First book dedicated to the English artist and musician (*1955). The artistic career of Linder Sterling stretches over three decades and numerous areas of cultural production. This publication brings together for the first time material ranging from her drawings from the 1970s to her most recent works, her punk designs to her musical performances.

Als Warren Fischer und Casey Spooner ihr Kunst-, Musik-, und Performanceprojekt FISCHERSPOONER 1998 in New York ins Leben riefen, hatten sie eine Mission: Die zugeknöpfte, elitäre Kunstszene sollte offener und zugänglicher werden.

This publication is a record of Klütterkammer - An exhibition by John Bock at the Institute of contemporary Arts, London.

Ars Electronica Center Neu 2. Jänner 2009, 11 Uhr. Nach nicht einmal zweijähriger Bauzeit , wird das neue Ars Electronica Center eröffnet. Oder besser eingeschaltet. Denn gleich einem Betriebssystem, versteht sich das neue Ars Electronica Center vor allem als Infrastruktur, als eine Plattform für kreatives Forschen und Entwickeln.

Leaflet accompanying the exhibition

In Shabla, a small town on the coast of the Black Sea in northern Bulgaria, an eighty-four year old lady runs an art space in the cellar of her house.

Das Buch gibt einen Überblick über seine Arbeiten seit dem Jahr 2000, die überwiegend an sozialen Brennpunkten wie Knowle West in Bristol, den Plattenbausiedlungen in Halle-Neustadt, den Quartiers Nord in Marseille oder in South Los Angeles entstanden sind. Vorgestellt wird auch sein aktuelles Projekt aus dem kanadischen Winnipeg, wo Zielony Straßen- und Gefängnisgangs mit indianischen Wurzeln porträtiert und überdies ein eindringlicher Film über einen ehemaligen Gangleader entstanden ist.

Highschool is the first Nieves publication of Barber’s own photographs from his last few years at high-school in Amherst, Massachusetts, released in conjunction with the tinyvices.com show at colette. Tim Barber's photographs are simply straightforward, and naturally attract the eye of the viewer for their raw and detailed vision.

Biscotti di Vento is a research project by artist Vittoria Soddu in collaboration with authors Manlio Brigalia, Bianca Pitzorno and Celestino Tabasso. Their contributions to Biscotti di Vento have been inspired by conversations filmed by Soddu in 2010 with Antonella Baralla and Salvatorica Manca around the origins and secrets of a contended biscuit. (english/italien)

Nach dem Erscheinen des 100. Heftes vergangenen November startet EIKON das Jahr 2018 also wieder mit einer Nummer eins oder, genauer, mit der ersten von weiteren einhundert Ausgaben. Mit dem Überschreiten dieser Marke richtet sich der Blick aber nicht nur auf das bisher Erreichte, sondern vor allem auch auf die unmittelbare Gegenwart und Zukunft der Zeitschrift, und dies besonders vor dem Hintergrund heutiger Ansprüche, die sich durch die Verschränkung der analogen mit der digitalen Welt selbstverständlich wandeln.

Óscar Monzón undertook, in Madrid, between 2009 and 2013, a large scale project on the sphere of cars, and more precisely on the drivers' relationship to their automobile. This work results in the book Karma. Never fabricated, these photos, most of which we can imagine were stolen, refer to Luc Boltanski's concept of "body car". Being the only object which both completely absorbs us and that we can manipulate at our own will from the inside, cars cause a sensation of passing elsewhere with a sense of security. They offer a private space among the midst of public sphere and create a familiar realm which permits the most private experiences. Óscar Monzón is interested in this distinctive feature, he violates the enclosed space, catches the scenery with a flash and defies the privacy of the cars drivers.

Bike Map of New York City updated 2013.

Während ihrer Schulzeit vor dem ersten Weltkrieg entschied sich meine Großmutter, einen Kursus in deutscher Kurrentschrift zu belegen. Dahinter stand der Traum, als Journalistin zu arbeiten. Journalisten verfassten ihre Texte handschriftlich. Für meine Großmutter waren Zeitungen das lebendige Medium.

Idylle + Desaster. Die Fotosammlung Bogomir Ecker Mit Beiträgen der Herausgeber, von Hubertus von Amelunxen, Oswald Egger und Sibylle Lewitscharoff und einem Gespräch von Annette Philp mit Bogomir Ecker (deutsch)

Punk: periodical collection, On self-publishing practices, a book by Paul Gangloff, assembles interviews interspersed with a series of collages made during a collective graphic experiment.

