Hotel von Norbert Schwontkowski versammelt eine Reihe von Bildern und Motiven, in denen der Künstler atmosphärische, oft melancholische Räume untersucht.

By its very nature, graphic design is primarily concerned with giving shape to ideas and information generated by others. For the last decade, Markus Weisbeck has been redefining this prevailing client-designer relationship and subsequently challenging what constitutes a graphic design practice today.

"Being at once a school and at the same time not a school, a workspace, the Werplaats Typografie tends to want to comment on its own distinctive form of academic pursuit ( by way of, amongst other outlets, these School Journals)." (Maxine Kopsa)

Das romantisch-emphatische Bild des Künstlers und das Klischee vom verrückten Künstler, der bis zum Letzten geht, hat einen tragisch-absurden Höhepunkt im Tode von Bas Jan Ader gefunden.

Casco Issues is a magazine published by Casco – Office for Art, Design and Theory, which explores recurring issues that emerge from Casco’s program. The twelfth edition of Casco Issues, Generous Structures, is a playful enquiry into "playfulness" as a value in critical cultural practice.

Paper Exhibition is an anthology of writings by curator and writer Raimundas Malašauskas published in collaboration with Kunstverein Publishing, Sternberg Press, Sandberg Institute, and The Baltic Notebooks by Anthony Blunt. The publication includes texts selected and edited by Aurimė Aleksandravičiūtė & Jonas Žakaitis, Tyler Coburn, Audrey Cottin, Krist Gruijthuijsen, Sofía Hernández Chong Cuy,

Matias Faldbakken, born in 1973, lives and works as an artist and writer in Oslo. Son of the celebrated Norwegian author Knut Faldbakken, he published two novels,

Nine Inch Nails’ Trent Reznor appeared out of Nowhere, USA, with his debut album, Pretty Hate Machine, in 1989. His tortured disco pop should prove a favourite on the college radio circuit

At first glance, there really seem to be some parallels between Romain, the protagonist of François Ozon’s latest film, Time to Leave, and the director and screenwriter who invented him: Both are young artists in their thirties, brought up in a loving and supportive upper middle-class family in Paris and are self-conscious about their homosexuality.

In seiner Materialsammlung "Peripheriewanderung Bonn" streift Piller durch die Randbezirke der ehemaligen Bundeshauptstadt und umrundet sie in einer kühl-beklemmenden Atmosphäre, die irgendwo zwischen sterbender Epoche und kleinstädtischem Arrangement zu schweben scheint.

Am 16. Juni 2005 wird der Künstler Otto Mühl 80 Jahre alt. Das MAK Wien hat Mühl im Jahre 2004 eine Retrospektive gewidmet, die im Sommer 2005 in Hamburg von der Phoenix Kulturstiftung/Sammlung Falckenberg gezeigt wird. Die Ausstellung im MAK hatte einen dezidiert kunsthistorischen Zuschnitt.

Wer schoss auf Andy Warhol? »Das Leben in dieser Gesellschaft ist ein einziger Stumpfsinn, kein Aspekt der Gesellschaft vermag die Frau zu interessieren, daher bleibt den aufgeklärten, verantwortungsbewussten und sensationsgierigen Frauen

Der deutsche Künstler Jonathan Meese erstellte für den State of Sabotage (SoS) seine zwei Versionen eines Staatsprotokolls. “Verlier Deine Gedanken. Der Staat sei aus Deinem Skalp. Sei freundlich, aber tödlich, lass den Staat ausbluten: jedesmal”.

Künstlerbuch mit 52 Einsichten in das österreichische Kunstgeschehen. (deutsch) Das Jahrbuch mit einem Zeitplaner verschränkt den zeitlichen Ablauf des Kunstbetriebes und seine künstlerische Darstellung mit der Zeit und dem Kalender eines neuen Jahres.

Im Zentrum der Arbeit des 1957 in Biel (CH) geborenen Künstlers steht die Nichtproduktion künstlerischer Objekte, sondern das Nachdenken über Strukturen, in denen er als Künstler agiert. Im Grenzbereich von Kunst, Wissenschaft und Gesellschaft siedeln seine Projekte, die als Foto-, Video- und Textarchive in Rauminstallationen präsentiert werden.

At the core of this publication is a 16mm film sequence by Mathias Poledna, portraying a fictional band during rehearsal. Rather than documenting reality, the film meticulously stages a moment that exemplifies the ephemeral aesthetics of late 20th-century popular culture.

