants through images.

100 Linolschnitte von Hotels und Gasthöfen.

Die umfangreiche Installation in der Städtischen Galerie Nordhorn ist der abschließende Teil von Matthias Bitzers Ausstellungstrilogie, die sich auf die vielseitige Persönlichkeit von Emmy Ball-Hennings bezieht.

„Die Idee von der Straße als Studio, führte dazu, dass ich auch private Räume als temporäres Studio betrachte, mit Elementen mit denen ich gerne experimentiere. Ich würde daher sagen, dass Improvisation ein sehr wichtiger Teil meiner Arbeit an einem Projekt für einen Raum in einer Galerie ist. (...)

„Was Kindern richtig Spaß macht, nennen Erwachsene oft Gekritzel; nach dem englischen „doodle“ - gedankenlos hingezeichnete Figur – soll heißen, wer Strichmännchen zeichnet, ist ein Dodel; bin ich gerne, weil ich mir den Spaß bewahren konnte als großen Schatz aus Kindheitstagen“ (Franz Blaas) „a,b;b,c;c,d“ sind drei kleine Bücher als Ausschnitte des ebenso ureigenen wie allgemeinen Universum Franz Blaas'; Notizen eines schreibenden Zeichners und eines zeichnenden Schreibers, der mit wenigen Worten oder Strichen das Essentielle portraitiert.

Die koreanische Künstlerin Kyung-hwa Choi-Ahoi (*1967) ist eine Reisende im Strom des Lebens, wandelnd zwischen den Welten, den Heimaten, den Wirklichkeiten.

Die jährliche Wettbewerbsdokumentation der Stiftung Buchkunst in Wort und Bild.

Le catalogue paraît à l’occasion de l’exposition "Salzbourg-Luxembourg III"

Im Jahre 2006 entwickelte die Gebert Stiftung für Kultur mit KURATOR ein für die Schweiz bisher einmaliges Programm zur Förderung zeitgenössischer Kunstvermittlung und ermöglicht einer jungen Kuratorin oder einem jungen Kurator ein Ausstellungsprogramm zu erarbeiten und umzusetzen.

Published on the occasion of the exhibition Collatéral: Liz Deschenes, Sam Lewitt, Scott Lyall, Sean Paul, Eileen Quinlan, Blake Rayne, Nora Schultz, Cheyney Thompson (Curator: Yann Chevalier) at Le Confort Moderne, Poitiers from June 5 to August 23, 2009

Marginalia widmet sich den wenig beachteten Randelementen, die ein wesentlicher Bestandteil sorgfältig gestalteter Bücher sind.

Buchgestaltung als Visualisierung des Ungewussten: »Ich möchte, dass meine Auftraggeber etwas erfahren, das sie zuvor nicht gewusst haben.«

In 1987, Peter G. Rowe published his pioneering book Design Thinking. In it, he interrogated conceptual approaches to design in terms of both process and form.

The Minories Permanent Collection has, as its core, a substantial library of books which belonged to John and Paul Nash. A large proportion of the books were designed and illustrated by them. The

Samuel Hennes fotografische Arbeiten zeigen eindrückliche Bildwelten, die er ausschließlich für die Kamera inszeniert und deren künstlerischen Ausgangspunkt Variationen einzelner Objekte bilden.

Auf kleinformatigen Blättern entstehen seit 1993 Tausende von Kohle- und Bleistiftzeichnungen, die auf Motiven aus Zeitschriften, Büchern oder topografischen Atlanten aus der Zeit vor seinem Geburtsjahr basieren.

GLAMOUR ist der zweite Band von whyart, einem dreiteiligen Kunstbuchprojekt von Aude Lehmann und Tan Wälchli (Zürich). Das Projekt verfolgt das Ziel, drei Begriffe, die im gegenwärtigen Kunstdiskurs häufig, jedoch nicht trennscharf verwendet werden, theoretisch präzise zu bestimmen: Aura, Glamour und Mode. Der erste Band, AURA, ist im Frühjahr 2004 bei Revolver erschienen.

Fast alle Astronauten des Apollo-Raumfahrtprogramms, die in den 1960er und -70er Jahren an erfolgreichen Missionen zum Mond teilgenommen haben, sprechen davon, wie grundlegend dieses Erlebnis sie verändert hat. In Interviews und Büchern berichten sie von philosophischen und spirituellen Erfahrungen.

"Walk to School" zeigt Zeichnungen von Eva Kot'átková, die sich mit dem Thema Schule auseinandersetzen. Die Zeichnungen sind schwarz-weiß.

Für die Reihe Lubok Spezial widmet sich ein einzelner Künstler der Technik des Linolschnitts im Rahmen eines monographischen Buches. Die Grafiken werden direkt von den originalen Druckstöcken gedruckt, die von dem Künstler oder der Künstlerin exklusiv hergestellt werden. Im LUBOK SPEZIAL findet der Betrachter keine Reproduktionen: Jede Seite ist ein Original!

