Gemalte Landkarte mit Induktion Nord Ost Süd West und fotografischen Elementen. Graphische Umsetzung Stephan Ackermann

Within this quest to consider art differently, Jorella Andrews and Simon O’Sullivan pay attention to the asignifying character of art, or simply its affective qualities. Drawing on the work of key thinkers (for O’Sullivan, the writings of Gilles Deleuze, Félix Guattari, and Jean-François Lyotard) and turning to paradigmatic works of art (for Andrews, film and video pieces by Rosalind Nashashibi and Jayne Parker), they contextualize these art-related matters in relation to a significant recent rise in new thinking about objects, objectness, and objectivity within philosophy, critical theory, and ethics.

'It is enough to say that Ricardo Bofill is one of Europe’s most famous and prolific architects of the last century. To add any more is to inevitably leave out too much.' With these words we begin the journey of our new issue mono.kultur #36 into the mind and work of Spanish architect and enfant terrible Ricardo Bofill.

Catalogue for touring exhibition curated by Paul Rooney.

Siebzehn Jahre vergehen vom ersten Entwurf Raymond Roussel bis zur Publikation der Neuen Impressionen aus Afrika, dem letzten zu Lebzeiten erschienenen Werk Raymond Roussels.

In this volume, the fourth in the series Helge Mooshammer and Peter Mörtenböck analyze the networked spaces of global informal markets, the cultural frontiers of speculative investments, and recent urban protests, and discuss crucial shifts in the process of collective articulation within today’s “crowd economy.”

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Diese Broschüre ist der Versuch einen laufenden künstlerischen Prozess zwischen Jenny Beyer und Tillmann Terbuyken zu begleiten.

Der italienische Künstler Mario Rizzi hat sieben Wochen lang im syrischen Flüchtlingscamp Zaazari in Jordanien gelebt.

This special issue is experimental, and could be considered as a first attempt to produce a format for Multitudes Transnational.

The Mies van der Rohe Pavillion is an emblematic building which has exercised an undeniable fascination over many contemporary artists including Gerhard Merz, Dan Graham and Thomas Schütte; artists who have used the Pavillion as an explicit reference in some of their works.

Panel is an artist magazine based in Vienna. Each issue forms around the idea of finding a common theme, a red line, a form of serendipity, without revolving around a "topic". See it as a group exhibition on paper.

Der japanische Garten wird in weitere Kontexte gerückt: der Künste, der Wissenschaften, der politischen Geschichte, des kulturellen und gesellschaftlichen Wandels, der Religionen.

The questions and answers that Aristide Antonas deals with as an greek urban planner and philosopher for his native city will soon have to be tackled throughout Europe as a whole. His meticulous observations in Athens could provide an opportunity to find a way out of our dilemma.

2nd Edition Photozine: Herrenreise 2012

Ilya Kabakov's 1988 installation The Man Who Flew into Space from His Apartment presents an isolated dreamer who develops an impossible project - to fly alone in outer space.

Klangteppich 2010
(Psychodelic Supra Spirit)

wenn es gut riecht, dann schmeckt es auch.

Eikon ist eine internationale Zeitschrift für Photographie und Medienkunst.

Künstlerbuch zur Ausstellung mit einem literarischen Text von Moyra Davey und einer Antwort von Alison Strayer.

Publication on photography and truth, right and wrong, printed media and the image itself.

Werner Kaligofsky geht es in seinen subtilen und insistierenden fotografischen Untersuchungen um eine Demontage und gleichzeitige Rekonstruktion von Geschichte, die über Bilder funktioniert.

Bücher mit Originalgraphik und graphischen Mappenwerke sind in den letzten Jahren in großer Zahl erschienen. Die Kölner Ausstellung „ars multiplicata“ gab 1968 davon eben so eine Vorstellung wie die documenta im gleichen Jahr. Beide Ausstellungen lenkten den Blick auf jene künstlerischen Strömungen, die etwas undifferenziert als progressiv bezeichnet werden.

Ubiquitous graphic illustrator and sometimes Barcelona resident Jordi Labanda introduces the summer edition of b-guided and shares his views on contemporary culture.

1/2 is a biannual original self-published hand-made zine.

Seit 2003 werden von den beiden 1964 in Graz geborenen Künstlern Martin Behr und Martin Osterider unabhängig voneinander in regelmäßigen Abständen fotografische Streifzüge durch die Triester-Siedlung im Grazer Stadtteil Gries unternommen, in der die beiden aufwuchsen.

The texts in this collection of John Miller's writing and criticism span a 20-year period, 1989 to 2009, and are divided into four sections: monographs, cultural essays, theory, and artist's statements

Addressing these and other issues "Re: The Rainbow" presents six different takes on color, culture, and other curiosities. Multifarious yet distinct, far-reaching in scope but palpable in effect, the volume gathers contributions by artists Tacita Dean and Spencer Finch, as well as scholars David Bachlor, Aris Fioretos, Mikhail Iampolski and Fay Zika.

Folklore Of The Orientalists is a romanticist's notion of a past that perhaps never was, and an interpreted artistic vision of what might never will be. 

Long out of print and unavailable to wider audiences, "The Paper Snake" is an essential work in Ray Johnson’s oeuvre and the second title published by Dick Higgins’ Something Else Press, in 1965.

"Urban Stage" zeigt Gudrun Kemsas neue großformatige Fotoarbeiten zum Thema Mensch und Architektur.

