Die künstlerische Arbeit von Peter Kotauczek speist sich aus einer seltenen Doppelperspektive: unternehmerische Praxis und eigenständiges Denken bilden keinen Widerspruch,

This carefully designed and produced monograph on the anglo-american artist seeks to lay bare the imaginary that underlies his work, from Landscape for Fire (1972) to the presentation of his latest piece Coming About (2016).

Artists from the kingdom of Kongo—a vast swath of Central Africa that today encompasses the Republic of Congo, the Democratic Republic of Congo, and Angola—were responsible for outstanding creative achievements. With the influx of Portuguese, Dutch, and Italian merchants, missionaries, and explorers, Kongo developed a

The celebrated Dada artist Hannah Höch explores her use of collage as the artistic medium of choice for both satire and poetic beauty. World-renowned for her work during the Weimar period, Hannah Höch was a pioneer in many aspects, both artistic and cultural. She was the lone woman of the Berlin Dada movement — the riotous form of

In over 1,300 pages, The Commissions Book engages in depth with more than one-hundred works of art. The publication organizes and weaves together sequences of potential narratives and interrogations, along with close examinations of different works of art and an archive of images. The stories embedded in these works, as well as in the foundation’s work, and that of TBA21–Academy, an itinerant site of transdisciplinary research and cultural production engaging with the oceans, are stories of making new connections across

The H-block, or Høyblokka as it is called in Norwegian, was the Government Quarter’s main building. The was building was completed in 1958. Architect Erling Viksjø was inspired by the French modernist Le Corbusier, and set out to create an elegant, monumental but sober functionalism.

“Arc” by award-winning author Paul Savoie is a poem which captures the pensive impressions of a moment and is suffused with a quiet musicality.

Heavy metal is a cultural phenomenon that unites its fans across borders, generations, genders, religions, and social classes. Metalheads is a journey into the heavy metal underground around the world that documents the lives and passion of these fans.

Die Musik spielt im künstlerischen Werk von Dieter Roth eine zentrale Rolle.

Dieser Interviewband untersucht die Arbeit von wichtigen Künstlern im Bereich der neuen Medien, um damit die großen Veränderungen und Entwicklungen der letzten Jahre zu dokumentieren. Die Interviews sind das Resultat der zehnjärigen Arbeit von CRUMB, einer Ressource für Kuratoren im Internet. Die Künstler in diesem Buch sind weit über alle Bereiche der zeitgenössischen Kunst verstreut, und bilden dabei ein grundlegendes Netzwerk der Neuen Medien.

The central hole of Catalan traditional music discs found in second-hand stores has been moved. This ready-made action offers new sounds when listening to the original recording.

Astrid Seme (* 1985) beschäftigt sich in ihrer künstlerischen Arbeit verstärkt mit dem Verhältnis aus gesprochener und geschriebener Sprache. Die grafische Notation von gesprochner Sprache und die akustische Interpretation von grafischenen Notationen bilden dabei ein zentrales Thema.

Astrid Seme (*1985) is studying graphic design in the masters program Werkplaats Typografie in Arnhem, the Netherlands. Her main artistic interest is the investigation of the relation between oral and written speech. In this respect, her central theme is the graphic notations of oral speech and the acoustic interpretation of graphic notations.

In einem virtuosen Essay lotet Jean-Luc Nancy das Verhältnis zwischen Klang, menschlichem Körper und dessen Gespanntheit auf diesen Sinn und den Sinn überhaupt aus, ist der Körper – so Nancy – doch selbst eine Echo-Kammer, deren innere Schwingungen und äußere Gespanntheit sich einander verschränken.

International magazine for photography and media art.

Designed as a stroll along the different tracks of an album, Genius Loci is a cross between the experience of listening to a museum audio guide and listening to songs on an iPod or an MP3 player.

Co-organized by Hans Ulrich Obrist and Philippe Parreno as a group exhibition that would occupy time rather than space, “Il Tempo del Postino” usurped the durational dimension of theater by presenting time-based art on the stage of the Manchester Opera House (July 12–14, 2007).

Experimental, Art Rock, Avantgarde Music.

The Museum of Rhythm is a speculative institution that engages rhythm as a tool for interrogating the foundations of modernity and the sensual complex of time in daily experience.

Small 'disposable' book, designed for the short story and photo collages of author Paul deKoens.

... a HörBuach im Bludazer Dialekt ...

Texte vo dr Leonie Neyer, glesa vo BludazerInna.

