Seit über 20 Jahren hat Johannes Zahlten als Kunstwissenschaftler an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig gelehrt und die entscheidende Entwicklung seines Faches von einer künstlerischen Begleitwissenschaft zu einem eigenständigen Studiengang mitgetragen und befördert. Als Autorität auf seinem Lehrgebiet, das sich vom frühen Mittelalter bis zur Zeit des Rokoko erstreckte, infizierte Zahlten Studierende und Lehrende mit seinem Wissen und seiner Begeisterung für die Kunstpraxis der „Alten Meister“, die er wie kein anderer in Seminaren, Vorlesungen und Gesprächen vergegenwärtigte.

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o.A.

The submitted book is a catalogue published along with an exhibition titled „Das Augenblickliche Paradies“ which took place in October 2009 in Germany.

Daniela Comani’s project It Was Me. Diary 1900-1999 is a diary of 366 days (from January 1st to December 31st) on facts that really happened in the 20th Century.

Ein Kinderbuch mit Fotografien und Text von Agnes Hoffmann.

Oliver Resslers neuestes Projekt »The global 500« basiert auf einer Auswertung der Imagewerbung und Selbstdarstellung der fünfhundert größten Konzerne der Welt.

Es hat etwas durchaus klug gegenstrebiges, unzeitgemäßes und nicht rückwärtsgewandtes, wenn man, wie Milena Aguilar Landschaft, ja Idyll malt und als Vorbild Maler wie Camille Corot oder Pissarro nennt.

Evolving from his graduation project at the University of Applied Arts Vienna entitled The Creator Has a Master Plan, which was awarded the Kunsthalle Wien Prize 2014, Leander Schönweger developed an installation at Kunsthalle Wien Karlsplatz that indicates mysteries, rather than offers solutions.

Artist Book by Stefan Klein

Sirio Luginbühl was an Italian underground film-maker, his film production beginning in 1967. With friends, filmmakers, and artists he experimented with innovative techniques and styles. He was also interested in art and literature and took part in various avant-garde projects in Italy.

Protokolle 1-16 is the book-form of a investigation of the waiting room at the Local Public Office in Berlin-Neukölln.

The contemporary moment is comprised of many overlapping speeds, rhythms, and periods of time.

Interview 03

Die vorliegende Edition erscheint in der Reihe «Performance Saga Interviews 01–08», welche Aufzeichnungen von Gesprächen mit Pionierinnen der Performancekunst versammelt und Einblick in ihr Selbstverständnis und Denken eröffnet.

„Immer fehlt nur noch ein winziges Stück Weg hier weg.“ Ein Kunstbuch der besonderen Art verbindet abstrakte Bilder der Wiener Malerin Esther
Stocker mit Prosa und Lyrik des Berliner Autors Brian Franke.

Geboren 1987 in Horn, Niederösterreich, lebt, arbeitet und studiert Nikolaus Eckhard in Wien. Derzeit belegt er ein Filmstudium an der Akademie der bildenden Künste und ein Soziologiestudium an der Hauptuniversität. Er ist Mitglied der Ölfilmproductions.

Mit Textbeiträgen von Valérie Knoll, Christiane Blattmann und Than Hussein Clark Die Publikation erscheint im Rahmen eines Stipendiums von Neue Kunst in Hamburg

Voerman versucht nach eigener Aussage, "eine Architektur zu entwerfen für fiktive Communities, die in abgelegenen Regionen leben oder existierende Landstriche besetzten.

Katalog zu einer Ausstellung in der Aktionsgalerie Bern 1977 (Verlag der Löwe). Mit Beiträgen von 38 Foto-, Fluxus- und Konzeptkünstlern.

Mit "Samples" gibt die Videokünstlerin Elodie Pong zur Ausstellung im Kunstmuseum Solothurn Einblick in ihr Werk: Der Band zeigt alternierend Bildsequenzen aus Videoaufnahmen zu "No No No" und "Black Boxing". Ein Text von Sabine Rusterholz befasst sich darüber hinaus erstmals ausführlich mit dem Gesamtwerk Elodie Pongs und gibt Einblick in das Denken und Schaffen einer vielversprechenden Künstlerin.

Im Neuesten Weltgerichtstriptychon stehen die Stadt und die Welt erneut vor Gericht.

Die Publikation erscheint im Rahmen eines Stipendiums von Neue Kunst in Hamburg e.V. zur Ausstellung Tex von Hans-Christian Lotz in der Galerie Karin Guenther (11.-18. Januar 2014).

Schrullige Schrate, unförmige Sonderlinge, grummelnde alte oder dusslige junge Leute, womöglich Kollegen oder Kritiker, Architekten oder einfach nur Typen – sie alle hat Arno Lederer (Lederer + Ragnarsdóttir + Oei Architekten) in bezaubernden Skizzen festgehalten.

Available for the first time on DVD, Steve Reinke’s The Hundred Videos covers the artist’s highly varied output between 1989 and 1996.

ps… to read in the dark.

Mit Beiträgen von Michael A. Morris, Patrick T. Murphy, Linda Norden and Jasper Sharp
John Gerrard, Animated Scene, eine begleitende Veranstaltung der 53. Internationalen Kunstausstellung, La Biennale di Venezia, Isola di Certosa.

«History Park» betitelte Christian Vetter eine umfangreiche Werkserie, mit der er seit 2002 in der Schweizer Kunstszene prominent hervorgetreten ist. Einsame Berggipfel, steinerne Monumente, geheimnisvolle Höhlen, verlassene Jagdhochsitze, bühnenartige Waldlichtungen, aber auch Interieurs mit heimeligen Cheminéefeuern bilden das leicht antiquierte Inventar der menschenleeren Gemälde.