The “On Lives Subway Supplement” is ten essays written by Michael Parish and illustrated by Dan Tarnowski.

What happens to us and to our identity when we are forced into exile by hostility of any form, living conditions or armed conflict? Which psychosocial outcomes and cognitive dissonances are triggered by migration? What happens to us and to our identity when we are forced into exile by hostility of any form, living conditions or armed conflict? Which psychosocial outcomes and cognitive dissonances are triggered by migration?

Ohlsdorf ist der Titel einer Serie von 24 Fotos die ich über die letzten 2 Jahre im Hause Thomas Bernhards in Oberösterreich fotografiert habe.

Ringier Jahresbericht 2008

Joan Jonas, geboren 1936 in New York, ist Künstlerin und Dozentin. Ihr Werk umfasst Performances, Videos, Installationen, Skulpturen und Zeichnungen. Sie lebt überwiegend in New York.

In ihren Filmen und Installationen der letzten Jahre setzt sich Schweiger mit den Planungsvorstellungen der Nachkriegsmoderne, deren architektonischen Erscheinungsformen in Ost und West und einer Auflösung der mit diesen Bauten zusammenhängenden Vorstellungen von Arbeit, Gesellschaft und Rollenmodellen durch gesellschaftliche und politische Entwicklungen auseinander. Der Katalog markiert einen Endpunkt ihrer künstlerischen Auseinandersetzung mit dieser Vergangenheit, die die Kindheit und Jugend und damit die Gegenwart ihrer (Künstler-) Generation prägte.

In an effort to add to the debate on contemporary art, Witte de With organized lectures and debates.

In times when the New Europe is a buzzword, this book asks how real it is. For over five years, Linda Herzog snapped photographs in her Swiss hometown of Zurich, the former industrial city of Birmingham (UK) and the Turkish metropolis of Istanbul.

Christian Jankowski lüftet endlich das Geheimnis und enthüllt die Tipps und Tricks der magischen Formel des Illusionismus.

Journal für Kunst & Öffentlichkeit

There are 140 copies, which are signed and numbered.

Postkoloniale Fotografie

Collection of 35mm photographs shot along a drive through Middle America.

Fine artist Mariana Castillo Deball (researcher Fine Art 2002-2003) did research in Berlin, New York and Paris into the way the public uses libraries and their books. She documented the behaviour of the public in these reading and study places in a photo report.

In dem groß angelegten Schreibprojekt übersetzt der österreichische Künstler Gilbert Bretterbauer seine jahrelang intensiv geführten Aufzeichnungen in breit ausufernde, zugleich extrem dicht gewebte Texte. Am Material seines Lebens und seiner Arbeit zwischen Wien und Los Angeles, in den Kunstmilieus und alternativen Szenen der beiden Städte, versucht er die enge Verknüpfung von Intimem und Oberflächlichem, Wahrnehmung und Reflexion.

Der Katalog erscheint anlässlich der Ausstellung von Yoshua Okón in der Städtischen Kunsthalle München 2008.
Okón zeigt in seiner Ausstellung SUBTITLE Videoinstallationen die zwischen 1997 – 2007 entstanden sind.

Schnösel Mosel is an annual comics and illustration anthology.

This publication reconsiders the role of painting in the United States between 1965 and 1975. It examines how

This book is an attempt at grasping an important part of Květa Fulierová’s archive, which holds a selection of negatives and printed black and white photographs stowed away in envelopes, marked according to themes and sorted chronologically in chocolate boxes.

Margaret Calkin James was a calligrapher, graphic designer, textile printer, watercolour painter and printmaker. Her Order Book shows that she worked for the most progressive, prestigious and popular clients of the inter-war years.

Focusing on eight books published between 1916 and 1971, this issue of the Henry Moore Institute's journal Essays on Sculpture explores how sculpture has been represented in books.

In Chronicles Vol.2, artist Kim Gordon (1953 Los Angeles, California) brings together some of her most personal and unique drawings from a collection gathered over a period of years for her daughter Coko, her nieces, Thurston, and friends.

Publikation zum Förderpreis 2008 Video der M.1 Arthur Boskamp-Stiftung:

Das Insert, das Panhans eigens für diese Publikation zusammengestellt hat, besteht hauptsächlich aus Fotografien von ihm, die Freunde und Mitwirkende am Set und auf Reisen, während und zwischen den im Interview und in dem Text verhandelten Videoproduktionen fotografiert haben.

Portraits and texts recover lost queer history: the lives of people who didn't conform to gender norms, from the fifteenth through the twentieth centuries.

Eigentlich wollte Oliver nur seine Eltern in Schleswig-Holstein besuchen - doch merkwürdige Vorfälle im Moor und ein alter Zeitungsartikel bringen ihn auf die Spur eines Geheimnisses.

Kunst und Mode waren immer schon untrennbar verbunden: Aufgrund der Fähigkeit der Mode, semiotische Verschiebungen schnellstens sichtbar zu machen, haben sich Künstler/innen (man denke an Manet, Degas, Sargent) wiederholt an sie gewandt, und stets haben Sammler/innen, Kritiker/innen und andere auch mithilfe modischer Kleidung sich und ihre Projekte in Szene gesetzt.

Coverphoto: Julischka Stengele.

o.A

broschierte Künstlerbücher 16,7 x 11,8 cm. Die Vorzugsausgaben jeweils mit einem beiliegenden Kunstwerk. Diese Hefte einzeln im Kartonschuber mit aufgeklebtem Titel.