This work belongs to Lara Favaretto’s Momentary Monument series, a body of projects exploring ephemerality, instability,

Bildlichkeit und pädagogische Praxis – Funktionen des Visuellen in Bildungszusammenhängen

This text sheds light on the conflict between Israel and Lebanon, and the complexity of its recent history, of drafting borders, mobility of individuals, and the concept of “the Enemy,” while simultaneously questioning what it means to be a documentary filmmaker today

With texts by Denis Hollier, Mark Wigley, Rosalind Krauss, Sabeth Buchmann, Sebastian Egenhofer, Helmut Draxler, Manuel DeLanda, and Johannes Porsch. This books offers an insight to the exhibition Transitory Objects, (July 3 - October 31, 2009) at Thyssen-Bornemisza Art Contemporary, Vienna.

An attempt to rethink, analyse, debate, but most of all, celebrate Christoph Schlingensief´s work.

A Selection of Snapshots Taken by Felix Gonzalez-Torres brings together private photographs that resist the conventions of both documentary and artistic authorship.

Within the last decades, art from Turkey and artists with a Turkish (migrational) background have become highly visible in the contemporary art scene. This book offers an insight to this production with texts by

Wir träumen vom endlosen Genießen und von grenzenloser Ektase. Wir wollen expandieren, fordern ewiges Wachstum und streben nach dem multiplen Orgasmus. Wir sind besessen von der Obsession "noch weiter" zu gehen und illusionieren

Das Pendel, die Grube und andere Absonderlichkeiten / The pendulum, the pit and other peculiarities "Der tschechische Künstler und Trickfilmmacher

In addition to Miki Kratsman’s comprehensive archive, which documents the development of the Israeli-Palestine conflict and its consequences for the daily life of the civil population, his first solo exhibition in Europe focuses on new work that selects the Bedouin population as a central theme. The Bedouin—a minority of the Arabic minority

Publikation über Geschichte und Bedeutung der Medienkultur-Plattform Public Netbase

Helen Major is a non-fictional account. The adventure began in August 2008 when A. M. Szaflarski placed classified ads in The Vancouver Sun and The Province newspaper.

This anthology gathers writings on art and gender in Eastern Europe, contributing almost neglected historical and contemporary aspects to present debates, thereby shedding new light on the field as a whole.

Die Zeitschrift veröffentlicht exklusiv von Künstlern
gestaltete Ausgaben in kleinen Auflagen.
Seit 10 Jahren ein internationales Sammlerobjekt

This fourth issue of the Fama & Fortune Bulletin, edited by Franz West, represents a key example of his explorations in artist-led publishing.

Im Herbst wird im Architekturmuseum der TU München in der Pinakothek der Moderne die Ausstellung „Zlín – Modellstadt der Moderne“ eröffnet. Der begleitende Ausstellungskatalog beschreibt die vielschichtige Entwicklung Zlíns und des Bat’a-Konzerns aus städtebaulicher, architektonischer und sozialgeschichtlicher Perspektive.

Die Zeitschrift veröffentlicht exklusiv von Künstlern
gestaltete Ausgaben in kleinen Auflagen.
Seit 10 Jahren ein internationales Sammlerobjekt.

The publication documents the development of Franz Erhard Walther’s artistic practice from the early 1960s onward, focusing on

This issue of the magazine consisted of three versions of Fluxus, one being Maciunas’ historical diagram and the others being two essays (one in English and one in Swedish) summarizing the movement by Mats B. on the poster’s sleeve.

The Walk Book collects and preserves some of the words and dialogues that are part of Janet Cardiff’s walks, transposing them into a literary form and yet dissolving all possible determinations and codifications.

A narrative account on the investigation of the Secret of Poplar Island; an abandoned industrial island with a complicated history.

"Mind the Map! - History Is Not Given" möchte eine Diskussionsplattform zu Kunst- und Kulturproduktionen schaffen, die an den Schnittstellen östlicher und westlicher Kunstrealitäten in Europa angesiedelt ist. Unser Ausgangspunkt ist das "East Art Map" Projekt des slowenischen Künstlerkollektivs IRWIN.

Die Monographie präsentiert fünf neue Arbeiten des kanadischen Künstlerduos, darunter Pianorama und The Secret Hotel (2005).

