Sven Johne ist ein Buch gelungen, in dem sich wie in einer großmeisterlichen Schachpartie Bilder und Texte gegenseitig matt setzen, ohne indes für eine Minute hermetisch zu wirken.

Ausstellungskatalog

Das Spektrum der Gestaltungsaufgaben, für die Eva Riedl - ursprünglichChemikerin und einige Jahre in der pharmazeutischen Industrie tätig - Entwürfe und Konzepte liefert, ist breit gefächert und verrät die intensive Auseinandersetzung mit allen Bereichen der angewandten Ästhetik, vor allemmit Inneneinrichtung und Kleidung.

This catalog was produced to accompany an art Exhibition of the same title at The Flect Library, Rhode Island School of Design and the John Hay Library, Brown University in Providence, Rhode Island, USA from October 22- December 22, 2006.

Zu den beständigsten Anthologien Oberösterreichs zählt das Literarische Jahrbuch der Stadt Linz. Erstmals wurde es 1941 unter dem Namen "Stillere Heimat" aufgelegt. Nach einer kurzen Pause, von 1945 - 1951, wurde die Herausgabe ab 1952 fortgesetzt. Seit 1970 heißt die Publikation "Facetten".

Eloísa Cartonera is an Argentine cooperative publishing business of designers and writers. It publishes hand made books with extraordinary designs at a literary quality.

Anfang der 1980er Jahre wurde Taaffe als wichtiger Vertreter der Appropriation Art international bekannt. Sein Interesse an Ornamenten unterschiedlicher Kulturen und historische Naturdarstellungen, die er als Fragmente in leuchtenden Farben auf die Leinwand bringt, prägen seine Bilder.

Co-published with Zachęta National Gallery of Art, Warsaw.

Der Katalog veröffentlicht die Vorträge zu dieser Veranstaltungsreihe und dokumentiert die Ausstellungen von Judith Moser, Eva Schlegel, Pia Steixner und Margert Wibmer.

Catalogue in newspaper format with coloured and black and white figures in web offset print, designed by Andrej Loll with a text by Annett Reckert

Die Publikation präsentiert den umfangreichen Bestand der MAK-Bibliothek und Kunstblättersammlung auf dem Gebiet der Gebrauchsgrafik, der Ephemera, vom 18. Jahrhundert bis in die Gegenwart.

Katalog anlässlich der Ausstellung im Museum für neue Kunst in Karlsruhe

The drawings and paintings presented in this publication are ordinarily shown in series, taking the form od installations which frequently involve wall drawings, as well video and spoken word. This publication is printed on the occasion of the exhibition "At First Sight" by Tina Gverović, presented at Blickensdorff, Berlin, during February and March 2007.

Dies ist der Ausstellungskatalog zur Veranstaltung vom 18.Mai- 24. August 2014 in der Kunsthalle Krems.

"Auf Nimmerwiedersehen - Die Fragilität der Existenz" - Unter diesem Titel fasst die Künstlerin Alice Musiol Zeichnungen, Aquarelle, Druckgrafiken, Wandarbeiten, Objekte, Skulpturen, Installationen und Projektionen zusammen, die vom 23. Juni bis 31. Oktober 2017 in der VGH galerie Hannover ausgestellt wurden.

Die Auseinandersetzung mit Arbeit ist ein zentrales Thema der Künstlerin Katharina Gruzei. In der Serie Bodies of Work befasst sie sich mit Österreichs letzter Donau-Schiffswerft. Dort sind hochtechnologische maschinelle Fertigung und industrielle Handarbeit eng miteinander verzahnt. Mensch und Maschine erweisen sich im industriellen Schaffensprozess als perfekt aufeinander abgestimmt. Gruzei sieht den „Arbeiterkörper“ in diesem Zusammenhang als „Verhandlungsort für die stets aktuellen Diskurse um den Stellenwert und die Veränderung von Arbeit.“

Von 20.05-24.05.2011 kann man den Kunstraum Niederösterreich nur durch die Hintertüre betreten. Denn die Klasse für Performative Kunst und Bildhauerei der Akademie der bildenden Künste Wien schleicht sich ein. (Germ.)

Catalog to the exhibition "Bellissima: Italy and High Fashion 1945-1968" at the NSU Art Museum Fort Lauderdale.

Dieser Folder präsentiert den Beitrag von Johanna Binder zur Ausstellung "mitgebracht II - aus Mexiko bis Taiwan" im Traklhaus, 26. Noveber 2016 bis 14. Jänner 2017.

