Mit Textbeiträgen von Valérie Knoll, Christiane Blattmann und Than Hussein Clark Die Publikation erscheint im Rahmen eines Stipendiums von Neue Kunst in Hamburg

o.A

Mit einem Textbeitrag von Alexander Rischer

Katalog zu einer Ausstellung in der Aktionsgalerie Bern 1977 (Verlag der Löwe). Mit Beiträgen von 38 Foto-, Fluxus- und Konzeptkünstlern.

Mit "Samples" gibt die Videokünstlerin Elodie Pong zur Ausstellung im Kunstmuseum Solothurn Einblick in ihr Werk: Der Band zeigt alternierend Bildsequenzen aus Videoaufnahmen zu "No No No" und "Black Boxing". Ein Text von Sabine Rusterholz befasst sich darüber hinaus erstmals ausführlich mit dem Gesamtwerk Elodie Pongs und gibt Einblick in das Denken und Schaffen einer vielversprechenden Künstlerin.

Die Publikation erscheint im Rahmen eines Stipendiums von Neue Kunst in Hamburg e.V. zur Ausstellung Tex von Hans-Christian Lotz in der Galerie Karin Guenther (11.-18. Januar 2014).

In the complex political landscape of Russia, artist Mieke Woestenburg investigates the remnants of the socialist "model city" at a time when the buildings and its inhabitants function with differing and sometimes opposing ideologies.

Bild und Bau – Ein Buchprojekt anlässlich des Seminars von Christ & Gantenbein Architekten an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel. Konzipiert, gestaltet und produziert von Caroline Vogel .

Two Degrees of Separation accompanies the eponymous exhibition by Tony Conrad at Kunsthalle Wien.

Mit Beiträgen von Michael A. Morris, Patrick T. Murphy, Linda Norden and Jasper Sharp
John Gerrard, Animated Scene, eine begleitende Veranstaltung der 53. Internationalen Kunstausstellung, La Biennale di Venezia, Isola di Certosa.

«History Park» betitelte Christian Vetter eine umfangreiche Werkserie, mit der er seit 2002 in der Schweizer Kunstszene prominent hervorgetreten ist. Einsame Berggipfel, steinerne Monumente, geheimnisvolle Höhlen, verlassene Jagdhochsitze, bühnenartige Waldlichtungen, aber auch Interieurs mit heimeligen Cheminéefeuern bilden das leicht antiquierte Inventar der menschenleeren Gemälde.

Der Luzerner Künstler Stefan Davi hat sich in den vergangenen zehn Jahren als Maler einen Namen gemacht.

24 Seiten, ca. 19x21cm , 21 Farbfotos (C-Prints 12,7x17,1cm) mit Fotoecken eingeklebt/austauschbar, handgemacht

Die vorliegende Publikation gibt erstmals einen umfassenden Überblick über das Werk des in London lebenden Tessiner Künstlers Andrea Crociani. Sie erscheint zu seiner Einzelausstellung aus Anlass der Verleihung des Manor-Kunstpreises 2004 des Kantons Tessin im Museo Cantonale d’Arte in Lugano.

Décor (P, TG-AIH, TAHoS AE, PGaA ofUS, TF-OtHoJA, S:FaM) contains a collection of recent collages assembled from found book pages, in which the artists specifically seeks a relationship between the abstract and the figurative, and thereby creating new narratives.

Zin Taylor has become known internationally for his elaborate installations encompassing elements of performance and sculpture along with drawing, printing, and video.

Der U-Boot-Bunker Fink II in Hamburg-Finkenwerder wurde 1941-42 auf dem Gelände der Deutschen Werft errichtet, 1945 zerstört und nach Schließung der Deutschen Werft in den 80er Jahren des letzten Jahrhunderts zugeschüttet. 2006 gestalteten kirsch bremer artandarchitecture die wieder freigelegte Bunkerruine zu einem zeitgemäßen Denkmal.

Story about a project for the KIASMA Museum in Helsinki, Finland, that was canceled two weeks before its realization. It was intended to become an installation of three intersecting Moebius strips 'circling' around the gallery, functioning as a platform to exhibit works of other artists.

