Isidor Kaufmann (1853–1921) zählt zu den wichtigsten Malern des jüdischen Genrebildes. 1899 richtet er für das vier Jahre zuvor gegründete Jüdische Museum Wien eine sogenannte „Gute Stube“ ein. Die in Israel geborene Künstlerin Maya Zack hat eine Rauminstallation geschaffen, die die zerstörte „Gute Stube“ von Isidor Kaufmann neu interpretiert.

Daniel Gebhart de Kokkeok has documented the acrobatic talent of flying cats in fascinating photographs and is now presenting a selection of these images for the first time in the form of a perpetual calendar.

Das Werk von Ingeborg Strobl steht in bewusster Opposition zur Logik von Wachstum, Spektakel und Kommerzialisierung, die den Kunstmarkt zunehmend prägt.

Der thematische Katalog entführt in rauschhafte Welten, psychedelische Farbkosmen und künstlerische Versuchslabore. Er lädt ein in sinnliche Welten zwischen Höhenflug und Absturz.

"Chalet5 Pocket" vermittelt erstmals einen umfassenden Einblick in die transdisziplinäre künstlerische Arbeit von Karin Wälchli und Guido Reichlin.

Clouds ist der Titel eines performativen Happenings von Philipp Messner, das im Januar 2016 auf der Südwiese vor der Alten Pinakothek in München zu sehen war. Das begleitende Künstlerbuch dokumentiert die skulpturale Performance bildreich.

Anlässlich der Austellung Isabelle Muehlbacher erschien dieser Katalog, der aus Bildern der ausgestellten Kunstwerke zusammengestellt ist, ohne begleitenden Text.

This edition of "Un voyage américain" contains the original movie by Philippe Séclier as well as a notebook and a map of Robert Frank's journey through America.

Sonderpublikation anläßlich zum 25 Jährigen Jubiläum.

Annette Messager's (1943 in Bereck) series Les Tortures Volontaires (Voluntary Tortures from 1972 deals with the manifold procedures that women submit themselves to in order to look more "beautiful".

Who knows what Yamawaki's dream was in 1930 when he left Japan, with his wife, Michiko, to go to Germany and enter the Bauhaus in Dessau.

Die Publikation gibt einen Überblick über Arbeiten aus den Jahren 2008–2010, in denen sich Konstanten wie das Interesse für Sammlungen, Archive und das Buch als Medium, aber auch die Ausweitung der künstlerischen Medien und die bisweilen ironische Reflexion seiner Themen zeigen.

"(...) Es sind Bücher, die nicht nur gelesen, sondern die gebraucht, benutzt, hergenommen wurden. Tatsächlich verwendete Albert Coers sie davor für eine seiner Buchskulpturen – sie waren Teile einer regelrechten Bucharchitektur…“ (Wolfgang Ullrich)

Die großen Geschichten der Menschen drehen sich zumeist um drei Themen: Liebe, Tod und Freundschaft.

Living Earth is a new book filled with ideas, conversations, lectures, and documentation relating to commissioned installations, soundwalks, concerts and performances made for and during the Dark Ecology project.

"Ich habe Ihrem Minister gerne die Zusage gemacht in der Blutsfrage mitzuarbeiten und hoffe ihn nicht zu enttäuschen. Ob es sich nun um Portrait- oder Aktaufnahmen handelt, ist mir gleich; schwierig ist nur, die passenden Menschen dazu zu finden."
Anna Koppitz, 1940

Für die Fotoserie WAR ROOMS hat Katharina Gruzei sonderbare Räume in einem Moskauer Museum aufgespürt. Im Zentralmuseum des Zweiten Weltkriegs schwenkt sie ihren Blick auf Bereiche abseits der großen Kriegsdioramen und fokussiert Teile des Raumes, in denen museale Strukturen und Strategien der Inszenierung sichtbar werden.

Nur wenige Jahrzehnte nach ihrer Erfindung spielte die Fotografie bereits eine zentrale Rolle bei der Dokumentation technischen Fortschritts. Vor allem im Zuge der Pionierleistungen im Eisenbahnbau setzten Ingenieure und ihre Auftraggeber das innovative Medium ein, um Konstruktionen wie Brücken, Bahnhöfe oder Fabriken, aber auch Lokomotiven und ganze Bahnstrecken überzeugend festzuhalten.

