This book is a comprehensive analysis of the ground-breaking "T_Visionarium" meida art project developed by Dennis Del Faver, Jeffrey Shaw and Peter Weibel at the iCinema Centre, Sydney, in collaboration with ZKM, Karlsruhe. It reveals how this immersive interactive environment generates new insights into the workings and consumption of televisual media, extending the boundaries of both art and media studies.

at the Museum of Contemporary Art, Belgrade, January 20–March 1, 2007.

Katalog anlässlich der Ausstellung Thomas Wörgötter – Fotoarbeiten und Installationen im Kunstverein Braunschweig vom 26. Februar–11. April 1993

With essays and contributions by Cerith Wyn Evans, Florian Hecker, Liam Gillick, Carsten Höller, Robin Mackay, Jeannie Moser, Molly Nesbit, Olaf Nicolai, Martin Prinzhorn, Maria Spiropulu, Eva Wilson and Daniela Zyman.

With texts on The Visitors, Stars Exploding, and The Man, an Interview with Edek Bartz and Ragnar Kjartansson, a Who is Who of the Visitors by Ragnar Kjartansson, and much more.

Der deutsche Künstler Thomas Locher, dessen Werk seit den späten 1980er Jahren als richtungweisend für die neokonzeptuelle Kunst gilt, untersucht in seinen Arbeiten das Regelwerk von Sprache und die Komplexität ihrer Funktionsweise.

Wahrnehmung und Erfahrung beschäftigen Irwin, seitdem er in den 1950er Jahren in Los Angeles seine künstlerische Laufbahn mit abstrakt-expressionistischer Malerei begann.

Das Besondere in Payrhubers Werken gilt jener Dichotomie zwischen Sichtbarkeit und Nichtsichtbarkeit bzw. der Simultaneität von Anwesenheit und Abwesenheit.

Rossella Biscottis meist komplexe Installationen aus Skulpturen, Performances, Dokumenten und Audioarbeiten beschäftigen sich mit Erinnerung und den Grenzen objektiver Geschichtsschreibung und basieren auf Archivrecherchen und persönlichen Gesprächen mit Beteiligten von Ereignissen.

Die Künstler Matthias Böhler & Christian Orendt, Heiner Franzen, Petrit Halilaj (Teilnehmer Biennale di Venezia), Eva von Platen und David Shrigley haben einen Schwerpunkt im Bereich der Zeichnung.

Die Ausstellung Swiss Performance gewährt den BesucherInnen einen Einblick in die vielfältige zeitgenössische Performance-Szene der Schweiz.

Einen "Niemandshimmel" spannt Eva Schlegel im Rahmen der Salzburger Festspiele 2013 für das Publikum auf.

An idea that takes on form, whether it is worked out materially, structured in a rhetorical sense or formulated as a conceptual definition, goes through several different processes. The idea is not clear, but it is always flexible and fragile. A concept of mobility.

Paul Albert Leitner hat zweifellos ein Auge für die Geheimnisse des Sichtbaren. Er stellt es in all seiner kruden Beschaffenheit vor und reist mit dem Betrachter seiner Werke durch die Welt.

Der Botaniker als Naturhistoriker, der Künstler als Schöpfer einer zweiten Natur: beiden gemeinsam sind die Intentionen und Methoden der Kategorisierung, Abstraktion und Modellbildung.

Cordiox, by Ariel Guzik, is a complex machine, four meters in height, which describes the environment through sound. This is due to its two complimentary elements: on one hand, 180 long, tense chords distributed throughout three harps, and on the other, a unique large cast cylinder made of pure quartz. This machine emits a subtle, tonally expansive crystalline cadence, thereby creating a unique listening experience. (Englisch)

Exhibition catalogue published in conjunction with show held March 26 - May 9, 1992. With preface by AA Bronson. Contains reproductions and raisonné style data, one per-page, of ephemera, works and other projects by N.E. Thing Co. executed between 1960 and 1978, followed by works by Iain Baxter as solo artist from 1978 and 1992. (Englisch)

Suse Bauer greift Momente der Vergangenheit auf, so etwa aus dem Konstruktivismus.

