Bei der Ich-Erzählerin, deren Namen wir nicht erfahren, handelt es sich um eine bekannte österreichische Schriftstellerin. Die in Klagenfurt geborene Frau hatte Psychologie studiert und promoviert.

Für den Hauptraum der Secession hat die amerikanische Künstlerin R. H. Quaytman unter dem Titel An Evening. Chapter 32 einen Fries aus 22 Gemälden auf Holztafeln entwickelt.

Dieses Buch erschließt die Gesamtanlage des Berliner Olympiageländes, welches 1936 als eine einzigartige Mischung aus Sportstätten, dem Aufmarschfeld und Orten nationalsozialistischer Gedenkpolitik entstanden ist.

This publication accompanies the first comprehensive presentation of Asta Gröting’s project BERLIN FASSADEN. For her exhibition at KINDL – Centre for Contemporary Art, Gröting covered the walls and floors with sculptural silicone impressions of Berlin facades containing traces of bullet holes from the Second World War.

This book was first published in conjunction with the Exhibition Sugimoto: Architecture.

Köllerers Buch lässt sich auch als "Fotoroman" lesen, der dem Betrachter die Skepsis des Detektivs oder auch die Verzauberung des Flaneurs gestattet

Als einer der wichtigsten Wegbereiter der Performancekunst macht Günter Brus in den 1960er-Jahren den Körper zum Ort seiner künstlerischen Auseinandersetzung und verstört damit die Öffentlichkeit. Anlässlich seines 80. Geburtstags wird sein Gesamtwerk mit einer umfassenden Retrospektive gewürdigt.

Vortragsdokumentation einer Veranstaltung in der Weserburg, Bremen, die Auftakt zur Symposiumsreihe zu dem Thema künstlerische Strategien im Kontext des Archivs des Studienzentrums für Künstlerpublikationen bildete.

„Alien matter” ist eine vom Menschen gemachte, ihm aber gleichzeitig radikal fremde, potenziell intelligente Materie. Sie ist das Ergebnis einer zunehmenden Naturalisierung technologischer Artefakte. Die von Technologie durchzogene Umwelt führt zu einer neuen Beziehung zwischen Mensch und Maschine.

Zwanzig Jahre Festival, von VideoFilmFest zu transmediale: Das sind zwanzig umfangreiche Programme mit aktuellen Kunst- und Medienproduktionen.

Das Regelwerk hilft mit Anleitungen bei der Erschließung sowohl von publizierten, vervielfältigten und veröffentlichten Kunstwerken als auch von Archiven und Nachlässen von Künstlerpublikationen.

Mit diesem Katalog liegt nun die siebte Jahrespublikation der Tiroler
Künstler*schaft vor. Sie vermittelt ein umfassendes Bild über die Tätigkeit
der Künstler_innenvereinigung und dokumentiert die Ausstellungen,
Präsentationen und Veranstaltungen im Zeitraum von September 2015
bis August 2016.

Ausstellungskatalog. Das Wort Duett ist im Falle dieser Ausstellung wörtlich zu nehmen, als Zusammenspiel von Betrachter_in und Kunstwerk.

jedem portrait liegt die erfassung und beschreibung eines einzelnen menschen zu grunde.

In February 2016 I was one of the many young adults, to join an international humanitarian network helping refugees stranded in Greece. I followed and worked with numerous groups, Hot Spots and organisations in the 14 months after my first trip there. Functioning as a photographer with my DSLR for charity and press occasions, I relied on an Instant Camera to capture my personal perspective on what I experienced and the connections I made whilst being there.

The Re-print project is a curated series that reintroduces out-of-print artist publications to a contemporary audience. The series also exploits the character of the reprints to insert interventions in public archives: introducing material that was never legally deposited, or reinserting previously archived publications in the form of mediated replications, thereby indexing the originals.

Publication by the Van Abbemuseum in collaboration with Platform Garanti, Centre for Contemporary Art, which specifically addresses the art books by Stilinović.

Publikation inklusive Umschlag und Spiralbindung
mit zahlreichen Abbildungen in Farbe.

Hibi literally comprises a series of street photographs by renowned Japanese photographer Masahisa Fukase. Each of the black and white images painstakingly attend to the road’s surface – the worn road-markings, the fading lines and arrows eroded by the city’s innumerable inhabitants, a web of fissures in the asphalt.