In der außerbildlichen Wirklichkeit zu entdecken, was so eindrücklich, wundersam oder ästhetisch ist, um als Fotografie eine ganz eigene Wirklichkeit zu behaupten – dieses Konzept der Bildfindung verfolgt Frank Mädler seit vielen Jahren. „Frank Mädler. Tafelwerk“ stellt das zwischen 1996 und 2016 entstandene Werk des 1963 geborenen Fotografen, Absolvent der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig und ehemaliger Meisterschüler von Astrid Klein, erstmals umfassend vor.

Schon das Titelbild zeigt eine typische Ansicht von Wien: eine schneeweiße Pelzmütze mit Pompon – eine Wiener Ikone, die im Winter die Köpfe unzähliger älterer Damen bedeckt. Ebenso wie diese Fotografie charakterisieren auch die folgenden 99 Bilder dieses Bandes die Stadt auf eine subtile Weise – nicht direkt, sondern zeigen einen bestimmten Blick auf die Dinge.

Palace Illusion is a multimedial space for events like concerts, cinema and parties, placed in Prague.

WERKSCHAU XXI ist die Fortsetzung der seit 20 Jahren jährlich stattfindenden Ausstellungsreihe der FOTOGALERIE WIEN, in der zeitgenössische KünstlerInnen präsentiert werden, die wesentlich zur Entwicklung der künstlerischen Fotografie und neuen Medien in Österreich beigetragen haben.

From Grayson Perry to Saul Steinberg, here is a collection of extraordinary images to excite, educate, arouse and confound the eye.

China Between is a photographic essay on the modern city culture of contemporary China.

Harald Wawrzyniak and Maria Lichtenegger, are two photographers based in Graz, AT who found common ground in their love for shooting film. On the 3rd of april 2015 they came up with the idea to create a magazine to promote analogue photography.

Cyanotypes documents six distinct series of cyanotypes produced by visual artist, performer, and composer Marclay in collaboration with Graphicstudio.

DIALOG setzt auf eine direkte Gegenüberstellung von zwei miteinander bekannten Künstlerinnen.

“Atlas of Anatomy” is a poetical interpretation of the historical anatomical reference book.

So unterschiedlich Tobias Köbschs malerische und plastische Arbeiten auch erscheinen, thematisieren sie doch immer wieder dieselben Beobachtungen und Mechanismen: die Verschränkung von Medialität und Realität im gegenwärtigen Leben und daraus resultierend die Frage nach den Kernbestandteilen heutiger Identität und Weltgewissheit.

Photography is the visual medium of the modern world. It pervades our lives and shapes our perceptions. 55 is a new and ongoing series of beautifully produced, pocket-sized books that explore all aspects and styles of photography. They celebrate the world's most important photographers from the spheres of art, photojournalism, science, street photography, fashion photography and travel photography.

Katalog zur Ausstellung Im Schatten des Kongo. Leo Frobenius, Stereofotografien 1904 bis 1906 , die vom 1.12.2005 bis 30.4.2006 im Museum der Weltkulturen und im Museum für Kommunikation in Zusammenarbeit mit dem Frobenius-Institut in Frankfurt am Main.

This is Track Report 10/01, a publication by the Royal Academy of Arts Antwerp which documents its research in visual arts.

Mathew Brady war der Starporträtfotograf seiner Zeit. Seine Offenheit für neue Techniken und kluge Eigenwerbung machten sein Studio zur Touristenattraktion.

Nicht erst die aktuell kulminierenden Ereignisse rund um Flucht und Migration in Europa zeugen von Verwerfungen in Geografie und Politik, längst schon sind Prozesse in Gang gekommen, die die Verteilung von politischen, sozialen, kulturellen und ökonomischen Handlungsfähigkeiten neu bestimmen. Diese Neuverteilungen weisen allerdings nicht nur in die Zukunft, auf ein anderes Morgen, sie bedingen gleichzeitig eine Revision dessen, wie die Geschichte der Gegenwart konstruiert wird.

Euville originates from a commission requested by the Tourism Office and the Pays de Commercy Association of local authorities (Meuse) within the framework of the New Patrons program proposed by Fondation de France and the interpark cooperation project ‘Paysage Industriel’, which links the regional natural parks of Lorraine, Monts d'Ardèche, Pilat and Vercors.

"How the other half lives" is a photobook about freedom, segregation, discrimination, anarchy, loneliness and other aspects of a stray cat's daily life.

fotoK wurde 2004 von Pascal Petignat und Martin Scholz-Jakszus mit der Absicht gegründet, eine Institution zu betreiben, die sich konsequent und nachhaltig mit der Produktion von Fotografie im Kontext von zeitgenössischer Kunst auseinander setzt und diese fördert.