Namida heisst «Träne» auf Japanisch. Das Buch zeigt über 100 Tränen aus der Tränensammlung, welche während der Ausstellung «Power Sources» im Art Tower Mito (Japan) gesammelt wurden. (Englisch, Japanisch)

The publication presents selected works from two pioneers of Concrete Art and Poetry, Waldemar Cordeiro (1925-1973) from Brazil and Franz Mon (1926) from Germany.

Ad Petersens Begegnungen mit Künstlern wie Duchamp, Tinguely, Kienholz, Raetz, Rauschenberg, Christo (Deutsch, Englisch)

Der umfangreiche und reich bebilderte Ausstellungskatalog «Rhythm in it. Vom Rhythmus in der Gegenwartskunst» erscheint anlässlich der gleichnamigen, internationalen Gruppenausstellung im Aargauer Kunsthaus, Aarau. Ergänzend zur Ausstellung bietet die Publikation anregende und überraschende Einblicke in das zentrale und facettenreiche ThemaRhythmus in der Gegenwartskunst. (Deutsch, Englisch)

Publikation anlässlich der Ausstellung in der Galerie Hohenlohe, 3.Mai bis 3.Juni 2006

(Deutsch/Englisch)

“Hands have no tears to flow” appears as an independent thought and show book accompanying the exhibition in the Austrian Pavilion at the 13th Architecture Biennale in Venice.

(English)

Das Buch erscheint anlässlich der Ausstellung im Atelierhaus der Akademie der bildenden Künste Wien, 17. - 26.04.2013

(Deutsch/Englisch)

(Deutsch)

Published on occasion of the 5th International Mobile Music Workshop, May 13 - 15, 2008, University of Applied Arts Vienna

Published as the official Bahraini contribution to the 55th International Art Exhibition - la Biennale di Venezia, 2013.

(English/Arabic)

Katalog anlässlich der Ausstellung im Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, 8. Juni bis 20. Oktober 2013.

(Deutsch)

Exhibition Catalogue to the 55th Biennale di Venezia, 2013

(English)

Published by the British Council on the occasion of the exhibition 'Jeremy Deller. English Magic', British Pavilion, 55th International Art Exhibition - la Biennale di Venezia, 1 June - 24 November 2013.

(Englisch)

Katalog anlässlich der Ausstellung 'Travelogue/Reisetagebuch' an der Hochschule für Angewandte Kunst Wien, 25. Februar bis 27. März 1993.

(Deutsch/Englisch)

Katalog zum Jahresprogramm der Kunsthalle Exnergasse 2012

(Deutsch/ Englisch)

“Things change their semantics when they’re looped long enough.”

Die vorliegende Publikation stellt erstmals Norbert Artners Fotografien seiner Serie Studios vor. 2008 begann er, systematisch Ateliers zu fotografieren – zunächst in Linz und Wien, später auch in Berlin, Amsterdam, Peking, Shanghai und Hangzhou.

Hg. Ed.: Landesgalerie Linz
Gestaltung: Norbert Artner
(dt./engl.)

Die Kunst konnte dem Scheitern immer schon seine besten Seiten abgewinnen, besonders in ihren darstellenden Formen und der Literatur. (dt./engl.)

Erschien anlässlich einer Ausstellung in der Landesgalerie OÖ. (engl./dt./ital.)

Publikation zur Ausstellung "Claire Hooper" vom 18. Nov. 2011 - 08. Jän. 2012 im museum moderner kunst stiftung ludwig wien (deutsch/ englisch)

Katalog zur Ausstellung "Aktionsraum 1" vom 4. März 2011 - 29. Mai 2011 . 32. Aktion, 28. Februar 1970, Aktionsraum 1, München

Catalogue published on the occasions of the exhibition at Hilger BrotKunsthalle Vienna, 2010.