Decoys and Disruptions is the first comprehensive collection of writings by American artist and critic Martha Rosler. Best known for her videos and photography, Rosler has also been an original and influential cultural critic and theorist for over twenty-five years.

Postkarten Set herausgegeben vom Institut für alles Mögliche.

In Hairdressers (1975), the artist captured a slice of the everyday visual culture of Yugoslavia at the time, documenting a range of hairstyles on offer by local hairdressers, represented by drawings or graphic representations visible in shop windows and magazines.

DIE, SHOULD SEA BE FALLEN IN ist ein Übersetzungsprojekt des Versatoriums mit Refugees des Refugee Protest Camp Vienna und Studierenden in Zusammenarbeit mit der Regisseurin Ivna Zic und dem DRAMA FORUM von uniT.

Within six months of its publication in March 1967, first as a paperback original and, two weeks later, as a hardcover, a project rejected by seventeen publishers and on which even its publisher Bantam Books had placed design restrictions, was already in its 11th printing and approaching sales of half a million copies.

We consider the Faculty of Art and Design at Jan Evangelista Purkyne University in Ústí nad Labem tob e an art and design school respectful to the history of art, philosophy and science as traditional academic values to be vigorously developed and framed into innovative artistic and theoretical views, while coping with current social and cultural challenges.

The Rolling Stones album "Sticky Fingers" famous for its cover artwork, created by Andy Warhol.

Wild Style Lion limited vinyl 12" collaboration with Kim Gordon.
The band recorded two songs with the indie-noise-legend in Berlin after J Mascis introduced her to the band. Dinosaur Jr. invited Wild Style Lion on their German Tour 2014.

An artist book by Jonathan Monk.

Published by Kadist Art Foundation on the occasion of "A Solo Exhibtion" by Mario Garcia Torres in Paris, between September 20 and November 18, 2007, with writings by Steve Rushton, Raimundas Malasauskas and Mario Garcia Torres.

Dieser Text erscheint als Vorabdruck aus dem Künstlerbuch R. H. Quaytman. An Evening, Chapter 32.

Punk rock fags fetishize cowboys, sailors, athletes, beefcakes, basketball players, Cher, Bessie Smith, Divine and farmers, all the while remaining politically engaged in race, economics and drug issues of the era.

Arnaud Maggs has produced a book of 165 b/w photographs depicting Paris hotel signs organized by typographical style.

Bettina Pousttchi (*1971 in Mainz) wurde mit Videos und fotografischen Arbeiten bekannt, die sich vorwiegend mit Aspekten der Identitätsbildung und sozialer Macht beschäftigen beziehungsweise mit dem Streben nach individueller Selbstkonstruktion und deren gesellschaftlicher Determinierung.

Robert Fones applies principles of schematic identification to a variety of objects and cultural artifacts, from standardized highway sign letter forms to Georgian building facades, contrasting these phenomena in the immediate environment with larger geological processes.

THE SALiVATION ARMY BLACK BOOK brings together all ten issues of Treleaven’s infamous zine.

PREIS AUF ANFRAGE

George Saia, one third of General Idea, and better known as Jorge Zontal, was a compulsive doodler. He employed a curvilinear style compounded with obsessive repetition and elaboration. The Shoe Journal explores the shape of the stilleto shoe, later to become a General Idea motif.

The monumental and ultra sophisticated book “I am wasting my time” brings together, for the first time, the surprising formal variations developed around this sequence of words by Federico Pepe for three years, using different media and techniques.

Influenced by friend and musician Robert Alfons (Trust), Seth Fluker’s version of Dressed for Space is a study of sound through figurative and abstract imagery.

L'Héliotrope is a photography magazine that brings together / confronts the point of view of several photographers around the same theme. It aims to disseminate and promote contemporary photography through publications, exhibitions and awareness workshops.

Orte, Szenen, geografische Brennpunkte: Seit geraumer Zeit hat sich im Kunst- und Diskursbetrieb eine neue Nachfrage nach dem Lokalen entwickelt. Dieser gesteigerte Bedarf nach örtlicher Spezifik und/oder regionaler Differenz geht im Wesentlichen auf zwei Faktoren zurück, die einander wechselseitig bedingen.

»Du bist die Welt!« – dieser Zuruf ist heute allerorten zu vernehmen. Er zählt zur Rhetorik der global agierenden Konsum- und Kulturindustrien. Er ist aber auch ein zentrales Element in der Debatte über universelle Menschenrechte.