Paul McCarthy: Hammer Oranges Apple was published in 2003 by Revolver – Archiv für aktuelle Kunst and

"The photographs taken by Georg Philipp Pezold document the etsate of an Austrian family that was driven from Vienna in 1938. After theiremigration to Paris the tax authorities sold a large part of the possessions left behind by the journalist Berta Zuckerkandl, her son, her daughter-in-law and her grandson Emile. The four of them were able to escape from France to North Africa." (Forward: Ruth Pleyer)

nothing

Somewhere is a photography book that takes us on a journey in the most concrete and abstract sense of the word.

EDITION
2/20

Nummeriert. Datiert auf November 2009. Farbabbildungen.

EDITION
14/20

Nummeriert. Datiert auf November 2009. S/W-Abbildungen.

OSSU is the first photo-zine to explore male sexuality in Japan. Every issue features new bodies of work by the OSSU photographers/artists and guest contributors. OSSU is a new attempt to redefine Japan’s representation of male.

Roadworks are actions of temporary and unintentional public art.

Until I Gush Forth is a meditation on living with the unknown as a constant companion.

Oleg Ambrosetti was born in Pskov in 1903. He was a Russian chemist of Italian origin and a specialist involved in the chemical processes within the pharmaceutical sector.

Mit der Publikation «Art Handling in Oblivion» von Rob van Leijsen eröffnet die edition fink eine Taschenbuchreihe mit Neuauflagen. Einfarbig auf einheitliches Papier gedruckt und in handlicher Form werden Kunstbücher – die nicht zwingend aus dem eigenen Verlagsprogramm stammen – formal reduziert und neu interpretiert wieder verfügbar gemacht.

Stereopticon photos of Southern California waterfalls are juxtaposed with a text combining real and imagined history, geological phenomena and exploration, and a paradise inhabited only by women.

Our new issue with the legendary war photographer James Nachtwey has been a long time in the making – two and a half years in fact –

Alvaro Barrios is a Columbian conceptual artist and cartoonist.

The catalogue to the FV, Alternative Scene of the Eighties exhibition shows the life of underground culture and the alternative scene in Ljubljana during the 1980s.

Contains photographs by Miguel Fernández.

London, Alexandra Road Estate is a photographic project by Craig Atkinson about a large building complex in North West London.

In der Fotoserie "inner city / outer space" kombiniert Andrew Phelps Stadträume und Portraits.

“While you are wondering if you know me , I am strolling through the city with a newspaper. Are you following? I am crossing the square, and turning the corner. I haven’t yet read the paper. I’ll propably use it this evening as a place-mat or else. I’ll swat mosquitoes with it. The newspaper gives me a refernce point. It’s a prop that gives me a role in a city fulll of passers-by. “ (Maria Barnas)

Yael Bartana (born in 1970 in Israel) makes work largely about her conflicted homeland. She has an exceptionally sensitive eye for public ritual and ceremony, both organized and spontaneous.

In "Optics", illustrations from a variety of early photographic manuals and treaties have been juxtaposed, to present an analysis of the increasingly esoteric language of early photography and the form of “looking” it enabled.

Venturing into uncharted territory, Mapping Sitting explores 20th-century Arab portrait photography. Conceived by two contemporary artists, Walid Raad and Akram Zaatari, the mixed-media exhibition comprises four sections investigating how the portrait functioned in the Arab world not only to picture individuals and groups, but also as commodity, luxury item, and adornment.

The Lives of the Unholy are a visual archaeology of the city of Warsaw, an attempt at looking closely at the phenomenon of the destruction of monuments in Poland in times of political transformation.

"A collection of black and white images captured using old toy cameras and film. Images are loosely narrated with thoughts, brief and quite possibly--irrelevant."

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48 Photographs of sinks in the numerous art students' studios of Kunstakademie Düsseldorf, Germany.

A Boulevard Called Sunset, Vol. I and Vol. II of a triology, is part of an ongoing photographic artist’s book-project I am working on since November 2008. (Engl.)

The photographs in this book are based on an european-japanese artist´s project in Sarajevo, called SICE-Sarajevo International Art Project.

