In der Stillen Straße 10 im Berliner Bezirk Pankow führen SeniorInnen selbstverwaltet und in Eigeninitiative eine Begegnungsstätte für Jung und Alt. Nachdem 2012 die Schließung und der Verkauf drohten, besetzten die Mitglieder 112 Tage lang das Haus.

William Cobbing’s solo exhibition ‘Gradiva Project’ at The Freud Museum incorporates new sculpture, installation and video related to the Gradiva bas-relief, a plaster cast of which Freud displayed in his study.

*r u r b a n ist eine Zusammensetzung von urban und rural. Bezeichnet eine neue räumliche Qualität, die sich den gewohnten städtischen Deutungsmustern entzieht.

Die Dinge sind das, was wir in ihnen sehen. Ohne uns existieren sie nicht. Ein Innehalten, ein Stillhalten, ein Wahrnehmen von... und die Zeit, die wir vor und zurück drehen. Bewegen wir das Auge oder uns weiter, lassen wir die Zeit wieder fließen, erlischt das Bild und Stadt wird einfach Stadt. Ohne uns.

The exhibition project J-Pop/G-Pop organized by Sasaoka Takashi (CAS/Osaka) and Reinhild Kuhn (Kuenstlerhaus Dortmund) investigated questions on everyday's culture in Japan and Germany. Five Japanese and six German artists were invited to present their work in a common group show that was first presented at the Künstlerhaus in Dortmund and subsequently at the CAS in Osaka.

Der Künstler und Schriftsteller Wolfgang Müller war einer der Protagonisten der brodelnden Subkultur im Westberlin der 70er und 80er Jahre. (Deutsch)

Der Deutsche Wetterdienst (DWD) stellt regelmäßig in seiner Zentrale in Offenbach am Main moderne Kunst aus - für seine Beschäftigten und um sich auch kulturell in der Region zu engagieren.

Lapdogs of the Bourgeoisie investigates the latent issue of class underlying the field of contemporary visual art.

Deze monumentale monografie over typograaf Walter Nikkels (°1940) geeft inzicht in zijn rijke oeuvre, met een uitgebreide, chronologische, geïllustreerde werkenlijst, uitleg over bronnen en inspiraties, mentaliteit, specifieke rol en positie en het samenspel met kunstenaars en kunstinstituten.

Als ausgebildeter Zeichner arbeitete Adolphe Braun (1812–1877) zunächst für die elsässische Textilindustrie, bevor er sich 1854 der Fotografie zuwandte. Schon ein Jahr später gelang ihm auf der Pariser Weltausstellung der Durchbruch mit einer mehr als 300 Fotografien umfassenden Serie von Blumenstillleben. Die weit verbreiteten Aufnahmen dienten Textilgestaltern als Vorlagen und waren auch bei Dekorationsmalern und Zeichnern beliebt.

Grapus ist ein französisches Grafikdesign-Kollektiv, das sich unmittelbar nach der Studenten- revolte im Mai 1968 in Paris gründete. Die Gruppe verstand das Leben als ein Experimentierfeld, in dem neue politische, soziale und kulturelle Debatten durch grafische Umsetzungen in der Öffentlichkeit diskutiert werden konnten.

"Jeder Blick auf eine Kunstregion wird insgeheim geleitet von einer Frage, die man zu konkret nicht gerne stellen möchte: die Frage nach dem Typischen, dem Charakteristischen der dort entstehenden Kunst", erklärt Markus Brüderlin im Vorwort seiner Dokumentation über die aktuelle österreichische Kunst.

With essays by Franco Berardi Bifo, Keti Chukhrov, Diedrich Diederichsen, Antke Engel, Liam Gillick, Tom Holert, Lars Bang Larsen, Marion von Osten, Precarious Workers Brigade, Irit Rogoff, and Hito Steyerl

Organized by curator Pierre Bal-Blanc, the experimental architectural program “Project Phalanstère” consisted of a series of site-specific artworks in the Parisian suburbs. Taking place from 2003 to 2014, these projects developed a creative space extended in time.

Zwischen 2002 und 2005 fotografierte das Münchner Künstlerduo Haubitz + Zoche zahlreiche, unvollendet gebliebene Luxushotel-Anlagen entlang der Meeresküste der ägyptischen Sinai Halbinsel.

Orte und ihre gesellschaftlichen, historischen und politischen Prägungen sind Ausgangspunkt der Arbeiten von Michael Meier & Christoph Franz. In gründlichen Rechercheprozessen eignet sich das Künstlerduo diese Orte an und nimmt mit baulichen Interventionen wie Installationen oder Objekten darauf Bezug.