Luca Scarabelli's poster was made for his exhibition "Fango" at MARS, Milano.

"how to make a delicious tea" reflects on artistic production in terms of subtle and layered processes; as well as methods of material accumulation and juxtapositions.

"Repartir À Zéro" is an edition of Claude Closky from 2009 and produced by éditions (un)limited store. Taking the form of a black-and-white tabloid-sized newspaper, the copy designed by the artist consists of a graphic deconstruction of the numbers 1, 2, 3, etc. throughout the print.

Katalog, erschienen anlässlich der Ausstellung "Neue Arbeiten" von Helga Philipp im Kunstraum Buchberg aus dem Jahr 1991.

Stereotype können Menschen in Bilder sperren, kulturelle Darstellungen prägen gesellschaftliche Verhältnisse. Das Crip Magazine setzt den allgegenwärtigen Medienbildern von Opfern vs. Helden, der helfenden Hand und „Licht ins Dunkel“, von Bemitleidung und Stigmatisierung Visuellen Aktivismus und Crip Materialien entgegen.

Dieser Katalog bietet Einblicke in das Atelier des steierischen Künstlers Christian Eisenberger, welches in seiner Form einen einzigartigen Kosmos darstellt, in dem Kunst so dicht gedrängt zu sein scheint wie ein Meteoriten-Schauer. Daneben wird auch eine Reihe von Werken des Künstlers präsentiert.

Für Berlin Studio Conversations hat die Kunsthistorikerin Stephanie Buhmann Interviews mit neunzehn Künstlerinnen geführt. Während sich ihre Genres, Ästhetiken und Medien erheblich voneinander unterscheiden, haben sie immer noch eins gemeinsam: Sie alle leben und arbeiten in Berlin.

This publication accompanies the exhibition Desiring the Real. Austria Contemporary,
which is going to be presented in several states as of April 2012.

Die Geschichte der Fotografie ist – vor allem im 19. Jahrhundert – eine Geschichte voller Vermutungen, Missverständnisse, Fehler und Irrwege. Erst allmählich wurden die physikalischen, chemischen und technologischen Bedingungen des fotografischen Bildes erkundet.

This publication began life in 1993. A defeat for a generation lost in a world with no taste. It's an ill-judged assortment of blues, muse, clues and new soft shoes.

Diese Publikation erschien 2009 anlässlich der Ausstellung "Erwin Puls: Die Phantome des Begehrens" in der Kunsthalle Wien.

Katalog zur Ausstellung "Wendelin Pressl, Stylianos Schicho - EXCENTRIFUGAL" im Traklhaus, Salzburg 2017 und im Atelierhaus Salzamt, Linz 2014.

The first release on Decemberism records is a document of the temporary bar that the artists Lucy McKenzie and Paulina Olowska ran for one month in Warsaw, 2003, in collaboration with Foundation Gallery Foksal.

Katalog zur Ausstellung "Wendelin Pressl, Stylianos Schicho - EXCENTRIFUGAL" im Traklhaus, Salzburg 2017 und im Atelierhaus Salzamt, Linz 2014.

On their latest LP, Vancouver artist-musicians Brady Cranfield and Kathy Slade cover classic punk songs about riots by the likes of Stiff Little Fingers, Fear, Circle Jerks, Subhumans, The Dils, The Clash and the Stiffs. The album was recorded live at The Candahar Bar, an installation by Theo Sims during the 2010 Winter Olympics.

Bonnie Camplin is a musician, artist, dj and club organiser from London. Featured previously on Dec 01, ‘Nova Popularna’ as a member of donAteller, this release is now her first solo LP.

In ihren Videocollagen verwebt die New Yorker Künstlerin Rachel Rose historische Aufnahmen mit eigenem Bildmaterial, kombiniert Stimmen, Zeiten und Orte zu einem vielschichtigen Bewegtbild.

Im Rahmen einer Ausstellung präsentieren und entwarfen die beiden Künstlerinnen Doris Lasch und Ursula Ponn aus München eine Maxisingle mit den Werken „Loop“ von Christine Lemke (Berlin) und „Gutemorgen Schazzilein“ von Willem Oorebeek (Brüssel). Das Schallplattencover ziehrt eine Fotografie der beiden Künstlerinnen.

A sonic documentary of a series of projects, performances, exhibitions, and collaborations.