Ausstellungskatalog mit Begleittexten der einmaligen Schau in der Kunsthalle Wien

Ausstellungskatalog und begleitende Texte zur Ausstellung in der kunsthalle wien.

Diango Hernandez‘ „Museum of Capitalism“ ist ein Projekt für, mit und über das Internet. Gibt man www.museumofcapitalism.com ein, gelangt man auf eine Seite, die der Startseite der Suchmaschine Google nachempfunden ist, genau gesagt der US-amerikanischen Google-Seite. Dort hat

Das Buch untersucht die historische „In-Betweenness“ der jugoslawischen Moderne und die verschiedenen Strategien, die Architekten einsetzten, um ihre eigenen Positionen inmitten der unterschiedlichen ... Konzepte von Leben, Kultur, Praxis und Zeit zu definieren.

Eine Chronologie des 20. Jahrhunderts: Strandgut aus einer Flut von gefundenen Bildern, die von unbekannten Amateuren hinterlassen wurden, Momentaufnahmen einer verlorenen Zeit.

Jonathan Monk’s work is grounded in repetition, appropriation, and conceptual displacement.

The publication “Title Suspended” was published on the occasion of the presentations of works by Anri Sala in the Kabinett für aktuelle Kunst in Bremerhaven and the MMK Museum for Modern Art in Frankfurt am Main.

Yvonne Rainer has, since the early 1960s, forged a choreographic language that carries everyday gesture, task-based structures, and serial procedures onto the stage.

This book contains a number of true and fictitious stories by writers, curators and artists about the city of Vilnius, that have been generated by the X Baltic Triennial of International Art Urban Stories staged at the Contemporary Art Centre (CAC) and diverse places and spaces throughout Vilnius in the autumn of 2009.

Great Robert Smithson catalogue edited by Robert Hobbs and published for the United States Pavilion on the occasion of the 40th Venice Biennale of 1982.

This catalogue accompanies Joel Shapiro’s expansive installation in the skylit main hall of Museum Ludwig, where fifteen vividly painted wooden beams are suspended in space.

“The African Twintowers” by Christoph Schlingensief is the conclusion of a trilogy on the theme of “Slum” that Neue Galerie Graz started in autumn 2006.

Eigentlich kennen wir sie bisher kaum: Die Damen der Pop-Art. ›Power Up – Female Pop Art‹ bietet endlich eine Revision der Pop-Art durch herausragende weibliche Positionen.

Wie kann in Zeiten des Amoks, des Terrors, des Krieges eine Kunst aussehen, die eine Plattform für humanitäre Agenden gegen Gewalt und Ungerechtigkeit sein will?

Viennese Actionism is the most important Austrian contribution to international avantgarde developments in the Sixties that extended the definition of art.

Anlässlich der Millenniumsfeiern in Österreich und Ungarn hat Peter Weibel ein Schau- und Lesebuch zur gemeinsamen Kultur- und Geistesgeschichte dieser beiden Länder zusammengestellt, das vor allem das Unbekannte der gemeinsamen Geschichte abseits von Klischees sichtbar macht und in Kunstrichtungen und Denkströmungen einführt, die von diesen beiden Ländern begründet oder wesentlich mitgetragen worden sind und eigenständige Beiträge zur Weltkultur bilden.

Glassworks ist kein gewöhnliches Musikalbum – es ist ein interdisziplinäres Projekt an der Schnittstelle von Kunst, Musik und Gestaltung.

Currency: No. 3 is the third issue in a series of artist-driven art publications edited by Sico Carlier that engage with contemporary visual culture, creative production, and interdisciplinary modes of artistic expression.

For use in cases of opening paralysis, fear of the future, and other known effects of advanced curatorial dependency. How does Neokuratin work? Neokuratin is a newly developed active ingredient belonging to the anxiolytika family.

Was heißt es, ein Buch zu gestalten? In fiktiven Dialogen und in Gesprächsprotokollen, in denen Buchgestalterinnen detailliert über den Entstehungsprozess eines ihrer Bücher sprechen, geht »Liner Notes« dieser Frage nach.

Eine Hommage an eine der größten Erfindungen der Menschheit: das Rad – in der modernen Form des Autoreifens steckt in ihm weit mehr als nur der Gebrauchsgegenstand! Diese Publikation erscheint als Künstlerbeitrag zur internationalen Foto-Triennale Esslingen 2004 »Recherche – Entdeckt! Bildarchive der Unsichtbarkeiten«.