Eine zufällig beobachtete Szene fotografiert Jeff Wall nicht in dem Moment, in dem er sie erlebt.

Viennese artist Moussa Kone (born 1978) creates detailed, Gorey-esque, mostly black-and-white ink drawings that are often darkly humorous and socially critical.

„Es gibt kaum etwas, was er nicht schon künstlerisch angepackt hätte. Wenn ich eine Idee habe, ist Timm Ulrichs noch immer der erste, bei dem ich überprüfe, ob er sie nicht schon realisiert hat.

in situ ist ein freies, experimentell künstlerisches Print-Medium.

Die fünfte Ausgabe der Zeitschrift „bauhaus“ widmet sich den Sehnsuchtsorten der europäischen Avantgardisten zwischen Lateinamerika, Afrika und Asien

Oliver Hartung reiste zwischen 2007 - 2009 in den Mittleren Osten und fotografierte in Syrien Schilder und Denkmäler, die zu Ehren des seit 1971 herrschenden Regimes Assad errichtet wurden. Sein Buch "Syria al-Assad" ist eine lose Typologie von jenen einst allgegenwärtigen Objekten regimetreuer Propaganda, die in der Bevölkerung geliebt und gehasst waren, und die die visuelle Kultur in Syrien stark bestimmten. Jene Schilder, die Oliver Hartung meist aus einem fahrenden Auto heraus aufnahm, befinden sich heute in den Kampfgebieten und existieren so vermutlich nicht mehr. In seinem Buch erscheinen alle Fotos auf der rechten Seite, die perforiert ist und die man wie bei einem Abrisskalender heraustrennen kann. Bild und Text können so separat betrachtet, gelesen und wieder neu zusammengesetzt werden. Die arabischen Inschriften der Schilder sind ins Englische übersetzt.

Dieses Taschenbuch führt zu sechzehn Orten im Dessauer Stadtraum, die eng mit der Bauhausgeschichte verbunden sind.

The Bauhaus building in Dessau, designed by Walter Gropius and built in 1926, is the built manifestation of a revolution in design and education.

Diese textbasierte Arbeit von Wolfgang Kos ist eine verdichtete Beschreibung des Wohnraums von Ingeborg Strobl – zugleich Momentaufnahme, sprachliche Skulptur und feine Charakterstudie.

Sprichwörter enthalten genaue Beobachtungen menschlicher Verhaltensweisen, sie eröffnen Einblicke ohne sichere Regeln aufzustellen, ja treffen oft widersprüchliche Aussagen.

43 reproductions of monoprints by Zurich based artist Zuni Halpern. The book contains a special UV-spot-layer for each image.

Alice Guareschi was born in 1976 in Parma (Italy), and currently lives and works in Paris. Her work includes a wide range of media, such as video, writing, sculpture and installation.

U ist eine Buchstaben-Edition zur Leseperformance von Siggi Hofer. Ein Satz von 108 Buchstaben auf 108 Seiten. Ein Künstlerbuch zum lesen, Seiten heraustrennen und aufhängen - bis nur noch schlaffe Fetzen übrigbleiben.

Anlässlich Sener Özmens Ausstellung im Künstlerhaus legten Kurator Adnan Yildiz und Edition Taube das Original von 2000 in einer limiterten Edition neu auf.

»Nichts ist dingfest bei David Moises. Dass die Bewegung die Substanz der Dinge ist, braucht ihn niemand zu lehren: Socken tanzen, Knoten atmen, ein Videoschirm rotiert am Jojoband.

Der Amerikaner Jason Dodge (geb. 1969, lebt und arbeitet in Berlin) prägt den Begriff der Bildhauerei neu. Seine Arbeiten bestehen meist aus Gegenständen, die aus dem Alltag bekannt sind, und einem Titel, der eine Erzählung evoziert und damit auf die poetischen Potenziale der Realität verweist.

Trotz seines internationalen Einflusses auf Künstler entdeckte der europäische Kunstbetrieb die Arbeit Allan Kaprows erst zu Beginn der 1970er Jahre.

Klaus Spiess schreibt über die Sensationen von wachsenden, heranwachsenden, auswachsenden und erwachsenen Kindern (angeregt durch Zeichnungen von Maja Vukoje und unter Verwendung von vier Originalaufnahmen aus Kinderzimmern).

Einer der tausend Sammlerfreuden, wenn Künstler sammeln: „Geschenke tausche, häufig besuche sein Haus.“ (aus Havamal, einer der alten Spruchdichtungen der skandinavischen Edda)

Seit über fünfunddreißig Jahren bin ich Fotograf. Seit über fünfunddreißig Jahren lebe ich am IJsselmeer.

"Buch" erscheint in einer Auflage von 120 Stück. Die Beiträge der Künstlerin und der Künstler entstanden in den Techniken der Lithographie (Handpressendruck von Steinen), des Bleisatzes und des Buchdrucks.