,,Weltschmerz" is a Facebook page which survived for a few months between 2013 and 2014, before facing multiple bans for explicit content.

„Doppelgänger“ shows portraits of young men from Vienna, who pluck their eyebrows.

Book with art photographs of houses for sale.

A three-volume set of 'totembooks,' individually slipcased, designed by Koch during a Nexus Press artist book residency (Atlanta 1993), presenting three examples of the artist's large-scale photo-assemblages in book form.

For over twenty years, Lewis Koch has been exploring themes of political and personal mythology in his large-scale photographic assemblages and installations.

Erst durch das olympische „Vogelnest“ wurde bekannt, dass der chinesische Künstler Ai Weiwei auch als Architekt Maßstäbe setzt. Das gemeinsam mit dem Schweizer Architekturbüro Herzog & de Meuron entworfene Pekinger Nationalstadion markiert den Höhepunkt einer regen Bautätigkeit.

Schweigen als Widerstand; Masken als Widerstand. Beides auf vielleicht paradoxe Weise Mittel des Handelns und des Sprechens, Formen ästhetischer und politischer Partizipation.

Praised by poet Anne Waldman as a "voyeuresque surreal portrait"

Small book with photographs

Anlässlich der Ausstellung #internet in der Galerie Genscher, Hamburg.

Since establishing his reputation in the youth and club culture of 1990s London, Tillmans has become one of the most influential artists of our time. His continued exploration of photography as a means to communicate reality is one that inspires and moves in its wonder and its intelligence.

ALUAN is an exhibition space in the shape of a magazine. Each issue of this exhibition on paper is produced by a guest curator who explores a different art scene, defines a topic, and selects artists and artworks for display. It is a sequence of images, accompanied by a text that can be read as a guided tour.

“Hair Sucks!” by Jaanus Samma is a series of hand-knitted sweaters with patterns based tags found in urban space.

This publication, designed by Studio Manuel Raeder in close dialogue with Pedro Barateiro, is published after the exhibition Palmeiras Bravas / The Current Situation at the Museu Coleção Berardo in Lisbon from February 11 to May 24, 2015.

Germaine Krull war eine Abenteurerin vom Anfang des 20. Jahrhunderts. Erst als Kriegsberichterstatterin, dann als Fotografin und Hotelmanagerin ging sie 1945 nach Indochina. Die Künstlerin Heidi Specker setzt sich zu ihrem Werk jetzt ins Verhältnis.

Sein Ziel ist die Förderung zeitgenössischer Kunst in der Region Elsass durch die Installation monumentaler Skulpturen in öffentlichen Raum, die Ausrichting von Ausstellungen in seinem Kunstzentrum und die Unterstützung regionaler Künstler (durch Stipendien, Workshops und Internationale Projekte).

Mit „Cora Pongracz: Das fotografische Werk“ veröffentlicht SCHLEBRÜGGE.EDITOR in Kooperation mit Ostlicht. Galerie für Fotografie ein Buch zum Gesamtwerk der Fotokünstlerin.

A peculiar phenomenon of the Northern Italian city Merano is its large population of palm trees. The majority of the Merano palm trees belong to the species Trachycarpus fortunei, which was brought to Europe from East Asia in the 1830s.

Dinge und Dialoge beschäftigt das dialogische Verhältnis der stofflichen Beschaffenheit von Dingen und der körperlichen Existenz der Betrachter_innen. Die einzelnen Beiträge stellen Fragen nach dem jeweiligen, einzigartigen Standort, von dem aus gesprochen und an dem wahrgenommen werden kann.

Wenn Fotografie als Zeichnen mit Licht übersetzt wird (es könnte auch Schreiben heißen): Was ist dann das Gegenstück zur Feder, zum Bleistift, zur Kreide? Die einfachste Antwort wäre wohl: die Kamera. Aber so einfach
liegen die Dinge nicht.

In the form of a thick magazine, this book presents the 255 glazed ceramic plates Jean-Baptiste Bernadet has produced during his 2014 summer residency at Moly-Sabata, France. In this series the artist expands his practice of oil painting on canvas into a new medium.

Published on the occasion of the exhibition of the same title, this book presents the series Lessons in Posing Subjects which Robert Heinecken created in 1981-1982 and reproduced here in its entirety for the first time.

Das Magazin AUS der Hochschule für Künste Bremen bezieht Position im Miteinander von Mode und Fotografie, Philosophie und Grafik.