In diesem signierten und nummerierten Zine sind 24 gezeichnete Schlüssel abgebildet. Unter jedem steht ein Textausschnitt.

Prima del diluvio
"Quaderni" series

This book talks by pictures, music and poems about Siria before the war, as a scrapbook.

Die Welt des Mittleren Westens der USA: Tornados, Überschwemmungen, Brände, Raubüberfälle. Achtzig Echt-Fotokarten aus den ersten Jahrzehnten des vergangenen Jahrhunderts, montiert wie Bilder eines nichtendenden

Das Buch ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit von Aglaia Konrad und Willem Oorebeek mit Studierenden der HGB Leipzig.

A new publication from the Institut fur Buchkunst in Leipzig by Gunther Karl Bose called Big Zep celebrates in 300 images made from 1924 to 1939, the short history of these great airships. Gunther Karl Bose, the fine graphic designer and bookmaker

Die Digitalisierung von Typograffie und Grafik-Design, Buch, Hardcover, Was McLuhan zehn Jahre vorher angekündigte, ist Anfang der 1970er Jahre Realität. Die Geschichte des Lesens und Schreibens setzen Maschinen fort, die es automatisieren und Buchstaben durch Zahlen ersetzen. Wie ein Katalog versammelt das Buch Bilder und Texte aus dieser Zeit,

Heather Guertin 4. April 2014

Edition of 30 copies with unique pencil drawing by Dominik Steiger on the back of the sleeve. Signed and numbered.
This LP is a collection of 29 pieces recorded 1980-84. Outsider art home-recordings using voice, acoustic guitar, accordion and bontempi organ.

The Best of Keren Cytter/The Worst of Keren Cytter is the first comprehensive publication of the video screenplays written by Keren Cytter (born 1977).

Unfolding like a city panorama, this Leporello publication comes housed in a custom slipcase. Holmqvist composes dense typographic images built solely from letters, numerals and special characters: staggered “H” blocks form skylines, cascades of “777” suggest rhythm, while symbol clusters read like concrete emojis. Text becomes pure graphic matter – a piece of visual concrete poetry fusing architecture with language.

Das Buch "Marken Zeichen Signete aus der Postimperialen Phase Deutschlands" ist eine Sammlung von Markenzeichen, Firmenlogos und Signete aus einer fiktiven Nachwendezeit.

Die Publikation Stoned World versammelt kartografische Dokumente von besonderer Bedeutsamkeit –

"More World Material: Coyote" begins with the peculiar capacity of the cartoon character Wile E. Coyote:

In einem heißen Sommer hielt sich Philip Gaißer in Petömihályfa auf – einem kleinen ungarischen Dorf südlich des Balatons, wo die Bauern auf verwilderten Weinbergen Obst anbauen, aus dem sie Palinka, ihren hochprozentigen Schnaps brennen.

Oswald Oberhuber (*1931) zählt zu den einflussreichsten Künstlerpersönlichkeiten Österreichs.

„Scrapbook of the Sixties“ versammelt veröffentlichte und unveröffentlichte Texte von Jonas Mekas, dem Filmemacher, Autor, Poet und Mitbegründer des Anthology Film Archives in New York.

Dieses Buch beinhaltet die Bilder von Dike Blair, die im Frühjahr 2016 in der Secession ausgestellt wurden.

In der fünfteiligen Serie 'Selbstgespräche für Nichts' werden mittels kürzeren sowie längeren lyrische Texten unterschiedliche Themen berührt. "Die Bühne ist frei aber die Fäden gezogen die Hand hebt sich von allein weil..." (Nikolaus Neffe) In 'Das große Puppentheater' dreht sich die Sprache um Freiheit, Zufall und Schicksal. Sieben unterschiedliche Szenen bieten einen Einblick in das gesellschaftliche Treiben von heute. Sprache: Deutsch

Published in a limited edition, Le Grand Livre accompanies the exhibitions Antigula at the Ursula Blickle Foundation, November 14 – December 14, 2004, and “Zugabe!” at the Frankurter Kunstverein, March 9 – April 17, 2005. Co-produced by the Ursula Blickle Foundation.

This publication presents artist Katja Eydel’s photographic body of work.

12´Maxi-Vinyl released by Taliban Records for mkt in 2007.

Das Katalogbuch enthält Beiträge von Johanna Burton, Yilmaz Dziewior und Beate Söntgen, die die kunsthistorische Bedeutung Trockels wie auch ihren Standort in der Gegenwartskunst beleuchten.

