In Playground Land has tried to create a scene of being trapped in an insubstantial reality.

"The photographs taken by Georg Philipp Pezold document the etsate of an Austrian family that was driven from Vienna in 1938. After theiremigration to Paris the tax authorities sold a large part of the possessions left behind by the journalist Berta Zuckerkandl, her son, her daughter-in-law and her grandson Emile. The four of them were able to escape from France to North Africa." (Forward: Ruth Pleyer)

The catalouge summarizes the artistic practice and the theoretical work of "non.gruppo erostrato" from 1970 to 1975.

Das Buch zur Ausstellung RADICAL BUSTS von Marianne Maderna.

Katalogbuch zur Ausstellung „A MAD JUNE“ mit Arbeiten von Reinhold Engberding im Saarländischen Künstlerhaus Saarbrücken, August/September 2009.
Textbeiträge von Nora Sdun, Martin Henatsch und Holger B. Nidden-Grien; übersetzt ins Englische von Lucinda Rennison.

RANDSPRÜNGE Medien Kunst Denken entfaltet das Thema "Forschungsbasierte künstlerische Praxis" als eine Arbeitsweise, die besonders in interdisziplinären Projekten eine lange Tradition hat. Gerda Lampalzers Expertise liegt in ihrer langjährigen Tätigkeit als Medienkünstlerin, Theoretikerin und Co-Leiterin der Medienwerkstatt Wien.

„M (Me)“ is the first part of a four-part publication project by the Czech artist Ján Mančuška.

Exhibition catalogue published in conjunction with the solo exhibition held at Mellemdaekket, Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen, 2002.

Dialog der Künstler, in dem sie die Entwicklung ihres künstlerischen Werks in den Avantgarde-Szenen von Los Angeles und Wien seit den 70er Jahren reflektieren und Parallelen ziehen.

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Die Publikation erschien zur gleichnamigen Ausstellung „Vojin Bakic“, welche von 4. Juni bis zum 24. August 2008 im Grazer Kunstverein stattfand.
(Engl.)

A runner will speed through Tate Britain’s dramatic neo-classical sculpture galleries, again and again, running as if their life depended on it, every day for the next four months. The tightly choreographed live performance Work No. 850 has been specially devised by Martin Creed for the Tate Britain Duveens Commission 2008 sponsored by Sotheby’s. Work No. 850 centres on a simple idea: that a person will sprint as fast as they can every 30 seconds through the 86 metre gallery at the heart of Tate Britain. Each run is followed by an equivalent pause, like a musical rest, during which the gallery is empty.

Die Publikation stellt Dorothea Goldschmidts Arbeit Striptease in the Morning reich bebildert vor: Hier kennt die Künstlerin scheinbar keine Grenzen. Wuchernd geht sie über die Beschränkung einer Zeichnung auf Bleistift und Papier hinaus und erobert mit dem Inkmarker lustvoll Wand und Raum. Die Publikation präsentiert zudem Zeichnungen und Textbotschaften aus Goldschmidts Arbeitsbüchern, die als Grundlage für die Arbeit dienten und nun Zugang zu dem Bildkosmos und der Gedankenwelt der Künstlerin geben. Das Kataloginterview zwischen Laszlo Glozer und Dorothea Goldschmidt präsentiert vielschichtige Hinweise zur Lesbarkeit der Arbeit.

An Ex-library book is the least desirable book in book collecting terms. The term is used for books that once belonged to a library. Ex-library books are generally unattractive, as they have usually been stamped, taped, glued or had a card pocket glued to them. The books have often been damaged by the patrons of the library themselves.

Martine Aballea, Biefer/Zgraggen, Tony Brown, Angela Bulloch, Patrick Corillon, Chen Zhen, Michel Dector/Michel Dupuy

In der Fotoserie "inner city / outer space" kombiniert Andrew Phelps Stadträume und Portraits.

Mit welchen Subjekt-Modellen arbeitet der Kunstbetrieb? Welchen Normierungen und Funktionalisierungen unterliegen gegenwärtig Künstlerinnen und Künstler und wieweit wird deren Praxis und Selbstverständnis dadurch determiniert? Im Zentrum von The Artist As ... stehen Elemente und Effekte der Kategorie »Autorschaft«, eine der wesentlichen ideologischen Stützen des Kunstsystems.

Kindersaalfolder
Im Begleitheft für Kinder streift die kleine Lilli durch die Sammlungsausstellung „Always, Always Others“.

