Das Haus der Kunst eröffnete Oktober 2014 eine neue Serie, genannt ‘Kapsel-Ausstellungen’, in der jüngere, noch wenig etablierte Künstler präsentiert werden.

Representations of animals are ubiquitous: from advertising hoardings, newspapers, books, magazines, and television shows, to the hundreds of thousands of images uploaded every day to the Internet. During the last twenty years, artists, too, have engaged with the animal in an effort to articulate more “beastly” visions.

Max Sher's second book Palimpsests is a photographic exploration of post-Soviet built environment looked at from the perspective of the everyday and discarding the exoticizing visual tropes that dominate the narrative about this area.

Three years four phases ist die Dokumentation eines strategischen Vorgehens im alltäglichen Umgang mit den Gegebenheiten einer kapitalistischen Gesellschaftsform.

Das Buch "Das Surren der Bildmaschine" ist eine hybride, vielstimmige Erzählform, in der Texte und Bilder gleichzeitig gegeneinander geschnitten werden.

Die dritte Ausgabe der Zeitschrift "bauhaus", die von der Stiftung Bauhaus Dessau herausgegeben wird, ist den Dingen gewidmet. „Ein Ding ist bestimmt durch sein Wesen“, schrieb der Bauhausgründer Walter Gropius 1925 (Quelle: Verlag).

Christina Goestl: Body Code Electro Ocean. Dieser Band erscheint gemeinsam mit Coco MattRosa Multiverse, Zeichnungen.

Markus Oberndorfers Aufnahmen von Bunkeranlagen des NS-Regimes an den Stränden des Atlantikwalls im französischen Abschnitt rund um Cap Ferret ... (Deutsch/Englisch/Französisch)

Meeting #13 is one in a series of text works by Jonathan Monk. In this series, the artist attempts to organise meetings somewhere in the world.

Mit Phyllida Barlow ist eine der bedeutendsten Bildhauerinnen der Gegenwart zu Gast in der Lokremise.

"du nimmst jetzt mal dein gedrucktes Gesamtwerk her, stellst die Bücher von Merve, von Zweitausendeins, von Maas, Kramer, das zerzauste G.S.P. (große Scheiße passiert) und EVS-Zeug (Eigenverlag stinkt!) nebeneinander auf, schön mit Buchstützen links und rechts, und das lassen wir dann auch so aus Gummi als Aufblasstück herstellen! Und da haben wir dann eine Edition!"

The book offers a thorough retrospective view of Anja Franke's work during the last 15 years. Mikkel Bogh, director of the Royal Danish Academy of Fine Arts in Copenhagen, contributes with an essay on the experience of mental and physical spaces in Franke's installations and her concern with borders, limitations, divisions and relations. Sanne Kofod Olsen, curator, writer and director of the Funen Academy of Fine Arts in Odense, looks into recurrent aspects or principles in Franke's practice such as man, woman, apple, house and Franke's play with gender roles. The artist introduces each work with a description and personal comments.

o.A.

Das Buch versammelt Aufsätze von Beat Wyss aus drei Jahrzehnten, darunter viele längst vergriffene Texte zur deutschen Ästhetik und Mentalitätsgeschichte. Die aus einer Vielzahl von Arbeiten getroffene Auswahl will einen Überblick über ein inhaltlich und methodisch weit gespanntes, häufig von Philosophie und Literatur angeregtes essayistisches Werk geben. Im Blick auf die klassischen Felder der Kunstgeschichte ist der "wyssenschaftliche" Ausgangspunkt stets die Gegenwart und ihre ästhetischen Erfahrungen gewesen.

Am Rumpf des Weltalls brüten ist die Begleitpublikation zur gleichnamigen Ausstellung von Barbara Anna Husar des Kunstverein Ulm.

Das Guidebook stellt das Geburtshaus Josef Hoffmanns in Brtnice vor, seit 2005 Josef Hoffmann Museum, eine gemeinsame Expositur der Mährischen Galerie, Brünn und des MAK, Wien. Ein ausführlicher Essay präsentiert das Haus in seiner Entwicklung und Bedeutung für das Werk Josef Hoffmanns.

Die Idee für Eloisa Cartonera, zugleich Verlag und soziales Kulturprojekt, entstand nach der Krise in Argentinien 2001. Angesichts der ständig wachsenden Zahl von Cartoneros (Menschen, die im Straßenmüll nach Wiederverwertbarem suchen und damit ihren Lebensunterhalt bestreiten).