Rare Earth is an attempt to define the spirit of an age. Exploring how today’s myths, identities, and cosmologies relate to current advances in technology—through reference to the material basis to our most developed weapons and tools; a class of seventeen rare earth elements from the periodic table—Rare Earth challenges the rhetoric of immateriality associated with our hypermodern condition.

“wie

Heimo Zobernig’s work has, since the 1980s, examined the fundamental conditions of display perception and exhibition making.

Maurizio Cattelan's now-defunct Permanent Food is a magazine about other magazines. The 12th issue deconstructs 1970's celebrity culture with appearances by Donyale Luna, Veruschka, Marlon Brando and more.

Rosemarie Trockels Collagen bilden einen wichtigen und wesentlichen Bestandteil in der Publikation "Flagrant Delight".

Im Mittelpunkt der Publikation stehen neuere und neueste Arbeiten der Künstlerin Valie Export, ergänzt durch eine konzentrierte Auswahl an frühen Werken, die eine umfassende Auseinandersetzung mit dem Gesamtwerk der Künstlerin ermöglichen.

Keep Moving ist ein Künstlerbuch von Hamish Fulton, dem britischen "walking artist", das er für das MUSEION Bozen konzipiert hat.

"These drawings emerged from the immense pain I felt by the dying and death of my Grandfather. I began drawing constantly and kept on going till the book was almost complete.

Die Idee, die zu diesem Buch führte, ist das Denken im Medium Laufbild und die Realisierung dieser Idee auf den gedruckten Seiten dieses Buchs.
Die Buchseiten bilden gewissermaßen die Plattform oder Bühne, auf denen sich sowohl die Malerei als auch die Modelle von Architekturen zur Entfaltung bringen.

Simple motifs to color based on common forms of imaginary in corporate logos, music videos and entertainment industry that a growing internet community associates with a hidden agenda.

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Der 1934 in Prag geborene Filmemacher, Künstler und Poet Jan Švankmajer zeigt Objekte, surreale, an historische Natursammlungen und Tierpräparate erinnernde Artefakte, sowie Zeichnungen, die bei näherer Betrachtung rasch als „absurde“ Wesen erkennbar werden.

Der Künstler Peter Hauenschild verbringt immer wieder längere Aufenthalte am Fuß der Montagne Sainte-Victoire in der französischen Provence. Dort entstanden auch die rund 500 Zeichnungen für sein neues Künstlerbuch.

Vija Celmins ist seit den 1970er-Jahren für ihre eingängigen Sujets – Meere, Wüsten, Nachthimmel und Spinnennetze –, die sie in diversen Medien umsetzt, bekannt. In ihrer ersten Einzelausstellung in Österreich zeigt die Künstlerin über 70 Arbeiten aus ihrem druckgrafischen Oeuvre.

Mit der Fotografie einer Zimmerecke, die sich mindestens so sehr durch die Abwesenheit von Menschen, Dingen und Raumeigenschaften wie durch die Besonderheit ihrer Gestaltung auszeichnet, artikulierte Hannes Meyer einen radikal anti-bürgerlichen Wohnstil.

Die Vorzugsausgabe erscheint in einer Auflage von 200 Exemplaren, die mit einem handsignierten schwarz/weiss Poster A2 im Offset Druck zu erwerben ist.

Die vorliegende Ausgabe des in-situ Magazins wurde von dem deutschen Künstler Klaus Rinke gestaltet.

EDITION

FUKT Magazine is a Berlin-based magazine for contemporary drawing, beautifully designed with a focus on the visual.

Ein reich illustriertes Buch über Bücher, die aus der Reihe fallen und sich dem internationalen System des Warenaustauschs entziehen.Welche Rolle wird das Selbstverlegen im 21. Jahrhundert spielen? Kann der Druck auf Papier eine Alternative zum elektronischen Austausch darstellen? Wie lässt sich zwischen Subversionsgestus und Neuem Biedermeier unterscheiden?
10 letzte Exemplare

San Rocco is interested in gathering together the widest possible variety of contributions. San Rocco believes that architecture is a collective knowledge, and that collective knowledge is the product of a multitude.

Cooperatives, sharing communities, co-housing – the collective is in high demand. At the end of the 1920s the Bauhaus took a keen interest in addressing questions surrounding the relationship between society and design, between individual and collaborative creation and production.