Art=Life=Art. Dada>Fluxus geht in das frühe 20. Jahrhundert zurück, um punktuell einige Aspekte hervorzuheben, die auch heute noch eine Rolle in der Kunst spielen: Multiple, Reasy-made, Konzept.

»Darwin said the greatest live simulation is nature herself, who incessantly tries and fails aloud, never stopping at perfection. But nature is often too fast, too slow, too big, too small for us. We need live simulation at scale with human spacetime, but unending in its variety and blind to our barometers of quality." (Ian Cheng)

"Dieses Buch dokumentiert Arbeiten, die in den Jahren 2000-2010 entstanden sind. Die meisten dieser Arbeiten habe ich für bestimmte Orte und Situationen konzipiert.

He book is published on the occasion of a solo show at KW Institute for Contemporary Art, Berlin in summer 2006.

Catalogue for touring exhibition curated by Paul Rooney.

Katalog zur Ausstellung, kuratiert von Catherine Bastide und Anne Pontégnie für OneTwoThree Brüssel (10. Dezember 1999 - 15. Januar 2000)

Nach kurzer Hoffnung auf politischen und kulturellen Neuanfang in Deutschland bekamen Künstlerinnen und Künstler in Folge des Ersten Weltkriegs Not, Depression und Revanchismus zu spüren, bis sie mit ihrer Kunst seit der Machtübernahme durch die Nationalsozialisten 1933 massiver Diffamierung, Verfemung, Verfolgung und Gewalt ausgesetzt waren.

Mit Beiträgen von Peter Assmann, Martin Hochleitner, Mònica Gaspar, Pia Aleborg, Martin Arnold, Barnaby Barford, Sebastian Brajkovic, David Clarke, Gemma Draper, Dunne & Raby, Martino Gamper, Bauke Knottnerus, Thomas Mailaender, Yuka Oyama, Georges Perec, Anders Ruhwald, Veronika Schubert, Ola Simonsson & Johannes Stjärne Nilsson, Studio Makkink & Bey (dt./engl.)

Contains photographs by Miguel Fernández.

"After the Act" basiert auf der gleichnamigen Vortragsreihe und Ausstellung im MUMOK Wien 2005. After the Act setzt sich mit der Beziehung der Performancekunst zu ihren Dokumentationsformen und ihrer Rezeptionsgeschichte vom einmaligen Ereignis zur 'cultural commodity' (kulturellen Ware) auseinander.

Ausstellungskatalog, Van Abbemuseum

Retrospektive

In seinen Glasarbeiten, Textinterventionen und Installationen öffnet Leo Zogmayer der Sprache Räume und Flächen, die schlichte Präsenz und äußerste Sinnverdichtung zugleich ermöglichen. So viel wie möglich weglassen, aber in der Platzierung und Gestaltung so sicher, dass das Wort und seine Aura hörbar, sichtbar und lesbar bleiben; das Wenige so lesen, dass das Weggelassene zum Vorschein kommt.

Der Schriftsteller Wystan Hugh Auden lebte von 1958 bis zu seinem Tod 1973 in Wien, während der Sommermonate in Kirchstetten im Wienerwald. Nach seinem Tod erwarb das Land NÖ den in Österreich befindlichen literarischen Teilnachlass und richtete 1995 in seinem Wohnhaus eine Dokumentation zu Auden ein. 2013/14 fand sowohl im Museum als auch im Ort Kirchstetten ein umfangreiches Ausstellungsprojekt statt, das nun durch diese Publikation erweitert wird.

The photographs in this book are based on an european-japanese artist´s project in Sarajevo, called SICE-Sarajevo International Art Project.

This book is published in conjunction with the exhibition The New Administration of a Fine Arts Education (October 4, 2010-Feb. 2, 2011) curated by James Voorhies with Lisa Dent and organized by Bureau for Open Culture for Columbus College of Art & Design.

BUREAU FOR OPEN CULTURE

This catalogue is published in conjunction with the exhibition Taking Shelter curated by James Voorhies with Michele Snyder. Organized by Columbus College of Art & Design, the exhibition is on view from February 13 to April 5, 2008 at Canzani Center Gallery on the CCAD campus.

This Book was published on the occasion of the Cyprus Pavilion at the 56th Venice Biennale.

To explore reality, Enric Farrés Duran sets out itineraries based on investigation, coincidences and chance meetings. Having organised real/fictitious itineraries around Poblenou and El Prat de Llobregat, this time he
focuses on Barcelona’s central District Five.