Das Istanbuler Künstlerinnenkollektiv Oda Projesi und die Berliner Künstlerin Nadin Reschke entwickelten 2009 in Berlin das Projekt "Tongue". Tongue stellt die Sprache nach Duden in Frage und begibt sich auf die Suche nach nicht manifestierten Zungenräumen. (german/english/turkish)

Publication to the exhibition "Urbanus" at the Galerie Hilger Wien. - Signiertes Exemplar (Deutsch/Englisch)

Die Poesien des Alltags sind eine Spielwiese der Buchmacher. (Deutsch)

Dieses Buch zeigt ausgewählte Werke der Ausstellung Tesla Revisited, die als offizieller Beitrag der 56. Kunstbiennale Venedig im Palazzo Nani Mocenigo stattfand.

Zum fünfjährigen Bestehen feiert das Periodikum für Theorie und Kunst die Sprachen der Freundschaft und der Vertrautheit, die Amikalekte.

Limited Edition mit Bildteil von Hubertus von Hohenlohes Album "Enter my Universe" von 2005.

Die von Martin Hochleitner für die Ursula Blickle Stiftung kuratierte aktuelle Präsentation „Melting Point (Continued)“ umfasst neueste Fotoarbeiten von Stéphane Couturier und gibt zudem Einblicke in seine zuletzt immer intensiver verfolgten filmischen Projekte. (dt/frz/engl)

Das Buch untersucht die historische „In-Betweenness“ der jugoslawischen Moderne und die verschiedenen Strategien, die Architekten einsetzten, um ihre eigenen Positionen inmitten der unterschiedlichen ... Konzepte von Leben, Kultur, Praxis und Zeit zu definieren.

Philippe Parreno is a catalogue that accompanies the fourth exhibition that makes up a retrospective of Parreno’s work. Starting at Kunsthalle Zürich, it has since traveled to the Centre Pompidou in Paris and the Irish Museum of Modern Art in Dublin.

Published in 2008 as a long awaited follow up to the 1985 publication 'The Fall Lyrics', VII compiles 208 pages of Mark E. Smith's musings, found footage, drawing, scrawled lyrics. Covering 52 songs VII offers an insight into the mind of one the the musics most formidable characters.

Vielleicht wird die zukünftige Kunstgeschichte einmal das ausgehende zwanzigste und beginnende einundzwanzigste Jahrhundert als die mnemokritische Ära der Kunst charakterisieren.

Ein Comic über das Leben von István, der als junger Mann während des 2. Weltkriegs in sowjetische Gefangenschaft gerät und kurz nach seiner Heimkehr, 1956, aufgrund des ungarischen Volksaufstands nach Österreich flieht.

Günther Selichars bevorzugtes thematisches Arbeitsfeld sind die Medien und Massenmedien, um die sich seine künstlerische und theoretische Arbeit seit Anfang der 1980er Jahre dreht und bei der vor allem seit etwa 1990 die Grundlagen der (massen)medialen Bilder und ihre Visualisierungstechnologien in den Mittelpunkt gerückt sind.

Besides being one of science fiction's top subjects, immortality is one of humanity's most debated issues. "They Cannot Die" by Catalan artist Oriol Vilanova is a possible portrait of how the 20th century dealt with history and fame. It starts with a fiction written as a theater-essay in which Dalí, Lenin, and Disney enter into a lively argument about immortality in an empty exhibition room, which becomes the fourth voice. Through the discussion of these three icons of mass-culture, empty of any of the spatial or temporal restrictions that so often condition mortals, we are able to reflect on the relations between time and memory. At the core of this humorous and metaphysical artist's book can be found a facsimile print of a short, 19th-century introductory guide to human taxidermy, along with a visual archive of postcards of museums, which are presented as mausoleums.

Der Aufsatz des Soziologen Georg Simmel „Die Großstädte und das Geistesleben“ sind eine Inspiration dieses Fanzines.

An immersive glimpse into the private, domestic world of one of the twentieth century’s most revolutionary artists. Nestled in a leafy, residential section of Los Angeles is the house where Tom of Finland (Touko Laaksonen, 1920–1991) lived and worked during the last decade of his life.

