Alcohol Makes You Invincible by dddddddumar Fukunovo takes place where many twenty-first century death cult stories take place, the post-apocalyptic now.

«History Park» betitelte Christian Vetter eine umfangreiche Werkserie, mit der er seit 2002 in der Schweizer Kunstszene prominent hervorgetreten ist. Einsame Berggipfel, steinerne Monumente, geheimnisvolle Höhlen, verlassene Jagdhochsitze, bühnenartige Waldlichtungen, aber auch Interieurs mit heimeligen Cheminéefeuern bilden das leicht antiquierte Inventar der menschenleeren Gemälde.

Katarina Zdjelar’s work is shaped by an ongoing engagement with language, voice, music, and the formation of political and cultural identity.

In his book, Simon attempts to grasp the phenomenology of 4chan by combining analytic, associative and lyrical writing with threads cited directly from the board.

"After the Act" basiert auf der gleichnamigen Vortragsreihe und Ausstellung im MUMOK Wien 2005. After the Act setzt sich mit der Beziehung der Performancekunst zu ihren Dokumentationsformen und ihrer Rezeptionsgeschichte vom einmaligen Ereignis zur 'cultural commodity' (kulturellen Ware) auseinander.

This publication is a record of Klütterkammer - An exhibition by John Bock at the Institute of contemporary Arts, London.

If it was once God who pervaded and determined every last corner of human existence, it is now porn, the sibling of sex.

Ulay is one of the pioneers of performance art. His practice is not about human alienation, but rather the kind of alienation that captures art and then forms its own identity.

In Joan Jonas's 1976 video work I Want to Live in the Country (And Other Romances) the artist investigates a geography of displacement and irrefutable desires.

Fragt man nach einem verlässlichen Seismografen und obsessiven Forensiker unserer tiefsten menschlichen Abgründe, so führt an Gottfried Helnwein kein Weg vorbei. Wie kein Zweiter führt er uns in seinen Bildern seit mittlerweile fünf Jahrzehnten medienwirksam die Auswüchse menschlicher Gewalt vor Augen und konfrontiert uns mit unseren Trieben und Ängsten.

Martin Herbert’s The Uncertainty Principle is a collection of essays that reveals layers of unknowing and open-endedness within a diversity of contemporary art practices since the 1970s.

Der amerikanische Science-Fiction-Autor und Kulturkritiker Mark von Schlegell (*1967 in New York) lebt und arbeitet in Köln.

Utopia of Sound explores the growing significance of sound as a distinct aesthetic and cultural phenomenon in contemporary art, film, and visual culture.

Contemporary art museums are building. In recent decades art museums and public galleries have extensively renovated, rebuilt and added structures to their premises. New museums have been commissioned and erected by private collectors and companies; existing public museums and art institutions have expanded through the opening of new ‘branches’ and franchises. But what should take place within these new premises?

TIME NO TIME polarizes moving pictures in terms of speed, time and experience through parallelism and circulation.

The inaugural issue of Basso Magazine delves into the intricate interplay between art, identity, and corporeality.

There is plenty of bad architecture all over the place. Stupid, wrong architecture. Architecture that failed, and failed miserably. Architecture that is full of mistakes. (English)

Die Arbeit, von der dieses Buch handelt und das es dokumentiert, setzt sich an der Schnittstelle zweier alter Systeme fest: dem der politischen Repräsentation von Nationalstaaten außerhalb ihres Territoriums -

Fama & Fortune Bulletin No. 5 is an artist’s book conceived, edited and designed by Martin Kippenberger as part of the Vienna-based Fama & Fortune Bulletin series.

Edition. „Mir scheint vielmehr, es gehe in Neunteufels Arbeit darum, sowohl dem Abstrakten als auch dem Greifbaren neue, bisher unmögliche Optionen zu eröffnen und eine Vielfalt von Gedanken durcheinander und eine Vielheit von Gegenständen ineinander abzubilden.

These photographs of 11th century architecture, recently taken in the city of Ghardaia, Algeria, reveal this.

Kim Gordon’s involvement aligns with her broader interdisciplinary practice that moves between visual art, music, writing and independent publishing.

The magazine publishes exclusively artist-designed issues in small editions.

Ausstellungskatalog

This is a phosphorescently brilliant exploration of the birth and life of video. In the times when electronic media meant the flow of televisual signals, video became a uniquely glimmering force of idiosyncratic memory and the ordination of time.

