“It might be said that the subject of Callahan’s photographs is photography, and that his world exists essentially as a formal problem.” John Szarkowski

Als "Nothing Personal", das gemeinsame Buchprojekt der Schulfreunde Richard Avedon und James Baldwin 1964 erschien, stellte es die Fähigkeit und Bereitschaft des Publikums, Mehrdeutigkeiten und Widersprüche auszuhalten, auf eine zu harte Probe.

The site of the leather bar Eagle LA, in Los Angeles, has been home to three highly popular leather bars over the decades: the Shed, the Outcast, and the Gauntlett II. The Eagle LA, opened in 2005, follows a long-standing tradition of leather fetish and uniform, set forth by leather Eagle bars around the country.

Bibliophil und stimmungsvoll: das Architekturbuch über Architekturbücher
Projekte aus der Arbeit von Wiel Arets Architects, Fotografien von Bas Princen

“So photography says nothing, you see.” Loos could not adhere to such enormous skepticism concerning the photographic representability of his architecture, however, when a monograph of his buildings was to be published in 1931.

»Sie sehen also, die Photographie sagt nichts.« Eine so enorme Skepsis gegenüber der fotografischen Abbildbarkeit seiner Architektur konnte Adolf Loos allerdings nicht aufrechterhalten, als 1931 erstmals eine Monografie seiner Bauten erscheinen sollte.

Wolfgang Suschitzky (*1912) wächst in einer mehr dem Sozialismus als ihren jüdischen Wurzeln verbundenen Familie auf. Sein Vater ist Mitbegründer des Anzengruber Verlags und der ersten sozialdemokratischen Buchhandlung Wiens.

Wolfgang Suschitzky (* 1912) grew up in a family that was more connected to socialism than to its Jewish roots. His father is a co-founder of Anzengruber Verlag and the first social democratic bookstore in Vienna. Wolf Suschitzky received his photography training at the Höhere Graphische Lehr- und Versuchsanstalt.

A documentation of the traditional pilgrimage with carts of oxen and horses for the festival "La Colomba Blanca - La Virgen del Rocío" in El Rocío (near Almonte in Spain), photographed at Pentecost 2000.

Die Arbeiten Florian Rossmaniths beinhalten sowohl planerische als auch spontane Momente und bewegen sich inhaltlich zwischen Alltagswahrnehmung, kunstgeschichtlichen Rückbezügen sowie bildanalytischen und rezeptionsästhetischen Fragestellungen.

Mit der Monographie gibt die Künstlerin erstmals einen umfassenden Einblick über ihre fotografische und filmischen Arbeiten.

Adrian Sauer ist bildender Künstler und Fotograf. In seinem bisherigen Werk befasst er sich mittels digital rekomponierter Fotografien gleichermaßen mit den Bedingungen und Folgen des Verschwindens der analogen Fotografie für die zeitgenössische Bildkultur.

Traces of Autism is about an understanding of public space, which is seen as a confrontation with insecurity, as exposure, as vulnerability, and which rejects the use of the term ‘public’ for spaces that are actually more and more privatized and protected.

Die Publikation «Archäologie der Instabilität / Unearthed Foundations» von Christoph Brünggel ist gleichermassen Künstlerbuch und Werkdokumentation. In seiner vom Aargauer Kuratorium in der Reihe Primeur herausgegebenen Erstpublikation gibt der Künstler erstmals Einblick in seine Recherchen.

Vietnam

John Houck’s “Digital Guides to Photography” is a series of books that form the basis for the artist’s Aggregates series. In these books, Houck explores photography’s movement from chemical to coded.

Florian Rossmanith hat eine Fotoreihe mit Udo Samel gemacht.

"Used Future #8" shows the photograph of a poodle dog, made by Simon Haenni.

Photographs and texts by Libuše Jarcovjáková

Lacaton and Vassal’s principle of doubling space is echoed in the book’s treatment of photography: black-and-white exterior shots that run alongside the text form a dialogue with corresponding full-color photographs of each interior, gathered at the end of the book.

Das Buch entwickelt den Begriff der »sexuellen Arbeit« an drei Beispielen.

Der gewaltige Urbanisierungsschub, die tristen Wohnverhältnisse und die Angst vor Cholera und sozialen Unruhen erzeugten gegen Ende des 19. Jahrhunderts ein neuartiges Interesse an den »dunklen« Zonen der Großstädte; zunächst in London und Paris, später auch in New York, Wien und Berlin. Künstler und Schriftsteller, aber auch Sensationsreporter versuchten, die Drastik des Elends in Sprache und Bild zu bannen.

Taryn Simon: Kaleidoscope of Entropy - “My response to fear has always been to confront it.”

Natalie Czechs fotografische Bildmontagen entstehen aus der simultanen Überlagerung zeitlich differenter Aufnahmen.

Costa Veces aktuelle Publikation «Dark Days» ist ein vielschichtiges Künstlerbuch, das als eigenständige Arbeit konzipiert ist. Drei Texte zu verschiedenen Aspekten des Werkes ergänzen den Bilderband. Die Publikation erscheint zur Einzelausstellung Veces im Kunstmuseum Solothurn.

Aus zahlreichen Bewerbungen hat sich die Jury für einen Projektvorschlag des Kunstwissenschaftlers Dr. Thomas Niemeyer entschieden.