Edition. „Die Herausforderung der Druckgrafik liegt in der Konzentration auf nur einige wenige Farbschichten. Rot ist die aktiv-erzählerische Dimension, Grün ist die Natur, Gelb das Licht, das Gold. Manche Blätter enthalten auch schwarze und andere Farbakzente.

Edition. „Bernhard Lochmanns Bildgeschichten bauen auf grotesken Situationen auf oder erzeugen groteske Stimmungen durch Assoziationen und Verzerrung.

Edition. „Nichts kann aufregender, vibrierender und lustvoller sein als Striche und Linien, egal ob es sich um steinzeitliche Höhlenzeichnungen oder moderne Druckverfahren handelt. Auch dies zeigen die „Salzburg Nudes” von Hubert Schmalix in berührender Eindringlichkeit, dem es in singulärer Weise gelingt, den menschlichen Körper aufs Neue bildnerisch zu fassen.

Edition. „Siegfried Zaworka zeigt ein cleveres Gesamtsystem mit semi-intelligenter Belegschaft, die sich zum Plaisir des Betrachters leicht instrumentalisieren lässt. Diese Abbilder von Endlosschleifen reflektieren auch ihre eigene Machart der Lithographie.

Elf Kunstpostkarten zeigen die elfteilige Zeichnungsfolge der sog. »Grünen Passion«, Zeichnungen von Dürer auf Grün grundiertem Papier, die im Jahre 1504 entstand und heute in der Albertina in Wien aufbewahrt werden.

Michaël Borremans is an artist who is extremely focused, concentrated and refreshingly serious about what he does, with a very consistent vision that’s been apparent throughout all of his work from the mid-90s until today.

Bless begins with a beautiful story: In 1996, the entirely unknown fashion label of sorts announced its existence to the world via an advertisement in the British style bible i-D, offering a – fur wig. Maybe naively expecting the world to take notice, the phone ended up ringing just once, but as it happens, it turned out to be a call from Paris. A few months later, all models for Maison Martin Margiela’s Autumn / Winter 1997 collection ended up wearing fur wigs on the catwalk. The fashion world took notice, and Bless got the attention it had hoped for, after all. [...] (Englisch)

This publication centers on a key work by Dieter Roth that reflects his sustained engagement with accumulation, process, and the material transformation of images.

Das künstlerische »Archiv der immateriellen Denkmäler« von Chili Seitz birgt eine Ansammlung von Blicken aus dem öffentlichen Raum. Das Heft – konzipiert und gestaltet von Chili Seitz und Hagen Verleger – präsentiert Auszüge aus dem Archivmaterial der Arbeit »Der gestiftete Blick«: Gestiftete Bänke sind Setzungen

Lubok 11 continues the Lubok series as an artist-led platform dedicated to contemporary relief printmaking.

This book is first in a series on critical spatial practice developed alongside the Städelschule program of the same name. Each edition includes work by invited artists—the first includes newly commissioned work by the photographer Armin Linke, who documented the Occupy camp around the European Central Bank in Frankfurt. (engl.)

The second volume in the Critical Spatial Practice series presents a selection of conversations between Markus Miessen and political philosopher Chantal Mouffe.

EP is the first critically underpinned series of publications that fluidly move between art, design, and architecture. The series creates a discursive platform between popular magazines (“single play”) and academic journals (“long play”) by introducing the notion of the “extended play” into publishing: with thematically edited pocket books as median. (engl.)

Jos de Gruyter & Harald Thys’s art casts a merciless perspective on reality. Through their numerous artistic approaches—including installations, video, drawing, sculpture, performance, and photographs—

Masters of Reality brings together the first collection of texts by Steve Rushton. Second in a series of publications on contemporary art inaugurated by the Piet Zwart Institute, the book explores the interrelations between art, anthropology, social sciences, psychology, media, politics, and economy.

This bulletin annotates a projected wall text (shown on the cover) that introduced the research program “Dexter Bang Sinister” at Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen.

To accompany his exhibition at the Museum of Contemporary Art Leipzig, this book presents the work of the Swiss-American graphic designer Zak Kyes. In collaboration with the curator, Barbara Steiner, the exhibition and publication bring together a range of works by Kyes, as well as works by a host of collaborators that includes architects, artists, writers, curators, editors, and graphic designers, presenting contemporary graphic design as a practice that mediates, and is mediated by, its allied disciplines.

A speculative, existentialist fiction on the melancholia of revolutionary politics and good intentions, Tirdad Zolghadr’s novel is composed of the logorrhea of online communication and unpublished manuscripts.

Von den 1950er bis in die späten 1980er Jahre spielten Haftanstalten für die Tätowierkultur eine große Rolle. Der in der Außenwelt geschmähte Körperschmuck hatte für die Insassen von Gefängnissen eine Vielzahl von Bedeutungen, er war intensiv in den Alltag der Gefängnisse eingebunden und stand für die Häftlinge als Beweis, dass sie über ihren Körper, dessen Bewegungsfreiheit genommen worden war, noch selbst verfügen konnten.

