10 Questions collected by Stefan Klein in Weimar. 10 Answers found by Megan Mace in Johannisburg.

The BosBus, an ordinary city bus with a growing forest inside, was a way of probing this cultural interpretation of nature.

Das Projekt „Chicago Recordings“ beinhaltet eine Sammlung von Interviews in Textform, die in ihrem Entstehungsprozess dem Prinzip einer Audioaufnahme folgen.

Narcissus is pretty. Narcissus doesn’t love you.

Ein Gespenst geht um in der deutschen Öffentlichkeit: die 68er Generation. Ihr werden die abenteuerlichsten Dinge zugeschrieben. Gewalt gegen Sachen und Personen, ja teilweise sogar der Terrorismus der RAF.

GODSTAR – Über Genesis P-Orridge, eine Geheimgeschichte der Popkultur erzählt vom verqueren Lebensweg des Neil Andrew Megson.

Das im Faksimilie wiedergegebene Tagebuch einer Ägyptenreise der Künstlergruppe »Die Weissenhofer«, mit handschriftlichen und aquarellierten Eindrücken und wie gewohnt verortet in raum- und zeitverschobener Perspektive.

In this volume the reader is introduced to the Lebanese-inspired vegan fusion cuisine of artist and food designer Nabila Zein, who arranged vegan dishes and table compositions as miniatures of the oriental places they are related to, in their way of preparation and presentation.

In seiner zweiten Monographie widmet Paul Hutchinson seine Aufmerksamkeit einem U-Bahnhof in Berlin-Neukölln. Wildlife Photography ist eine verspielte Auseinandersetzung mit dem Erscheinungsbild eines alltäglichen Exotismus.

On the Exactitude of Science (Del rigor en la ciencia) by Jorge Luis Borges is the genesis of my current ongoing body of work and the subject of my Guggenheim proposal project. (Engl.)

"Eeil W. ist ein erhitzter Bewohner einer _ Bezirks z.B _. Er unternimmt eine Reise mit dem Flugzeug eines Billigfluganbieters nach _ um den Bezirk, welchen er bewohnt, nicht mehr sehen zu müssen." (Lox. B.)

* Features a discussion between Grayson Perry (Turner Prize winner 2003), Lionel Shriver (Orange Prize winner 2005), and Mark Lawson
* First book to go behind-the-scenes of celebrity art prize culture
* Leading writers, artists and critics investigate the impact of the Turner Prize on the British Art scene

Die Ausstellungsreihe fake or feint fand von Januar bis Juli 2009 in Projekträumen am Berliner Alexanderplatz sowie im Kino Arsenal statt. Im Mittelpunkt stand das Thema einer Politik der Oberfläche, verfolgt entlang von Konzepten wie Markierung, Maskerade, Inszenierung, Display, Störung, Devianz.

Art book by Sebastian Dacey, printed by Cosima Pitz in a limited, hand numbered edition of 300 in 2016.

Mit There Is No Place Before Arrival widmet die Kunsthalle Wien dem deutschen Künstler Olaf Nicolai eine umfangreiche Ausstellung.

Mit There Is No Place Before Arrival widmet die Kunsthalle Wien dem deutschen Künstler Olaf Nicolai eine umfangreiche Ausstellung. Nicolai arbeitet mit verschiedenen Materialien und schafft konzeptionelle Werke von großer inhaltlicher und sinnlicher Dichte. Er entwickelt vielfältige interdisziplinäre Projekte, die die elementaren Erfahrungen von Raum, Zeit und Körperlichkeit thematisieren.

Sie sind klein wie Insekten oder groß wie ein Passagierflugzeug – die »unmanned aerial vehicles« oder kurz Drohnen genannten neuesten Waffen.

Unterstützt durch den Aufschwung von Gehirn- und Kognitionsforschung, drängen Affekt, Gefühl und Emotion ins Zentrum medientheoretischer, philosophischer und künstlerischer Aufmerksamkeit.

Die Nymphen sind Inbegriff der rätselhaft-erotischen Randfigur in der Kunst: weibliche Gestalten in steter, leichtfüßig tanzender Bewegung, gehüllt in durchsichtige Schleiergewänder. Das Wechselspiel zwischen Faltenwurf und Oberfläche, Nacktheit und Bekleidung, Bewegung und Innehalten macht sie zu Verkörperungen des Begehrens, der Erinnerung, der Zeit selbst.

»Die Ästhetik lag nicht im Zentrum von Wittgensteins Interessen«, notiert das Wittgenstein-Lexikon lakonisch, »aber die Künste, insbesondere die Musik, hatten einen hervorragenden Platz in seinem Leben.«

Wer waren Paul und Clara, in welchem Verhältnis standen sie zueinander und welche dramatische Verkettung von Ereignissen führten zum tödlichen Crash? Dieter Buchhart spielt mit den Mechanismen von Realität und Fiktion, Entscheidungsfreiheit, Zufall und Schicksal.

Diese Publikation erschien anlässlich einer Ausstellung der Akademie der Künste Berlin sowie im Museum des 20. Jahrhunderts Wien 1970.

Aesthetic Politics in Fashion outlines critical studies in the present cross-sections of fashion, art, politics, and global capitalism.

Werner Feiersinger verbindet in seinen Werken ein breites Wissen über Kunst-, Design- und Architekturgeschichte mit einer lakonisch-reduzierten Formensprache.

Being Public investigates, from different perspectives, the notion of 'public'. 'Public' is one of the most issued categories in current debates on culture, yet the notion itself remains largely un-reflected.

#6

of the Situationist International

Mit »Pool« präsentiert die kestnergesellschaft fünf in London lebende Künstlerinnen und Künstler: Aaron Angell, Alice Channer, Nicolas Deshayes, Magali Reus und Cally Spooner.