Physical Product: Strategies International 2 is a book of words and images created in a limited edition of 25. It includes 14 photos and 2 reproductions of original drawings. All copies are handbound.

Das pakistanische Bilderbuch besteht aus 20 Kompaktfotos und Kompakttexten aus und zu einer Reise nach Lahore, Karachi u.a. Städten und Dörfern dieses Landes im Sommer 2008. Sowie je einer Diaspora Card aus Wien und London.

Der istrische Boškarin ist eine autochthone und vom Aussterben bedrohte Rinderart, die in direkter Abstammungslinie zum Bos primigenius steht.

one hundred seventy two photographs to tear off, look at, stimulate, hang up, stick on, tinker, paint, use, write on, sit in front of, frame, steal, enjoy, remember, giggle, think, be amazed, dream, turnthepage, entertain, miss, giveaway, beautivy, waste, scribble, wonder, show...

Collection of Works by the San Francisco based Street Photographer Dave Schubert. In the 90s, he moved out to San Francisco to go to school and returned to the art of street photography. In the 20 years since he’s been out west, he’s seen the city transform. Once upon a time, there were gun battles right outside his door; today, Silicon Valley computer nerds rock Star Wars t-shirts at the bar.

nothing

Born in East Germany and having lived longer, by now, in the United States than in united Germany, the starting point for “Critical Distance – a perpetual absence of home” was my rather ambiguous relationship to any kind of geographically, emotionally or culturally definable home. (Engl.)

International, non-formulaized, anti-steretypical and unwilling to compromise for commercial value, Too Magazine is a brand new independent art & style magazine founded by 4 Chinese creatives living in 4 utterly different world-renowned cities - Beijing, Guangzhou (Canton), Taipei and London. The magazine, making its debut in July 2007, will introduce to the world new works of a new breed of creatives, most of which Chinese or Chinese by origin. The magazine's characters are, represented their contributors' own unique interpretation of style, literature, art and design.

nothing

nothing

For his first fanzine Cranico stole a Johnny Cash song title track and collected some "mug shots" of famous and historical musicians.

Das Künstlerbuch zu seinem Projekt »One Side of Broadway« (2005), einer Diainstallation mit Ton, evoziert die Zeit um 1910, in der New York zentraler Schauplatz der Entwicklung des Spielfilms und der Kinos war. Diese Zeit verbindet sich unmittelbar mit heute, wenn Buckinghams fotografische Aufnahmen vom Broadway von 1999 die Frage nach der Bedeutung dieser Geschichte zu unserem heutigen Wissen und Wahrnehmen stellen.

In this book of postcards, Peter Piller (Fritzlar, 1968) presents a collection
of photographs found on eBay using the search terms Deko + Munition (ammunition + decor).

Distance is the first ever monographic book by Zavialoff to come out after years of collaborations and editorial works with some of the finest magazines around, coinciding with his solo show at Belleville, Reykjavik, this July.

"Herr Karl ist kein Fotograf. Er versucht sich auch gar nicht in kunstvollen Arragements von Licht- und Schattenspielen oder in der kalten Ästhetik modischer Hochglanzmagazine. Seine Bilder scheinen schnelle Schnappschüsse des Alltäglichen." (Christiane Lange)

In Los Angeles ...

As soon as the rock is put into the center of attention the pressing obviousness of its character handicaps the focus.

Die Publikation in Form eines Leporellos trägt dem Aspekt des Filmischen in Marc Brandenburgs Werk Rechnung, das er durch schmale aneinander gereihte »Breitwandformate« und angeschnittene Bildflächen erreicht.

29 poems and 30 drawings/paintings created around the subject of my mother's illness and death from cancer.

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

The book Libya: Inch by Inch, House by House, Alley by Alley is part of a series of publications about nations at war, or in crisis; conceived by Giovanna Silva, they tell the stories of different countries through photographs of their multifaceted landscapes.

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

»This work is a picture of a man absorbed in removing his body hair, immersed in this act of transformation, an act more commonplace today, alien to the years in which I came of age, a young boy surprised by the hair on his body, shaving between his thighs just weeks before transition into culturally sanctioned manhood.« (Michael Wynne)

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

WHAT THE SHOP is an art project that first took place in Vienna 2012. WHAT THE SHOP was founded by Mirjam Schweiger in collaboration with Michael Bäckström and Judith Rohrmoser.

Reprints von 28 Blindgänger-Postkarten des Ersten Weltkriegs aus dem Archiv Peter Piller.

In Wollgast’s figures, fragments of disembodied limbs and detached objects appear to be reproductions of well-known sculptures by Brancusi and Boccioni, Bruce Nauman and Paul McCarthy.

This project emerged in the course of my driving through Austria. The photo album is classified between Fotozine and photo book.

Werner Brückner sieht seine künstlerische Arbeit als Kontinuum, in dem es nicht so sehr um das Einzelbild, sondern viel mehr um den Gesamtzusammenhang einer Bildgruppe geht.

"SELBST" ein Fotografisches Selbstkonzept in Buchform.

"This book is about a subway ticket vending machine, that on one day, for a few hours, accidentally printed the ticket information in the wrong side of the paper" Ariel Schlesinger

o.A.

This publication shows black and white photographs from one night in Venice, taken by Jacopo Benassi.

Künstlerbuch von Simon Grépinet mit schwarz-weiß Siebdrucken.