WATW looks at various aspects of our, consumption driven world. It combines the works of Chinese and Dutch photographers and artists in a travelling exhibition and website watw.nu that can be defined as montages of artistic, journalistic, and scientific observations and aims to draw attention to our mutual responsibility for the globalising world we are living in.

Ausstellungskatalog

Austellungskatalog
Publikation mit DVD: Interviews zu den Einzelaustellungen

Der Ausstellungskatalog enthält neben zahlreichen Abbildungen Essays von u.a. Kerstin Stakemeier, Janneke de Vries, Stefanie Böttcher und Roger Behrens sowie Kurzbiografien der Künstler.

This catalogue accompanies Taylor’s exhibition “The Story of Stripes and Dots (Chapter 5)” at Fogo Island Gallery

Diese Broschüre ist der Versuch einen laufenden künstlerischen Prozess zwischen Jenny Beyer und Tillmann Terbuyken zu begleiten.

Anlässlich des 10. Bestandsjubiläum der Galerie Vorspann|Galerija Vprega hat der Verein Kino Kreativ Kulturaktiv im Rahmen des Projektes "Hotel Obir Reception" die Räumlichkeiten des seit Jahren leerstehenden Hotel Obir in Südkärnten als Arbeits- und Ausstellungsflächen genutzt.

This catalouge is published on the occasion of the exhibition "Revenge on Realism - the fictitious moment in current Polish art".

With: Michal Budny, Igor Krenz, Zbigniew Libera, Bartek Materka, Mochalska & Blachut, Zbigniew Rogalski, Szymon Roginski

Hannah Rickards’ Grey light. Left and right back, high up, two small windows is a two-screen projected video installation with eight channels of sound.

Leporello with 11 b/w photographs of city houses more or less overgrown by vegetation, concertina format, on the occasion of the exhibition Power of Place at Nettenfabriek, Apeldoorn.

Begleitheft zur monographischen Ausstellung von documentation céline duval "L'Archipel des images" die von 28. September bis 14. Dezember 2013 stattfand im L'Onde Théatre Centre d'art.

Saaltexte. 25. Januar - 24. Mai 2009

This is the Catalouge to Kevin Schmidt’s installation and film EDM House (2013) which transforms an abandoned homestead in the interior of British Columbia, Canada, into a meeting place of the urban and rural.

Der Gegenstand von Maria Hahnenkamps Arbeit ist Fotografie: als Material. Handwerk, das die Fotografie in ihrer konkreten Materialität angreift und das Papier durchbohrt, vernäht, abschmirgelt

Art—Read is an exhibition of artists’ books and related work in other media by ten young artists: Tauba Auerbach, Fiona Banner, Chris Duncan, Roe Ethridge, Terence Koh, Jason Polan, Seth Price, Dean Sameshima, Paul Schiek and Derek Sullivan.

A multidisciplinary reader on sound, space and architecture, that accompanies the exhibition of the same title in the Polish Pavilion at the 13th International Architecture Exhibition—la Biennale di Venezia.

A bent arm, needle in hand, thread stretched tautly forming a diagonal but what is being sewn can not be seen; the projection of the naked back of a woman on the white wall of a darkened room and the corresponding apparatus; Christ as a figure of agony and the spread-open tighs of a woman; a gray, white and reddish shimmering surface with streaks of sewn seams.

Die Publikation ist eine Zusammenschau der künstlerischen Arbeiten von Michail Michailov zwischen 2010-2013.

This book presents works by Reed that deal with vampirism. "Planet of the Vampires", "Bram Stokers Dracula", "The Return Of Dracula" etc are movies that are drawn into the circle of references Reed uses. Here his colors swirl like thought-gases that slowly blur the line between the dead and the living into a kind of non-dead; a vampire state predictated on the viewer's precarious sleeping arrangements.

The Mies van der Rohe Pavillion is an emblematic building which has exercised an undeniable fascination over many contemporary artists including Gerhard Merz, Dan Graham and Thomas Schütte; artists who have used the Pavillion as an explicit reference in some of their works.

Paul Thek in Process. Commentaries on/of an Exhibition publiziert das gesamte Recherchematerial, das in unterschiedlicher Art und Weise in der Ausstellungsreihe Paul Thek in Process öffentlich gemacht wurde.

This booklet was published within the context of MISS READ: The Berlin Art Book Fair 2016.

The Good Reader addresses reading, as both virtue and duty. The editor invites authors she considers to be good readers.