Kirsten Pieroth uses everyday objects, situations and activities, isolates them from their original settings and inserts them into a different context. This transfer causes an irritation in the interpretation of perception: individual things, which we usually identify according to their form, function, or use, no longer offer this habitual perspective ascribed to them, but instead refer to multiplied readings, strange systems of reference, and absurd chains of association.

Mit seiner Ausstellung in der Galerie im Taxispalais wird der Tiroler Bildhauer Peter Sandbichler erstmals in Österreich umfassend vorgestellt. Er zählt zu den interessantesten österreichischen Bildhauern der jüngeren Generation. (dt./engl.)

Katalog anlässlich der Ausstellungen im Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis, Bregenz (2.3. - 1.4.2013) und der Galerie im Traklhaus, Salzburg (12.4. - 18.5.2013) (Deutsch/Englisch)

The Aryan Zebra presents the collaborative practice of the Danish artist group Hesselholdt & Mejlvang.

Vor einigen Jahren hat Lucie Stahl ein fotografisches Verfahren entwickelt, in dem sie alltägliche Dinge , Flüssigkeiten, Zeitschriften etc. auf einen Scanner legt, digital abtastet, vergrößert als Tintenstrahldruck ausdruckt und in Poly urethan eingießt (...).

Illustrating three to four spreads from each scrapbook, and including two essays: Patterns and Scraps by Alex Kitnick and Glue and Cum by Richard Hawkins.

Katalog anlässlich des Sieges von Martha Jungwirth, über den renommierten Preis der Klocker Stiftung 2016.

Künstlerbuch zur Ausstellung mit einem literarischen Text von Moyra Davey und einer Antwort von Alison Strayer.

This book is the result of two exhibitions that took place at mumok Wien: "The old expressions are with us always and there are always others" and "Always, Always, Others: Non-Classical Forays into Modernism."

1942 erteilte die berühmte Sammlerin Peggy Guggenheim dem österreichisch-amerikanischen Architekten und Designer Friedrich Kiesler den Auftrag eine Schneiderwerkstatt in der 57th Street, New York als Kunstgalerie zu adaptieren. Die Eröffnungsausstellung von Art of This Century, ihre außergewöhnliche Gestaltung wurde von der Öffentlichkeit, der Presse und in der Kunstszene nachhaltig diskutiert.

“Museum Off Museum,” the two-part exhibition at Bielefelder Kunstverein, explored the concept of the museum from an artistic and outside perspective. This book documents each of the exhibition phases and outlines all of the contributions to this substantial project.

The submitted book is a catalogue published along with an exhibition titled „Das Augenblickliche Paradies“ which took place in October 2009 in Germany.

Viele sagen, die Aufgabe von Kunst sei das Abbilden von Realität. Hat dann die Moderne die Kunst ermordet, wenn sie Realität nicht abbildet, sondern ausstellt?

Eine limitierte Auflage von 50 Stück zur gleichnamigen Ausstellung von "Haus am Gern" im Kustverein Leipzig am 24. Juni bis 1. August 2010.

Wiesbaden gilt als Geburtsort von Fluxus, einer "fließenden" , offenen und damals revolutionären Kunstform, die 1962 nach der ersten spektakulären Fluxus-Performance im Rahmen der Festspiele Neuester Musik im Vortragssaal des Museums weltweit in der Musik, Bildenden Kunst, Film und Theater unaufhaltsam ihren Einzug hielt. (german/english)

Publication released as part of the exhibition "Yugostalgia" in the HERE Arts Center, New York, in 2010.

Wie nehmen wir unsere Umwelt wahr? Wie wird diese Wahrnehmung geprägt – und ist ein alternativer Umgang mit ihr möglich? Christian Knechtl versammelt in der interdisziplinären Ausstellung Projekte, die sich kritisch mit bestehenden gestalterischen Normen auseinandersetzen und untersuchen, wie diese unser soziales Handeln prägen. Mit AO&, Siegrun Appelt, Beatrix Bakondy, Kathrina Dankl, Aldo Giannotti und Thomas Gronegger

In seinen Arbeiten befragt Henrik Olesen alltägliche Konventionen nach ihren geschlechterpolitischen Effekten.

Das Heft versteht sich als dokumentierendes Medium das unterschiedliche Herangehensweisen, Ansichten und künstlerischen Positionen der zeitgenössischen bildenden Kunst vorstellt. (Engl./Germ.)

Was ist Krieg? Wer führt ihn? Warum lernen die Menschen nicht aus den Fehlern, dem abgründigen Grauen? Diese Fragen kann eine Ausstellung nicht beantworten. Noch weniger kann sie oder Kunst tatsächliche gesellschaftliche Veränderungen bewirken. Aber sie kann den Versuch unternehmen, das Denken derjenigen zu beeinflussen, die sich mit den präsentierten Kunstwerken auseinandersetzen.