Fernweh um 1600 – eine Reise an die Grenzen der zivilisierten Welt.

Judit Villiger verwebt ihre Leseerinnerungen mit kunstgeschichtlichen und eigenen, subjektiven Elementen zu neuen Bildern.

Canto di strada is the catalogue of the joint exhibition Canto di strada (Street Song) by Hamish Fulton and Michael Höpfner held at the MAN Museum in Nuoro (6 January–5 April 2015).

This publication presents selected diploma projects from the Bachelor programme Mediation in Art and Design at Bern University of the Arts (HKB) completed in 2016.Diplomarbeiten des Bachelorstudiengangs Vermittlung in Kunst und Design der Hochschule der Künste Bern 2016

In October 2014, Paul McCarthy’s work entered the public space of Paris.

Experimental Art at the university of Art and Design Linz

Mit dem Werkbuch "Staub bauen" legt Christoph Schreiber seine bisher wichtigste Publikation vor. "Staub bauen" gibt einen ausführlichen Überblick über das Werk Schreibers seit 1994.

Thea Djordjadze schafft raumgreifende Installationen, die sie stets in situ als direkte Reaktion auf den sie umgebenden Raum entwickelt.

Fotografien des Hamburgers Berndt Jasper aus den Jahren 2000-2007.

In albums, or on walls of homes, offices, and schools, group portraits reassure us with a sense of continuity. But then, there’s a paradox, something mysterious lurking within the familiar. The group setting changes the way individuals look and feel. Are they less themselves, or more so?

Literarische Autoren können für Theoretiker des Wissens, der Wissenschaften und der Wissensdiskurse wichtige Bezugspunkte bieten, wo über Wissen, seine Darstellung und die Bedeutung dieser Darstellung reflektiert wird.

Kultur & Gespenster ist eine deutsche Kulturzeitschrift, welche vierteljährlich erscheint. Sie entstand aus der von Gustav Mechlenburg betriebenen Website textem.de. Das Magazin in Buchformat widmet sich Hochkultur und Trash mit derselben Sorgfalt. Geistreich und trotzdem vergnüglich.

In 2008, London painter Rachel Howard was invited by the youngest scion of Holland's van Loon family to create a body of work for the family museum. This volume features specially framed portraits and other work of a more architectural nature. The paint almost seems to drip from the paintings; brushstrokes are nearly invisible.

Ohio ist ein Künstlerprojekt in Form eines Magazins mit Photos von Jens Hagen.

ICE Reader 1

Contains different artists' drawings and comics concerning the theme of the book: Mother.

Tag des Triumphs, Tag der Wiedergeburt, Remix. Georg Baselitz erfindet sich neu, indem er seine berühmten Arbeiten wiederholt — wiederholt und doch nicht wiederholt

Das vorliegende Katalogbuch enthält Selbstzeugnisse von allen Künstlern, auch von jenen, die sich üblicherweise diesen Anforderungen entziehen. Diese Selbstzeugnisse sind wichtig, dokumentieren sie doch authentisch die unterschiedlichen Zugänge zum Thema.

The main question that needs to be answered is: How can sustainable stormwater management be integrated with urban design in order to create liveable, sustainable, and attractive cities?

In her work, Ricarda Roggan mostly directs her gaze at objects and spaces that speak of human lingering and acting.
(German / English / Japanese / Greek)

The Happy Hypocrite is a biannual journal for and about experimental art writing.

Edition. „Der Körper als Adressat Otto Zitkos Kunst ist vielleicht nirgends so bildlich dargestellt und explizit sichtbar wie in dem figurativen Bild in der besprochenen Grafikserie.

A collection of articles and art exhibitions that each explores the effects that technology has upon the ways humans experience the world.

Für jede Ausgabe wird ein Künstler/eine Künstlerin eingeladen, die zur Verfügung stehenden 32 Seiten des jeweiligen Heftes nach eigenen Vorstellungen zu nutzen und im „Raum des Heftes“ einen authentischen Beitrag zur eigenen zeichnerischen Praxis zu entwickeln.

Steffi Klenz places a sequence of a 1973 archive press-photograph at the centre: a photograph of a damaged section of the Berlin Wall.

Invisible Twinning befasst sich mit dem Thema 'Gesundheit' als Gleichgewicht gesellschaftlicher und persönlicher Ebenen und der Art und Weise, wie Menschen Ressourcen in der Stadt teilen.

The Organization and Representation of Violence

With multiple colours stencilprinted (risograph & ricoh)

Laura Horelli works with montage to confront the reality of ‘official’ images and messages from society, politics, the media or economics with those from her own perspective. She manages, in the meeting of these two ‘realities’, to open up zones of the imaginary that permeate and determine daily human experience in many ways.

Laura Horelli works with montage to confront the reality of ‘official’ images and messages from society, politics, the media or economics with those from her own perspective. She manages, in the meeting of these two ‘realities’, to open up zones of the imaginary that permeate and determine daily human experience in many ways. Horelli is a structural thinker who applies her deliberate, subjective interest to places where questions of power that are negotiated on various levels come into play.

Durch das steigende Bedürfnis der Menschen nach Erlebnis, auch an allem teilzuhaben, steigt das Verlangen nach Besitz, zumindest nach Berührung und haptischem Tun.

“Alles in Bester Ordnung” ist der Titel sowohl einer Werkgruppe des Künstlers, als auch der einer Ausstellung, bei der diese und andere Werke 2007 in der Landesgalerie Linz gezeigt wurden. Diese Ausstellung ist nun mit diesem umfangreichen Katalog dokumentiert und wird durch theoretische Texte zum Schaffen Hammerstiels und ein Interview mit dem Künstler ergänzt.