A series of short essays by Payam Sharifi exploring the clash of civilizations between the US and Iran across such cultural phenomena as the monobrow, soft drugs, and men’s ties. Excerpts from a forthcoming book.

Post-Partum Dokument von Mary Kelly ist eines der bedeutendsten und einflussreichsten künstlerischen Statements zum Thema Identität in diesem Jahrhundert und vollzieht eine elementare Verschmelzung von Feminismus und minimalistischer Performanz.

Franz Graf is now playing his characteristic game with emptiness and abundance, black-and-white contrasts, letters and words, small, delicate details and large iconic, archaic, and modern elements at the 21er Haus. For this he is not only meshing the many aspects of his oeuvre with a new series, but also juxtaposing this with works by international

This issue of the Fama & Fortune Bulletin presents a haunting photographic series by Christopher Wool, created in response to a fire that destroyed his studio on 9th Street in New York in 1996.

Henning Bohl’s Cornet of Horse explores the intersection of painting, sculpture, and spatial construction. Known for his use of everyday materials such as wood battens, canvas, or gypsum board, Bohl transforms these into self-referential sculptural elements.

Books and Ideas after Seth Siegelaub spans an arc of tension between the works of Seth Siegelaub and contemporary cultural production.

The monograph focuses on a series of the communism works that Yoshinori Niwa has produced in Romania, Russia, and Japan since 2010, around 20 years after the Revolutions of 1989 and the collapse of the Soviet Union.

Published in relation to the exhibition “Stray Warmings” at Midway Contemporary Art in Minneapolis, this new monograph brings together writing and reproductions that extend beyond this particular context.

Franz Graf's works are often characterized by an intense reduction, a strong use of black and the fusion of texts and images. The book is a good example of his ability to combine poetry, visual art and conceptual ideas. Diese Publikation erscheint als Flashback zur Ausstellung Franz Graf: SCHWARZ HEUTE JETZT HABE DASS SCHON FAST VERGESSEN in der Kunsthalle Krems von 28. März bis 27. Juni 2010.
Numbered edition signed by the artist.

This book is the result of four years of collaborative work that focused on topics of affect, the return of history, ecology, and art and its markets in today’s power law–based economies.

Mit THE INNER VOICE hat Asta Gröting einen Werkkomplex vorgelegt, der unsere Vorstellung von der klar definierten menschlichen Persönlichkeit in Frage stellt und damit einen künstlerischen Beitrag zur Erklärung von Persönlichkeitsstrukturen anbietet.

"Decades prior to the radical metamorphoses executed with aplomb by contemporary artists like Nikki S. Lee and Cindy Sherman, there were those of Claude Cahun and her partner Marcel Moore... Besides being prolific theater and performance artists, the pair created countless self-portraits in a variety of guises, all with a smokey, ethereal quality that prefigures the delicate work many years later of a young Francesca Woodman... Don't Kiss Me is a collection of these startling photographs, and also includes drawings, manuscripts and ephemera, framed by essays about the artistic odd couple courtesy of seven international authors. For many, the book will be their first experience of Cahun and Moore's singular artistic vision, but surely not their last." (Nylon Magazine)

Fukt #10 brings together contemporary drawing as an independent artistic and research-based practice.

Vincent Fecteau edited and rearranged magazine pages, which he had primarily colleced for inspirational purposes, for an art project.

Published on the occasion of Daniel Richter’s major mid-career retrospective, jointly organized by the Louisiana Museum of Modern Art (Denmark), 21er Haus Vienna, and Camden Arts Centre London.

This project based publication edited by Julie Ault documents and analyzes a body of work by the critically acclaimed filmmaker.

Texts by Binna Choi, Lizzy van Leeuwen, Nuraini Juliastuti, Wendelien van Oldenborgh, Soewardi Soeryaningrat/Ki Hajar Dewantara

(Engl./Dutch/Indonesian Bahasa)

“Vertikal Klub” is a manual for future installations of the “Vertical Club”, a project launched by Willem Oorebeek in 1994 and which has been developing ever since. The book not only compiles in an archaeological

Both texts in this book are based on a script for a radio feature, aired in 2010 in Argentinia. The linking element between the two texts is the use of concrete as a material.