(Sprache: Deutsch)

Shadow Play/ Schattenspiel. Schatten und Licht in der zeitgenössischen Kunst. Eine Hommage an Hans Christian Andersen. Mit Essays von Roerto Casati, Jorgen Eines Johansen, Thorsten Sadowsky, Anselm Wagner.

The Curves of the Needle is a complex image-sound arrangement that was developed during a visit to Mexico City, where the artist was invited to make a work inspired by the house and museum of the modernist architect Luis Barragán.

Ausstellungskatalog zu Lawrence Weiner X Y & Z, Bawag Foundation 17. März - 27 Mai 2006
(deutsch/englisch)

Hans-Peter Feldmanns mehrmonatige Forschungen – zwischen Herbst 1996 und Frühjahr 1997 entstanden – spiegeln auf 143 Seiten die Welt der EVN AG. Die Schwarz-Weiß-Fotografien zeigen einen detaillierten Blick von außen auf eine Geschlossenheit, die vorerst kaum wahrgenommen wird. Das regionale Versorgungsgebiet

Kabakov's installation "Before Dinner" deals with transitions and boundaries that separate the work from its environment, the everyday trivial. The fold-out publication with a cardboard cover was designed by the artist and consists of two texts by Kabakov, in German and Russian, as well as colored illustrations of individual parts and sketches of the installation.

This rare artist’s publication gathers a series of posters that Martin Kippenberger collected during his stays in Vienna in the late 1970s and early 1980s.

Das Buch erscheint anlässlich der Ausstellung »Ilya und Emilia Kabakov. Die Architekturprojekte«, Kunsthalle Bielefeld, 2004, Kunsthaus Zug, Frühjahr 2005, Albion London, Herbst 2005.

(Deutsch/Englisch)

Friedensreich Hundertwasser (1928 –2000) hat mit seinem Frühwerk maßgeblich die internationale Kunstszene der Nachkriegsavantgarde mitgeprägt. Schwerpunkt des Ausstellungskatalogs ist u. a. der Einfluss der japanischen Kunst und Philosophie auf Hundertwassers Arbeiten der 1950er und frühen 60er Jahre.

Künstlerbuchedition (Auflage von 5 Stück) + signierter Artist Print

(Deutsch/Englisch)

Seit vielen Jahren sammelt der Künstler Bogomir Ecker mit unkonventionellem Blick historische Fotografien: von Landschaftsaufnahmen des 19. Jahrhunderts aus aller Welt bis zur klassischen Presse- und Sensationsfotografie des 20. Jahrhunderts aus den USA. Die Bilder werden von ihm direkt für die künstlerische Arbeit verwendet, dienen aber auch als Inspirationsquelle für skulpturale Werke. Die Sammlung von Bogomir Ecker eröffnet einen Blick auf Bilder der Technik, auf die Versuchsanordnungen

There will be no place in India - from small villages to big cities - without a road named after Mahatma Gandi. MG Road is one of the main streets in Ahmedabad. During my four week stay, I wove my way up and down the street at least once a day. Just as Gandhi encouraged people

"Another Earth Catalog" is a picture essay consisting of fictive, real, speculative components about the World of the "Whole Earth Catalog". Fabian Reimann nimmt den erstmals 1968 als umfassendes Verzeichnis für Werkzeuge zur Welt- und

Neuauflage der Publikation von 1980, erscheint anlässlich den Ausstellungen im Project Arts Centre, Dublin, im Grazer Kunstverein und im Utah Museum of Contemporary Art, Salt Lake City.

Seit Ende der 1990er jahre steht der menschliche Körper als Projektionsfläche des individuellen Seins und als wenig vertrauenswürdige, form- und manipulierbare Hülle im Mittelpunkt seiner Arbeiten. Spielerisch verbindet Schinwalds Werk unterschiedlichste Medien- von magisch-mystischen Filmen

Polar Bear (Ursus maritimus) has been published following the exhibition of Mark Dion’s third collection of black-and-white photographs from his series called:

"Reisen, so sagt man, ist eine Wissenschaft". Dieses Zitat stammt von einer der Protagonisten dieses Buches und damit beginnt unsere Reise durch die Welt der Erforschungen, Entdeckeungen und Abenteuer. (...)

"A kind of forever present" is a public talk in the form of a theatrical performance that explores what ever happened to postmodernism.

Helmut Völters ›Wolkenstudien‹ zeigt sechs Stationen der wissenschaftlichen Wolkenfotografie – von ihren Anfängen in den 1880er Jahren bis zu den Aufnahmen der ersten Wettersatelliten in den 1960er Jahren. (Germ./Engl./French)