Otto Beckmann zählt zu den frühen Pionieren der Computerkunst und prägte die Verbindung von künstlerischer Praxis und algorithmischem Denken nachhaltig.

„To be a poet is to be a visitor on a distant shore until one dies.“ Halldór Laxness

Mark Simmonds is a graphic designer based in Liverpool whose
work spans editing, writing and publishing. A former participant of
Dutch Masters programme Werkplaats Typografie, he recently
founded piecemeal publishing inprint Alma Matters.

Konvolut 1 Infoheft und Konvolut 2 Buchblock in transparenter Kunststoffhülle.
Zur Ausstellung im Museum für Gegenwartskunst Siegen, 15.10.2004-30.01.2005

Das Künstlerbuch Lexikon der Kunst von Ferdinand Schmatz und Heimo Zobernig enthält ein subjektives Alphabet der für die beiden Autoren wichtigsten Begriffe ihrer Kunstgeschichte.

Fiction. Hans Phaall, a bankrupt bellows-mender from Rotterdam, thinks up an ingenious scheme to escape from his dreary existence. He constructs a balloon that will carry him all the way to the moon. First published in 1835, when Poe was twenty-five years old and virtually unknown, the tale – much admired by Jules Verne – describes an extraordinary adventure in which Poe's learning and imagination form a hallucinatory mix of science and fiction. For that reason HANS PHAALL is looked upon by many as the first true science-fiction story.

Performance al teatre is the edition produced for the sound record of Laia Estruch’s live performance En lloc d’actuar fabulo at the theatre Sala Villarroel, in Barcelona, in December 10th, 2012. Includes, also, 5 tracks of the reshearsal previous to the performance.

Throw the cobwebs from your eyes is a work in the format of a sculptural installation, a translation and a reading.

"For the exhibition Elephants, shoes and paper , I glued 300 drawings to the floor of Heliogàbal, a bar in Barcelona
where a concert and party were organized after the opening. Once the event was over, I collected what was left of the drawings and turned them/it all into a publication of limited edition."

"The future reminds us of the past. We set a fire once, and the fire trapped us forever. They told me there is no goal in life to achieve so. 'Turn your head around we are fucking isolated here. Day by day is about struggling with your thoughts, they will never let you alone. We act, we fail, we barely gain something. It's all about being amateurs.' "

12 collages printed on postcards

Josef Straus experimentelle künstlerische Praxis entwickelt sich aus dem geschriebenen Wort. In seinen Installationen schafft er vielfältige Verbindungen zwischen Text und Objekt. Die Texte selbst sind dabei zum einen durch das typografische Spiel mit Text und Leerstellen gekennzeichnet, zum anderen durch Straus spezifischen Schreibstil, der schnell und spielerisch seinem Bewusstseinsstrom folgt. Zwischen dem Bedeutenden und Bedeutungslosen changierend, verbindet er alltägliche Geschichten urbaner Szenen mit persönlichen Blickwinkeln und literarischen Motiven.

Mit Werken von Justin Matherly, Bob Law, Michaela Eichwald, Giorgio Griffa, Fritz Panzer,
Gerwald Rockenschaub, Heimo Zobernig, Donald Evans, Andra Ursuta, Michael Williams,
Fritz Hartlauer, Tamuna Sirbiladze, Andrew Lord, Gustav Klimt und John Giorno

»You Would« – Du würdest – lässt sich als Aufforderung, Einladung, als eine mögliche Handlungsanweisung für jene lesen, die sich der Verwandlung hingeben und ins Licht der Kamera treten. Der Titel des neuen Fotobuchs von Matthias Hamann ist einem Graffito auf einer Mülltonne in New York entlehnt, das der Künstler auf seinen Streifzügen durch die amerikanische Metropole festgehalten hat. Tagebuchartig dokumentiert der Autor seine Eindrücke beim Flanieren

"Lange Liste 79-97" dokumentiert das Alltagsleben der Familie Lange anhand von akribisch geführten Kassenbüchern.

2. Auflage

Für die rekonstruierten Meisterhäuser in Dessau entwickelte Olaf Nicolai die Arbeit "Le pigment de la lumière": In einem geometrischen Raster beschichtete er die Wände mit unterschiedlich gekörntem Marmorstaub und erzielte so ein diskretes Relief, das auf wechselnde Lichtverhältnisse reagiert.

Michael Kargls Kunst weist Bezüge auf – sie ist relational.