DARK MATTER is a limited edition publication by the colombian artist Andrea Gómez, a sophisticated selection of her latest series where every stroke is pure ELEGANCE. Printed in a 115 grs. Fedrigoni Edizioni 1.7 and binded at L’Automatica with the collaboration of Ricardo Duque.

»Viele Grüße von Corinna Schnitt.
Ich arbeite gerade an einem Projekt, dafür sammle ich Gesichtbeschreibungen von verschiedenen Leuten. Gesichter erzählen viel, warum nicht über sein eigenes erzählen. Wäre schön, wenn Ihr Lust habt, Euch zu beteiligen. Das sieht dann so aus, daß Ihr, ohne Alters-, Geschlechts- und Namensangabe zu machen, Euer Gesicht beschreibt, Gesichtform, Haare, Augen etc. und Ausdruck - so wie Ihr meint, daß man Euch sieht.

This publication, accompanying the exhibition of the same name by the Generali Foundation, explores the relationship between text, image, and thought.

Diese Publikation versammelt künstlerische Positionen, die das Buch nicht nur als Medium der Dokumentation, sondern als eigenständige Form der Kunst begreifen.

Aus dem österreichischen Wochenmagazin profil Nr. 6 vom 7. Februar 2000 wurden alle Texte, Anzeigen sowie nicht-fotografischen Illustrationen entfernt und das Heft fast simultan in gleichem Layout neu produziert.

In einem Buch: Zwei original Linoldrucke und 20 Zeichnungen von Marc Truckenbrodt.
Artiast Book 5/41
Vienna 2018

Auch wenn Prince sich mit vordergründig Banalem wie den Motorhauben von Autos beschäftigt, gelingt es ihm, diese in einen Schwebezustand zu überführen, der gleichermaßen dem Trivialen wie dem Auratischen verhaftet ist.

For his solo presentation in the main room of the Secession, Christopher Wool has selected 20 drawings as well as 32 large format works on aluminum and canvas, which were all made during the past year and largely especially for this exhibition. They are particularly distinguished by a new colorfulness.

Wie häufig in seinem Werk behandelt und hinterfragt Heimo Zobernig auch in dieser Ausstellung gängige, institutionell bedingte Präsentationsmechanismen sowie überhaupt das Zurschaustellen von (Kunst-) Objekten an sich.
(Germ./Engl.)

Die im Buch versammelten Star-Fotos aus den Goldenen Jahren Hollywoods, jedes für sich ein Unikat, bearbeitet mit Pinseln, Stiften und Aerografen, stammen aus aufgelösten amerikanischen Zeitungsarchiven.

Dieses Buch stellt einen wesentlichen Beitrag zur wissenschaftlichen Aufarbeitung der Gründungsperiode der modernen Architektur, des Designs und eine Herausforderung für das MAK dar. Es wurde mit dem Österreichischen Staatspreis für das schönste Kunstbuch 2007 ausgezeichnet.

Seit der 1986 von Adolf Krischanitz durchgeführten Generalsanierung der Secession bilden die vier zentralen Stützen des Hauptraums einen der prägendsten Elemente. Ursprünglich in poliertem Nickelstahl und Messing ausgeführt, blieben diese seit 1989 mehr als zweiundzwanzig Jahre lang verhüllt, respektive weiß überstrichen, wohl um deren eigensinnige Präsenz als vermeintliches Otto-Wagner-Zitat zu neutralisieren.

(Ger./Engl.)

Drafting Defeat republishes a collection of Al Istakhri’s highly stylized 10th century maps of the Middle East, printed with the legends that accompanied them in a 1933 Soviet edition of Persian bureaucrat Nasser Khosrow’s Safarnameh (Book of Travels).

Skarbek is a dance-theater project initiated by the German artist Antje Majewski in collaboration with the author Ingo Niermann.

What kinds of approaches do architects invent and appropriate to reflect on their ideas outside of traditional design practices?

Die Publikation «Frankfurter Auszug» erscheint als Teil einer Werkfolge, die sich mit der Dokumentation und dem Schutz von Kulturgütern während des Zweiten Weltkrieges befasst. Ausgehend vom «Farbdiaarchiv zur Wand- und Deckenmalerei» des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München versammelt die vorliegende Künstlerzeitung alle verfügbaren Fotografien, die zwischen 1943 und 1945 von Freskenzyklen und Wanddekorationen in Kirchen, Klöstern und Profanbauten in Frankfurt aufgenommen wurden.