Marije de Witt works in the fields of installation, sculpture and photography.

Im Frühjahr 2010 machte sich Thomas Meinecke für die Dauer von zwei Monaten in der Stadt Salvador da Bahia auf die Spuren des von ihm verehrten Schriftstellers Hubert Fichte, der in dieser tropischen, sehr afrikanisch geprägten nordost- brasilianischen Stadt zwei seiner Romane maßgeblich spielen ließ.

Between 2008 and 2010 London based photographer Sipke Visser sent 500 handwritten letters to random addresses all over the United Kingdom.

Beiträge zur Geschichte der Fotografie in Österreich, Band 18. Herausgegeben von Monika Faber für das Photoinstitut Bonartes, Wien, und Walter Moser für die Fotosammlung der Albertina, Wien

Taken at the height of the Assad days, the images of the photographer Giovanna Silva overlap in this publication

"THEY SOFT” is a collaboration between the artists Elke Auer and Toni Kochensparger, exploring femininity, fragility and queer feelings in New York, during the first 100 days of Donald Trump’s presidency, through photographs, writing, collages and drawings.

Die "Wien"-Fotografien Florian Rossmaniths sind ein Streifzug durch die Stadt, wie man sie unverkennbar wiedervererkennt.

In the summer of 1970, Gabriele Basilico set off from Milan in a Fiat 124, nominally heading for Kabul. The journey towards India was a rite of passage for the flower children generation, and Basilico had plans to take a series of photos to then sell on to some magazine. The journey didn’t quite turn out as planned, but in his personal archive, those shots were carefully stored away, and on more than one occasion, the Milanese photographer thought about turning them into a book. As Luca Doninelli writes in the introduction, this is “Basilico pre-Basilico”, a reportage stretching from Yugoslavia through to Turkey and Iran – which turned out to be the final destination of the trip – in which we may note the inklings of his vocation-to-be. The afterword by Giovanna Calvenzi, Gabriele’s travelling companion on that journey, tells the story of that adventure in an era of unprecedented freedom.

Die Zürcher Künstlerin Vreni Spieser verbrachte ein Jahr in Argentinien und auf den Philippinen. Während dieser Zeit schickte sie regelmässig Dinge an die Bewohner eines Altersheims in Zug, welche im Rahmen eines Kunst-am-Bau-Projektes in einer Kunstvitrine gesammelt wurden.

Die Begleitpublikation zur Ausstellung des Wien Museums (25. 11. 2010 - 13. 3. 2011) enthält einen Essay zur Bedeutung des Schaufensters für die moderne Konsum- und Stadtkultur. Der umfangreiche Bildteil versammelt fotografische Aufnahmen von Wiener Schaufenster- und Shoppingszenen vom 19. Jahrhundert bis heute, u. a. von August Stauda, Emil Mayer, Erich Lessing, Franz Hubmann, Barbara Pflaum, Lucca Chmel, Gerhard Trumler und Trude Lukacsek.

Kunstbuch zur Fotoserie "Schwimmer" des österreichischen Fotografen Marko Zink von 2011.

Der Gegenstand von Maria Hahnenkamps Arbeit ist Fotografie: als Material. Handwerk, das die Fotografie in ihrer konkreten Materialität angreift und das Papier durchbohrt, vernäht, abschmirgelt

Seit dem Jahr 2000 wächst Katharina Mayers große Werkgruppe familia, Familienportraits mit Menschen aus vielen Ländern und unterschiedlichsten gesellschaftlichen Zusammenhängen. Ob Künstler-, Flüchtlings-, Lehrer- oder Unternehmerfamilie, jedes der unmittelbar im häuslichen Umfeld mit kleinen szenischen Eingriffen entstehende Bild ist ein Einblick in eine persönliche Biografie.

Art—Read is an exhibition of artists’ books and related work in other media by ten young artists: Tauba Auerbach, Fiona Banner, Chris Duncan, Roe Ethridge, Terence Koh, Jason Polan, Seth Price, Dean Sameshima, Paul Schiek and Derek Sullivan.