Diese Publikation erscheint anlässlich der Austellung Anette Mona Chisa/ Lucia Tkacová im Neuen Berliner Kunstverein
(german/english)

Diango Hernandez‘ „Museum of Capitalism“ ist ein Projekt für, mit und über das Internet. Gibt man www.museumofcapitalism.com ein, gelangt man auf eine Seite, die der Startseite der Suchmaschine Google nachempfunden ist, genau gesagt der US-amerikanischen Google-Seite. Dort hat

Conceptual Colors of Genco Gülan is an analysis and introduction to the work and thought of the visual artist Genco Gülan, who since the mid-90’s due to his conceptually complex and aesthetically pluralistic pieces, became a leading figure in Turkey’s contemporary art scene.

Eine Reihe von fünf audiovisuellen Literatur-DVDs.
Eine Produktion von departure in Kooperation mit sound:frame und dem Literaturhaus Wien.

Als eine im doppelten Wortsinn in Stoffe verliebte Person bewegt sich Monika Pichler in der Szenerie, nicht ohne deren Ruhebettcharakter als wenig herausfordernd zu erleben.

Hassan Khan

Publikation zur Ausstellung "warum nicht" von Julian Turner, die vom 10. November 2017 bis 11. März 2018 im mumok stattfindet.

Sich mit Mozart, seiner Zeit, seinem Werk und seiner Rezeption zu konfrontieren bedeutet, sich auf eine Auseinandersetzung mit Geschichte einzulassen, die zumeist aus der Perspektive der Mächtigen und der Mehrheit geschrieben wird.

Live from the Commodore Ballroom captures a legendary performance by UJ3RK5 in Vancouver in 1980. Sharing an affinity with bands such as Devo and Talking Heads, UJ3RK5 emerged out of punk, new wave, and post-punk music, as well as the Vancouver School of photo conceptualism that some of the members were associated with.

Im physischen Akt des Zeichnens macht Peter Jellitsch die Unsichtbarkeit der Datenerfassung sichtbar: eine visuelle Symbolisierung dessen, was die weltumspannende Vernetzung produziert, eine potenziell unendliche und nie vollständige Wertschöpfung aus dem Nichts.

Adria (00:12:39) was written and recorded in March, 2001, as a soundtrack for an exhibition in February 2002 at Galerie Christian Nagel, Berlin.

Guitar, Drums :D H Douglas ; Songwriter, Arranged By, Keyboards : Oliver Alden ; Vocals, Tambourine: Angela Alden

«He was a very good pianist who constantly resisted all virtuosity; and this was precisely why he became a virtuoso in the freedom of sounds. He created a music that reached the limits of what was bearable».

Edition of 500 copies. Comes in fullcolour 6-panel DVD-size digipak. All copies from Rumpsti Pumsti (Musik) come with a postcard signed by Nitsch.

Philipp Quehenberger live at Kunstraum Innsbruck on the occasion of the exhibition opening SOUFFLÉ, a mass exhibition, in September 1, 2007.

Dieser Katalog erscheint anlässlich der Ausstellung "Romana Scheffknecht. 1982 / 2013", 2. März - 5. Mai 2013 in der Galerie im Taxipalais, Innsbruck.
Mit Texten von Cornelia Offergeld und Andrea Hörl, einem Interview mit Romana Scheffknecht von Patricia Grzonka sowie einem Vorwort von Beate Ermacora.

BREAKING THE BAR was commissioned by the Bludenzer Tage Zeitgemäßer Kunst and performed there on November 29, 2008. Following the instructions in the score, the musicians broke bars of chocolate on their chairs, and the audience was offered to eat the bits and pieces. Subsequently, the chairs were taken off the stage and placed in the entrance hall where the audience could read the score on the glass facade. The drawing measures 27 x 2 m.

1982 schickte das Künstlerkollektiv Minus Delta t einen 5,5 Tonnen schweren graublauen Granitblock auf dem Landweg von Europa nach Indien. Was als „Bangkok-Projekt“ begann, wird nun als „Das Projekt“ weitergeführt. Der Stein soll seine temporäre Heimat, Neu Delhi (seit 1983), verlassen und weiter nach China reisen.

Carl Aigner Publikation bezüglich die Arbeiten von Lewis Baltz: "Ronde de nuit", "New Topography" und The eye of simulation".

With texts on The Visitors, Stars Exploding, and The Man, an Interview with Edek Bartz and Ragnar Kjartansson, a Who is Who of the Visitors by Ragnar Kjartansson, and much more.

Der Katalog erscheint anlässlich der Ausstellung von André Romão im Künstlerhaus Bethanien, Berlin