Ausstellungskatalog

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Artist Book of a correspondance between the artist and the gallery.

24 Seiten, ca. 19x21cm , 21 Farbfotos (C-Prints 12,7x17,1cm) mit Fotoecken eingeklebt/austauschbar, handgemacht

In the complex political landscape of Russia, artist Mieke Woestenburg investigates the remnants of the socialist "model city" at a time when the buildings and its inhabitants function with differing and sometimes opposing ideologies.

Seit vier Jahrzehnten fordern die Performances, Installationen, Filme, Fotos und Konzepte der Österreicherin VALIE EXPORT den Blick und die Haltung ihrer Betrachter heraus.

Mit «Crawl & Sédiments» legt der junge Genfer Künstler Jérémie Gindre zur seiner Ausstellung im Kunsthaus Baselland in Muttenz eine Publikation vor, die Dokumentation und Künstlerbuch zugleich ist.

Das vorliegende Plakat erscheint anlässlich der Ausstellung Juxtapositionen von der Abteilung TransArts in Koopration mit dem Salon für Kunstbuch im 21er Haus.

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Das Schaffen von Joan Jonas situiert sich am Schmelzpunkt von Performance, Video, Zeichnung und Installation. Ihr Werk ist ein seit 1968 beständig anwachsender Komplex zu Fragen von Identität, transkulturellem Austausch und narrativen Strategien.

This is the dissertation I wrote and designed in the course of my MA at Central Saint Martins College in London – it deals with the relationship between content and form in literature, specifically in contemporary novels whose authors employ visual clues in order to tell a story.

Two Degrees of Separation accompanies the eponymous exhibition by Tony Conrad at Kunsthalle Wien.

Mit seinem schwarzen Cover, das nur von einem blutroten Schriftzug unterbrochen wird, dem vampirhaften Mädchen, das stark an die Protagonistin in "Der Exorzist" erinnert (in Wahrheit einer Videoarbeit von Lindsay Seers entnommen) und das ungewöhnlich kleine Format erinnert der Katalog zur Ausstellung auf den ersten Blick mehr an einen japanischen Manga als ein klassisches "Coffetablebook".

Skulptur im öffentlichen Raum.

Décor (P, TG-AIH, TAHoS AE, PGaA ofUS, TF-OtHoJA, S:FaM) contains a collection of recent collages assembled from found book pages, in which the artists specifically seeks a relationship between the abstract and the figurative, and thereby creating new narratives.

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Sam Thorne’s School: A Recent History of Self-Organized Art Education is a chronicle of self-organized art schools and artist-run education platforms that have emerged since 2000.

Smoke Screen is a subjective exploration into the condition of digital screenship.

Der U-Boot-Bunker Fink II in Hamburg-Finkenwerder wurde 1941-42 auf dem Gelände der Deutschen Werft errichtet, 1945 zerstört und nach Schließung der Deutschen Werft in den 80er Jahren des letzten Jahrhunderts zugeschüttet. 2006 gestalteten kirsch bremer artandarchitecture die wieder freigelegte Bunkerruine zu einem zeitgemäßen Denkmal.

Der vierte Band in der Schriftenreihe der Schering Stiftung dokumentiert Manglano-Ovalle's Arbeit in Form eines Katalogs zu seiner Ausstellung "Bird in Space at MACH 10" mit Beiträgen von Charlotte Klonk, David Familian, Iñigo Manglano-Ovalle und Thomas Wagner.

2 Bücher

Paul McCarthy: Hammer Oranges Apple was published in 2003 by Revolver – Archiv für aktuelle Kunst and

Pamphlet on art and etiquette published by Paper Monument, with contributions from 38 artists, critics, curators, and dealers on the sometimes serious and sometimes ridiculous topic of manners in the art world.

Die Publikation reflektiert den Begriff des Dokumentarischen vor dem Hintergrund seiner Geschichte, verortet, analysiert und theoretisiert Aspekte davon innerhalb der gegenwärtigen künstlerischen Produktion. Was also wird sichtbar, wenn Dokumentarisches Gegenstand und Mittel künstlerischer Rede ist und wie ist mit dem gerade nicht sichtbar Gemachten umzugehen? Kunst und Dokumentarismus verbindet ein wechselvolles Verhältnis von (Selbst-) Reflexion und Verfremdungsstrategien, die Möglichkeit der Affirmation ebenso wie kritisches Potential.

The playful principles of the competition are supported by a text by Ian Borden (architectural historian) about how skateboarders adopt urban environments as concrete playground, and a chapter from Jocko Weylands The Answer is Never on the rise of skateboard culture in the eighties.

OCA launched its autumn/winter 2009 semesterplan with the presentation of Sol LeWitt's 'Sentences on Conceptual Art.

Beginning autumn 2011, Harpune Verlag Vienna will publish Herman Melville's masterpiece about the Great White Whale and his relentless pursuer Captain Ahab as a serial in 137 chapters.

Das Buch zur Ausstellung RADICAL BUSTS von Marianne Maderna.

Dieser Katalog mit DVD ist der zweite Band der Schriftenreihe der Schering Stiftung zu ausgewählten interdisziplinären Ausstellungen und dokumentiert Haroon Mirzas 2012 gezeigte Einzelausstellungen in Berlin, Sankt Gallen und Ann Arbor.

Language and voice are the main tools used by Katarina Zdjelar in her work. They offer both a material for investigation and a means of orientation in her exploration of Contemporary society.

Taro Hirano (Tokyo, Japan)

Das Projekt Hack and the City ist aus dem Wunsch entstanden, neue Formen der Kommunikation und des Miteinanders im öffentlichen Raum zu entdecken.