Mit einem Text von Michael Newman und Reto Geiser. (D/Engl.)

The first 3 years of Ludlow 38. Ludlow 38 is the downtown satellite for contemporary art of the Goethe-Institut New York. (Engl.)

The Aspen Complex (...) brings together yet unpublished archival material and new research on the 1970 IDCA and the Aspen Movie Map.

Siri Aurdal by Eline Mugaas is an artist book produced on the occasion of a two-person exhibition by the artists at Kunstnernes Hus (Norway).

Report of a year long chalk drawing project by Bart Lodewijks on the road between Menen and Ieper in Belgium, on the occasion of the public art project Menin Road-Ypernstrasse, organized in commemoration of the First World War. This 20 kilometer long road is historically known for the devastating battle during the First World War.

New York-based photographer Mariana Cook is known for her character studies of persons both in and out of the public eye. Among her previous bestselling photobooks are Mathematicians, Faces of Science, Mothers and Sons and Fathers and Daughters.

Der 1938 in London geborene Star-Fotograf David Bailey begann seine Karriere als Chronist des „Swinging London“ der 1960er-Jahre und gilt bis heute als Meister der Porträtaufnahme.

Learning from … Las Vegas and Venice, water and desert. Two cities that are as different as the landscapes from which they emerged. They tell a story, about both the prudent use of the landscape and about arrogant destruction, about sustainable as well as failed strategies of urban development.

Color printed version of e-flux journal #21 from december 2010.

PERFORMING THE COMMON documents an artistic research project about public spaces, private networks and the art of organizing collective meaning.

Kunst trifft Recht Europas modernster Gerichts- und Gefängnisbau

Projekte für den öffentlichen Raum einer Lehrveranstaltung der Universität für angewandte Kunst unter der Leitung von PRINZGAU/podgorschek.

Seventy years ago, the small island nation of Lavapolis was founded.

In October 2014, Paul McCarthy’s work entered the public space of Paris.

Gordon Matta-Clark (1943-1978) war ein Stücke-Schreiber.

Diese Publikation erschien zur Ausstellung "Johannes Spalt" anlässlich der Verleihung der Ehrenmitgliedschaft durch die Österreichische Gesellschaft für Architektur.

Im Jahr 2008 gründeten Wolf Guenther Thiel (Berlin) und Thomas Redl (Wien) das Medium "fair" als periodisch erscheinende Zeitung. Seit 2017 gibt es "fair" nun in Form eines zweimal jährlich erscheinenden Magazins zu den Themen Kunst und Architektur.

14 posters in a folder Narratives / Relazioni. Baghdad: Red Zone, Green Zone, Babylon is the first volume of a series that narrates, through images, the history of countries at war or in situations of crisis. Through a combination of evocative images that describe the country in an abstract but precise way, each place is revealed through a narrative path that is simply suggested by the author and can be freely modified by the reader.

Zur Ausstellung "Detour" vom Dezember 2014 im Nabta Arts and Culture Center, Kairo, Ägypten. Die Publikation ist Teil der Sammlung "St. Patrick's Zine Library".

With contributions from over thirty internationally renowned curators, artists, critics, theorists, directors, and practitioners.

Thorsten Pütz ist Texter und Dichter. Er hat auf der Rheinischen Fachhochschule Köln Medienwirtschaft studiert. In seinen Texten und Gedichten rechnet er mit einem Augenzwinkern mit der Werbebranche ab. Thorsten kommt aus dem Rheinland und lebt derzeit in Köln.

»Vom Buch auf die Straße« entwickelte sich aus einem Klassenprojekt heraus.

Victoria Lomasko describes her experiences as a juror of the queer Side-by-Side-Filmfestival in St. Petersburg, which was interrupted several times by false bomb threats.

"Freedom of Space" erscheint anlässlich des fünften Jubiläums der Preisvergabe des Berliner Abgeordnetenhauses und der Senatskanzlei - Kulturelle Angelegenheiten an unabhängige Projekträume für ihre herausragende Programmarbeit. Die 20 Preise à 30.000 € würdigen innovative Leistung und zumeist ehrenamtliches Engagement und sorgen für die gehörige Aufmerksamkeit.

