Warum sind Pizzas rund und Fischstäbchen rechteckig? Warum zerschneiden wir eine Torte anders als ein Brot?

The art book Birgit Zinner. Kunst mit Wesen (Birgit Zinner. Art with Essence) is a work of art that artist Birgit Zinner created together with her brothers Johannes (photography) and

The publication examines Yinka Shonibare’s exploration of cultural hybridity, postcolonial identity, and global exchange through sculpture

Kiki Kogelnik. Hangings is a focused monographic publication dedicated to the artist’s series of life-sized vinyl cut-outs known as

The Golden Age of Japanese Okimono: The Dr. A. M. Kanter Collection examines okimono as a distinct sculptural genre within late nineteenth- and early twentieth-century Japanese art.

How Do I Make Myself a Body? is a publication centred on the work of Henrik Olesen and the eponymous project that explores concepts of embodiment,

Marcel Broodthaers is “an artist’s artist.” His influence on recent art history cannot be overstated.

From 1960 to 1969, the City of Vienna acquired around 3,100 works of art, and almost 500 mosaics, sculptures and playground sculptures were created.

Japanese dolls (ningyo) have played an important role in Japanese art and culture since its earliest stages of development, as talismanic figures, centerpieces,

Gabriel Orozco ist eine umfassende Monografie über das vielschichtige Werk des mexikanischen Künstlers Gabriel Orozco.

Since its birth in the first half of the nineteenth century, photography has provided an unprecedented way to analyze works of art for further study.

In the fall of 2014, the internationally acclaimed Danish-Icelandic artist Olafur Eliasson (born 1967) presented the major solo exhibition Riverbed at the Louisiana Museum of Modern Art in Denmark.

The decisive factor in Meina Schellander's work is not only her open-mindedness and curiosity about other achievements, but also her strict unwillingness to compromise.

Nach der Dokumentation über die 50er Jahre setzt das MUSA mit Ausstellung und Katalog die Aufarbeitung der Sammlung zeitgenössischer Kunst der Stadt Wien fort.

Be Like Water brings together for the first time a large selection of artworks made by Anouk Kruithof over twenty years (2002–23).

This publication accompanies the first major American retrospective of Donald Judd’s work in over three decades.

Congo as Fiction: Art Worlds Between Past and Present explores the vibrant and complex artistic landscape of the Democratic Republic of the Congo.

The catalog Global Joy by Lucy McKenzie, published in 2002 by Galerie Buchholz, documents the artist's solo exhibition of the same name in Cologne in 2001.

Mundo de Papel is an ambitious and innovative pop-up book that brings Thomas Demand’s sculptural imagination to life through the medium of paper.

On the History of the Sculpture Building at the Academy of Fine Arts Vienna.

The publication Secessionism and Abstraction: Austrian Art 1900–1930, published by Galerie Metropol, Vienna (1989), accompanied an exhibition of the same name that examined the development of Austrian art from the Vienna Secession to abstraction.

The American artist Thomas Stearns (1936-2006) collaborated with the Venini glassworks as guest designer between 1960 and 1962.

Le Livre Art Publishing is excited to announce the release of “Julio Le Parc”, the most comprehensive monograph on the renowned Argentinian artist to date.

The Fountains of Za'atari is the articulated project that artist Margherita Moscardini has been developing since 2015 from her study of refugee camps as urban realities meant to last.

In December 2022, a group of sculptures by Franz West was erected on Esteplatz in Vienna-Erdberg, the location of his last studio in Vienna.

Ein umfangreicher Ausstellungskatalog, der gleichzeitig die erste umfassende Monographie zum Werk einer der wichtigsten Künstlerinnen ihrer Generation in Osteuropa darstellt. Seit den 1960er Jahren gehört Ana Lupaș zu den wichtigsten Künstlerinnen ihrer Generation in Osteuropa. In ihrem Werk finden sich zahlreiche

Hock describes some of her works as ‘hosting structures’ – structures that seek collaboration with another work and in this way can create something larger than themselves.

Das Buch gibt einen umfassenden Einblick in das vielgestaltige Werk Ingrid Wieners, die die Gobelinweberei als zeitgenössisches Medium neu entdeckt hat.

Von Glyptotheken und Gipsabgusssammlungen beeindruckt, verwandelt Oliver Laric mit seiner Ausstellung Photoplastik den Hauptraum der Secession in eine Skulpturenhalle, die seine Bearbeitungen von Werken unterschiedlicher Epochen von der Antike bis zur Gegenwart versammelt und mit Objekten aus Populärkultur und Naturwissenschaft verbindet. Die gesamte Ausstellung wurde von Laric eigens für die Secession konzipiert und enthält ausschließlich neue Werke, die wie viele Arbeiten des Künstlers der letzten Jahre großteils im 3D-Verfahren gedruckt wurden.

The Los Angeles-based artist Sterling Ruby (born on an American Air Force 1972 in Bitburg, Germany) is undoubtedly one of the most influential and innovative artists of the generation born in the 1970s and is still one of the most enigmatic,

Seit Ende der 1990er jahre steht der menschliche Körper als Projektionsfläche des individuellen Seins und als wenig vertrauenswürdige, form- und manipulierbare Hülle im Mittelpunkt seiner Arbeiten. Spielerisch verbindet Schinwalds Werk unterschiedlichste Medien- von magisch-mystischen Filmen