Katalog anlässlich der Ausstellung im Kunsthaus Graz, Universalmuseum Joanneum, 3. März bis 6. Mai 2012

(Deutsch/Englisch)

Katalog zur Ausstellung über Kunst aus dem Iran „The Promise of Loss“ in der Hilger BrotKunsthalle 2009 (englisch)

Der Katalog bietet einen Überblick über 15 Jahre alien productions (deutsch/ englisch)

Die Werke der flämischen Künstlerin Berlinde De Bruyckere erschüttern durch ihre Präsenz und Ambivalenz zwischen realem und metaphorischem Körper. In einem Epochen und Medien überspannenden Dialog mit Werken von Lucas Cranach d.Ä. und Pier Paolo Pasolini stellen sie aktuell die Frage der Leiblichkeit des Menschen.

Publikation der Vienna Architecture Conference 2010, zu Ehren von Raimund Abraham. (engl.)

Der Katalog ist die erste Monografie über Leben und Werk der Architekturhistorikerin Esther McCoy und bestätigt deren unanfechtbare Rolle als Schlüsselfigur des amerikanischen Modernismus!

Wien war vom Ende des 19.Jahrhunderst bis 1938 Erscheinungsort auffallend vieler künstlerisch bedeutender Kinderbücher. Der Entwicklung dieses speziellen Genres der Buchkunst, die zu jener Zeit gleichbedeutend neben Architektur, Malerei, Literatur, Musik und Theater rangierte, widmet sich diese Publikation. (dt., engl.)

The present calatog features the five winning projects and 45 other selected competition works.

Zum 150. Geburtstag von Gustav Klimt im MAK Wien neu präsentiert: Die Entwürfe zum Mosaikfries im Palais Stoclet (dt./engl.)

Katalog zur gleichnamigen Ausstellung im Austrian Cultural Forum New York 2011. (deutsch/englisch)

The book features nine essays, installation photographs of the works on show, film stills, archival material from the Noa Eshkol Foundation (notations, journals, notes), and wall carpets by Noa Eshkol. (engl.)

The catalogue is published on the occasion of the eponymous exhibition at Kunstverein Hamburg, January 26–April 14, 2013. (engl./germ.)

Published on the occasion of her project at MUSAC Museo de Arte Contemporáneo in León (January–June 2013), this publication offers the first comprehensive survey on the work of Slovenian artist/architect Apolonija Šušteršič. (engl./span.)

Hard Edge dokumentiert eine neue Werkserie von Marc Bijl, in der er Minimal Art aus den 1970er Jahren als street-art basierte Graffiti-Arbeiten neu interpretiert. (engl.)

Produced by Academie Anartiste as an extension of the eponymous exhibition organized by the Royal Swedish Academy of Fine Arts and Moderna Museet in 2011. (engl.)

To accompany his exhibition at the Museum of Contemporary Art Leipzig, this book presents the work of the Swiss-American graphic designer Zak Kyes. In collaboration with the curator, Barbara Steiner, the exhibition and publication bring together a range of works by Kyes, as well as works by a host of collaborators that includes architects, artists, writers, curators, editors, and graphic designers, presenting contemporary graphic design as a practice that mediates, and is mediated by, its allied disciplines.

This book was published on the occasion of the exhibition “Dealing with—Some Books, Visuals, and Works Related to American Fine Arts, Co.” at Halle für Kunst Lüneburg and Kunstraum of Leuphana University of Lüneburg (May 28–July 7, 2011), which was developed by Valérie Knoll, Hannes Loichinger, Julia Moritz, and Magnus Schäfer. (engl.)

Jos de Gruyter & Harald Thys’s art casts a merciless perspective on reality. Through their numerous artistic approaches—including installations, video, drawing, sculpture, performance, and photographs—

Four solo exhibitions with Natalie Czech, Bo Christian Larsson, Saâdane Afif, and Maria Loboda, as well as a collaborative project with A Dog Republic

His publication focuses on a single work of art: 5,000 Feet is the Best (2011) by artist Omer Fast. With this cinematic video work, Fast has entered into a discussion about one of the most pressing issues today, namely drone surveillance and warfare—that is, the use of unmanned planes operated by “pilots” on the ground. (engl.)