Berndt Höppner sammelt Bretter, Kleinholz, Holzstücke, Papier, Kunststoff, Folien. Seine Fundstücke findet er in der Natur ebenso wie im urbanen Alltag, natürliche Stücke und früher Gestaltetes, Liegengelassenes, Weggeworfenes, Drähte, Klebebänder und so weiter: Scheinbar Unfertiges und offensichtlich Fertiges.

How to disappear in America without a trace

OKEANOS includes a series of essays from scholars, historians, and thinkers, interspersed with a selection from Allan Sekula’s immense oeuvre of seminal texts, as well as parts of his private notebooks, which include critical and humorous personal notes, as well as sketches made and written across the decades and mostly focusing on the maritime space and the material, economic, and ecologic implications of globalization.

There is an area between Venezia and Venice, between the reality and the logo, between the city and its brand.

HOTEL CHARLEROI - Annexe is a publication project by Armin Lorenz Gerold, Daavid Mörtl, Georg Petermichl and Antoine Turillon about HOTEL CHARLEROI, a self-organised artists-in-residence project established in 2010 by Adrien Tirtiaux, Antoine Turillon and Hannes Zebedin.

Publikation anlässlich der Ausstellung im Kunstverein Grafschaft Bentheim, 24.11.2001 bis 13.01.2002

Freilichtmuseen sind ein Archiv des Wandels. Sie beforschen, dokumentieren und bewahren Zeugnisse historischer ländlicher Baukultur, die obsolet geworden und aufgegeben worden sind. Häuser, die vom Nicht-mehr-wollen und vom Abriss bedroht sind, werden nun im Museum zu einem Speicher der Erinnerung. Das verändert die Bauten selbst, aber auch jene Orte, an denen sie einst standen.

11 Interventionen aus den Bereichen der textuellen Bildhauerei und der transmedialen Kunst nehmen in »Significant Other« Bezug auf den architektonischen Kontext des Korea Kulturhauses im Donaupark.

Franz Graf hat für die vier Flächen in der Passage Hauptbahnhof/U1 Südtiroler Platz unterschiedlichste Bildmotive aus seinem künstlerischen Archiv zu komplexen Kompositionen zusammengefügt.

Das Kollektiv für sozialistisches Bauen entwickelte sich als Gegenposition zur Deutschen Bauausstellung.

Städte wachsen seit Jahrzehnten an den Peripherien. Die Folge sind hybride Gegenden aus städtischen und ländlichen Fragmenten. Von der Verstädterung der Landschaft und der Verlandschaftlichung der Städte ist in diesem Zusammenhang vielfach die Rede........

Im Sommer 2011 fand im Kabinett des Salzburger Kunstvereins die Präsentation der Projekte des KünstlerInnensymposiums ORTung 2010 statt.

South Korea's dynamic art scene has produced many internationally acclaimed artists, exhibitions and must-see biennials. However the conversation has been dominated by a handful of key personalities and voices.

Der römische Architekt Maurizio Sacripanti (1916-1996) entwickelte seit den 50er Jahren eine grenzüberschreitende, visionäre Architektur, in seinen Entwürfen, seinen realisierten Bauten und seiner nachhaltig wirkungsvollen Tätigkeit als Professor und Autor.

Auf 112 Seiten mit 62 Abbildungen (davon 59 farbig) bietet die Publikation der Shortlist blauorange 2010 einen Einblick in die Arbeit von vier jungen Künstlerinnen und Künstlern, die für den blauorange 2010 in die engere Auswahl genommen wurden.

Behutsam dokumentarisch nähert sich Kerstin von Gabain der Free-Party-Szene an. Als teilnehmende Beobachterin hat sie jahrelang illegale Raves besucht, war Teil eines Ereignisses geworden, aus dem sie nachträglich zwei Ebenen herausfiltert.

Amsterdam-based photographer/author Baaijens gave up her job as an environmentalist nearly 20 years ago and has been exploring the deserts of Egypt and the Sudan with her small camel caravan ever since. Here, she sets out on a voyage of self-discovery, recounting her passion for the desert, the place she loves and fears.

Décor (P, TG-AIH, TAHoS AE, PGaA ofUS, TF-OtHoJA, S:FaM) contains a collection of recent collages assembled from found book pages, in which the artists specifically seeks a relationship between the abstract and the figurative, and thereby creating new narratives.

Cooking Sections (Daniel Fernández Pascual & Alon Schwabe) is a London-based duo of spatial practitioners. They explore the systems that organize the world through food. Using installation, performance, and mapping, their research-based practice operates within the overlap among visual arts, architecture, and geopolitics.

An Overview of contemporary Czech and international art in public space.