We rarely encounter letters or colors outside of their communicative or decorative functions. Yet detached from the flat surfaces they normally adorn, they become sculptural objects that collapse the divide between language and bodies.

Lisa Holzer, I sweat, monograph comprising selected works from 2015 - 2017 and selected writings from 2010 - 2017.

This artist's book houses seven CDs that were the audio accompaniment to German conceptual artist Lothar Baumgarten's 2009 exhibition at the Kunsthaus Bregenz in Austria.

Katalog mit 39 farbigen und 20 schwarz-weißen Abbildungen im Offsetdruck und 11 einfarbigen Klischee-Drucken gedruckt von Photopolymer-Platten, gestaltet von Andrej Loll mit einem Text von Steven Black.

The first monograph to be published on the work of Leonor Antunes, villa, how to use is released in association with the exhibition Antunes conceived for the Serralves Villa in 2011.

Es hat etwas durchaus klug gegenstrebiges, unzeitgemäßes und nicht rückwärtsgewandtes, wenn man, wie Milena Aguilar Landschaft, ja Idyll malt und als Vorbild Maler wie Camille Corot oder Pissarro nennt.

Die Ausstellung Optik Schröder II zeigt einen repräsentativen Querschnitt durch die Sammlung von Alexander Schröder. Mit wichtigen Arbeiten von Kai Althoff, Tom Burr, Bernadette Corporation, Claire Fontaine, Gelitin, Isa Genzken, Anne Imhof, Sergej Jensen, Pierre Klossowski, Manfred Pernice, Martha Rosler oder Reena Spaulings zählt sie zu den profiliertesten deutschen Privatsammlungen für Gegenwartskunst.

A text-collection of 16 text that deal with disguise, written by visual artists like Hannes Schmidt, fashion designers like Henrik Vibskov, journalists like Anne Waak, directors like Jonas Weber Herrera, musicians like Christian Naujoks or catholics like my dad.

In this series of paintings Julien Meert tries to describe a state that could be likened to the syndromes known in psychiatry as depersonalisation and derealisation. He uses pictorial means that function as visual “tricks,” like a dolly zoom in cinema, which zooms in while the camera pulls back, by playing with the contrast between the blurred faces and their sharp contours.

Katalog zu einer Ausstellung in der Aktionsgalerie Bern 1977 (Verlag der Löwe). Mit Beiträgen von 38 Foto-, Fluxus- und Konzeptkünstlern.

This monograph features a new body of work, which artist Ida Ekblad realized for a solo exhibition at De Vleeshal in Middelburg, The Netherlands.

Despite being a relative newcomer to the Venice Biennale, the island kingdom of Bahrain has created a compelling pavilion, entitled A World of Your Own, which presents art embedded in geo-political realities, whilst simultaneously disestablishing those selfsame geo-political realities. (English, Arabic)

Blitzartige Einfälle in vorgegebene Ideen: Bild-Imprimaturen und Trivialeums-Überzeichnungen von Günter Brus, auf den Weg gebracht und begleitet von Arnulf Meifert.

The Mies van der Rohe Pavillion is an emblematic building which has exercised an undeniable fascination over many contemporary artists including Gerhard Merz, Dan Graham and Thomas Schütte; artists who have used the Pavillion as an explicit reference in some of their works.

The catalogue accompanying the international group exhibition is dedicated to the mutually permeating relationship of the written word with art and film.

printed upon the occasion of the deconstruction of In Vivo; a project commissioned by H & B Family Trust and City of Albuquerque's Urban Enhancement Trust Fund & Public Art Program

Die Publikation begleitet die Ausstellung "Grau- Wi Sa So" im Haus Wittgenstein Wien, der Galerie im Traklhaus und in der nationalen Kunstakademie in Sofia.

Erotische Bild-Zyklen und Bilder 1995-2000.

Auf 280 Seiten, und zum ersten Mal auch teilweise zweisprachig, bietet der Katalog in bewährt hochklassiger Gestaltung von Norbert Artner die Möglichkeit zur Reflexion des Gesehenen und verschafft einen guten Einblick in die insgesamt 29 Projekte.

Katalog mit 29 Abbildungen im vierfarbigen Offsetdruck, gestaltet von Nicola Reiter

Der 1954 in Klagenfurt geborene, in Salzburg aufgewachsene und hier lebende Künstler Michael Mauracher, Mitbegründer der Galerie Fotohof, Senior Lecturer an der Universität Mozarteum Salzburg und Honorarprofessor an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig zeigt einen umfassenden Querschnitt durch sein Werk von den späten 1970er-Jahren bis heute.