Klimawandel, Globalisierung, Wasserdynamik oder multikulturelles Zusammenleben sind nur einige der komplexen Phänomene, von denen urbane Landschaften heute geprägt werden. Was bedeutet Entwerfen für ein Handeln in diesem Kontext?

1979, Sir Anthony Frederick Blunt ist nicht mehr Sir. Der Grund dafür liegt weit zurück in Cambridge, wo er studierte. Dort kam er mit einem geheimen Kreis von Männern zusammen, jung und von glühender Leidenschaft für den Kommunismus. Später wurden sie bekannt als die Cambridge Five. Der erste von ihnen wurde 1951 enttarnt, der zweite ein Jahr später.

The inaugural issue of AMC2 journal brings together different groups of work that illuminate lost corners of our cultural life. Photography is, as ever, the keystone of the collection.

Der Strom von Untersuchungen und Essays über die Frage, wie die neuesten Medien uns und unsere kulturelle Produktion verändern, reißt nicht ab; Reflexionen, produziert und gelesen mittels eben der Geräte und Interfaces, die wir der Kritik unterziehen. Das vorliegende Heft von Texte zur Kunst möchte unter dem Titel „Medien“ mehr adressieren als die Hardware und Software, die man objektiv „Technik“ nennt.

Stella Vine’s paintings reveal a Technicolor world of memory, nostalgia and fairy tales. Her subjects, ranging from celebrities to family portraits portray a colorful world with disturbing hints of collapse.

»Archivo F. X.« is based on an archive that Pedro G. Romero has been compiling since 1999. It consists of more than a thousand documents that link the story (stories) of anticlerical iconoclasm in Spain with positions adopted by the international avant-garde.

"... nur war es ihm manchmal unangenehm, daß er nicht auf dem Kopf gehn konnte." Wer auf dem Kopf geht, meine Damen und Herren, - wer auf dem Kopf geht, der hat den Himmel als Abgrund unter sich. (Paul Celan)

Im Geleit von Autoren wie Adam Smith, Edgar Allan Poe, Hermann Melville, und James Tiptree, Jr. geht Mark von Schlegell mit Hilfe des Waldenschen Realometers der Frage nach dem Realitätsgrund eines genuin amerikanischen Schreibens nach.

PANEL is an artist magazine from Vienna. Its intent is to have a platform for young artists who work in different disciplines, and bring them together. Instead of heaving a showroom, we ask people in our surrounding, who interest us, for their contribution.

Die vom Kunsthaus Graz und dem Museum Jean Tinguely Basel gemeinsam konzipierte und ausgerichtete Ausstellung stellt die Frage nach der Aktualität der Maschinen- und kinetischen Kunst für Künstlerinnen und Künstler am Beginn des 21. Jahrhunderts. (German / English)

Für Kunst heute steht die Kategorie „Raum" nicht nur aufgrund ihrer Relevanz für politische Debatten im Zentrum des Interesses, Mit der Reflexion auf die gesellschaftlichen Räume, an denen Kunst teilhat, ist zumeist auch eine Reflexion auf den konkreten Ausstellungsraum verbunden.

This collection of more than thirty texts, which were originally published between 1790 and the present day, explores man’s rich relationship with material things.

Im zweiten Teil von Streifen und Glätten geht es zunächst um das kulturelle Feld, das in den letzten Jahrzehnten unter dem Zeichen der »creative industries« neu geordnet wurde. KünstlerInnen und KulturarbeiterInnen fungierten dabei als Vorhut der postfordistischen Ausbeutung von Affekten, Kommunikation und Kreativität.

Der vorliegende Band konzentriert sich auf die Stadtfotografin Elfriede Mejchar, mit wichtigen Zyklen von den 1960er-Jahren bis heute.

In Kate Newby’s site-responsive installations, handcrafted and found objects are often combined with words or phrases to form artworks that engage with the particularities of place.

INTERVIEWS is an Artist’s Magazin, a project by Ayumi Rahn, that focuses on the interview as a form of expression.

Zoe Leonard’s You see I am here after all brings together thousands of postcard images of the “great cataract,” Niagra Falls, from the early 1900s through the 1950s. This grand accumulation of viewpoints brings up issues as diverse as human interventions with nature and the function of landscape in inventing American historical narratives, as well as the technological evolution of image reproduction and dissemination.