In this pocket-sized illustrated story, we follow a splendidly buff Tarzan as he escapes the natives, is the sexual plaything of Arabians and horny lizards, finally finding himself at the mercy of those most feared white guys.

„FREIBORD“ wurde 1976 von Bernt Burchhart, Wolfgang Hemel, Gerhard Jaschke, Camillo Schaeffer, Hermann Schürrer und Ingrid Th. Wald gegründet und wollte zu Beginn Literatur und Kunst mit Kulturkritik und politisch-sozialem Engagement verbinden.

 "Diserzioni" (italian for desertions) is a publishing project of the graphic designer Federico Barbon and the writer Andrea Scarabelli.

Leporello-Buchobjekt, 45 Seiten, ausklappbar

Tanja Widmann's first and long awaited book.

Mediale Informationen aus zweiter und dritter Hand über Ereignisse in fernen Ländern stehen in Kontrast zu eigenen Reiseerfahrungen.

To accompany his exhibition at the Museum of Contemporary Art Leipzig, this book presents the work of the Swiss-American graphic designer Zak Kyes. In collaboration with the curator, Barbara Steiner, the exhibition and publication bring together a range of works by Kyes, as well as works by a host of collaborators that includes architects, artists, writers, curators, editors, and graphic designers, presenting contemporary graphic design as a practice that mediates, and is mediated by, its allied disciplines.

Established in 2007 by Marc Fischer, and featured in the 2014 Whitney Biennial, Public Collectors encourages collectors of material culture—the kind that most museums won’t exhibit—to ‘open’ their collections to the public.

Kapitel No 118: „The Quadrant“, gestaltet von Andy Hope 1930. Über den Zeitraum von 11 Jahren erscheint monatlich ein Kapitel von Moby Dick Filet bis der gesamte Roman wieder zusammengefügt ist.

In late 2002 the BBC News website underwent a subtle redesign. Nothing radical was changed – only some headings and the positions of a few logos. During this period, however, the BBC also started to introduce a new element into its pages – a few journalists started to appear as thumbnail portraits.

Supplement zum Katalog Sammlung Speck, Köln 1996 Collagen und Zeichnungen

This book brings together a selection of Sam Falls's large graphite rubbings.

I love utopia, but I’m deeply frightened of complete projects.

1/2 is a biannual original self-published hand-made zine.

Gudrun Olsen’s diploma thesis »Looking-Glass« is a subjective portrait of Vienna, which focuses on the windows of the city. Gudrun Olsen walked through Vienna from its western to its eastern outskirts along a straight line drawn across the city map. (English)

Collaborative project with 100 contributions – most of them made exclusively for this publication – by architects, designers, filmmakers, artists, critics and curators from all over the world.

Dieses Gedicht zieht sich durch das Buch und sie hat daraus Zeichnungen gemacht.

KARL HOLMQVIST, WORD SQUARES. COMPAGNIA/MOTTO BOOKS 2017, ISBN 978-2-940524-62-4. PUBLISHED WITH THE KIND SUPPORT OF THE CENTRE D’ART CONTEMPORAIN, GENEVA, TO COINCIDE WITH THE ARTIST’S EXHIBITION, 31.5.– 27.8.2017.

The monograph shows an impressive selection of the manifold oeuvre by Albrecht Schnider: his figurative as well as abstract paper work, meticulously crafted line drawings, landscape drafts, or his latest typographical sketches.

In this zine some works of "Société Réaliste" are shown. This zine is black and white.

Published in connection with the exhibition New Perpectives at Overgarden- Institute for Contemporary Art, Copenhagen, April- May 2003.

The picture story Nelson Effect was conceived by Romeo Grünfelder and drawn by Timur Seidel. It is both, a comic and a sophisticated story-board for a short film that has yet to be realised (working title: Planspiel / Operational Game) about the contradiction between para-science and classical science.

Julia Spínola specially studies the gestures and codes that link one action to another one. The perception of the artist can be approached departing from the physical, mechanical and relational glance from a registering machine of which the line drawings are protected in a closed constellation; because of that, the constellation can be recognized as image, as surface and as layered and open image.

Mit fünf Heften und sechs Postern in einem handgemachten Schuber stellt dieses Buch das Konzept einer umfassenden Ausstellung dar, als deren Protagonisten Atlas und Der Tag auftreten.

Ein KAPPA ist ein Wasserelf, den alle Kinder und Erwachsene in Japan kennen und an den sie glauben. KAPPAS bewohnen fröhlich Teiche und ziehen alle, die böse sind, ins Wasser. In ihrem Kopf befindet sich ein Osara, ein Schälchen, das immer mit Wasser gefüllt sein muss, sonst müssten sie sterben.

This book follows Image is Imminent and conflates the past four years of work by the artist. The title Holding the Frame came to the artist while watching Agnes Martin’s film Gabriel.