Ein Projekt im öffentlichen Raum des Instituts für Kunst im Öffentlichen Raum von Catrin Bolt in Graz von 9.11.2013 bis 9.11.2015.

Above and beyond the Bauhaus, the city of Dessau was a culminating point of industrial modernity.

Gaby und Wilhelm Schürmann sehen ihre Sammlung keineswegs nur als ihren privaten Besitz oder als ein Prestigeobjekt an, sondern vielmehr als ein Kulturgut, das einen öffentlichen Austausch verlangt. Ihre seit Ende der 1970er-Jahre kontinuierlich gewachsene Sammlung gibt einen einmaligen Blick auf die Entwicklung der Gegenwartskunst seit den 1980er-Jahren.

Collection of four postcards with pencil drawings by illustrator Celine De Cadt on the front.

"This book is about a subway ticket vending machine, that on one day, for a few hours, accidentally printed the ticket information in the wrong side of the paper" Ariel Schlesinger

Das Buch von Gotthard Bonell erschien zu einer Ausstellungsreihe im Jahr 2000 und dokumentiert dessen letzte Entwicklungen, die von Figuration und Abstraktion an Lucien Freuds Werk geschult sind. (German/Italian)

Das Buch inszeniert kognitive Mechanismen, die Zusammenhänge zwischen Ereignissen, Texten und Bildern konstruieren und zu Geschichten zusammensetzen. Der Leser/Betrachter versucht, immer im Spiel zu bleiben, auch wenn die Spielregeln ständig wechseln.

o.A.

The long-anticipated comprehensive monograph on the art world’s most admired designer. Roy McMakin is at once an artist, furniture designer, and architect

KYLIE BRITNEY CHRISTINA PAMELA PINK is the new two-volume photo book project by Paul Kranzler featuring youths and young adults as its main protagonists.

The Illustrated Constitution of the Slovak Republik is a practical book for every household.

Art Always Has Its Consequences: Artists’ Texts is a collection of manifestos, critical texts, and writings addressing public issues written by artists and artist groups from Eastern Europe between 1947 and 2009. (Engl.)

The title of the exhibition „implies a state of lingering doubt“, observes Vincenzo de Bellis, the curator of this Mexican artist’s show at the Museion. A dialectic tension – physical, content-based, and semantic – runs through the exhibition, as a tool for meddling with the viewer’s beliefs.

The retrospective book, edited by art writer and curator Derya Yücel, is an archive of Yalter’s work in its entirety. Along with texts by art historians Juan Vicente Aliaga, Fabienne Dumont and the new media artist Melis Tezkan, the monoghraph also includes an interview with the artist by Adriano Pedrosa.

"A collection of black and white images captured using old toy cameras and film. Images are loosely narrated with thoughts, brief and quite possibly--irrelevant."

HaFI 008 presents an unpublished talk given by Harun Farocki in 1987 at the event “Films that Think in Images” at the Akademie der Künste, West Berlin.

Published on the Occasion of the Exhibition Bad Couples at fette's gallery, Los Angeles, May 30th – July 5th, 2008

»Das soll die Schönste sein« sagen die Besucher, »eine beauté ihrer Heimath. Wo liegt dieses Aschanti?! Nun, für eine Negerin - - -. Hast du Heimweh?!

Dieses Buch verursacht Unwohlsein. Vielleicht liest man es zunächst belustigt, vielleicht angeregt, aber das dürfte sich bald ändern.

The catalogue to the FV, Alternative Scene of the Eighties exhibition shows the life of underground culture and the alternative scene in Ljubljana during the 1980s.

Experiments with material. Minimal vocabulary of forms. Reduction on the non-colors black and white. Rudi Stanzel's work is radical realism. It neither pretends nor abstracts, nor represent anything - only itself.

Exhibition catalogue published in conjunction with the solo exhibition held at Mellemdaekket, Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen, 2002.

When One Paints Mountains… A little more than eight years ago, the Swiss artist Conrad Jon Godly found his way back to painting, in which he had received training in the middle of the eighties.

Set of one newspaper, one postcard and one envelope. Published on the occasion of a workshop run by Maureen Mooren and James Goggin from August 31 until September 8, 2009.

»Glauben Sie noch, was Sie hören, was Sie sehen, was Sie lesen? Was nennen wir eigentlich heute noch Realität? Wie gehen wir mit ihr um?« Elisabeth Schweeger

The publication Dazzling Debt documents two complementary exhibitions, How the Mind Makes Forever at the Galerie der Stadt Backnang and Currency Galore at Galerie Kadel Willborn, Düsseldorf.

Collecting documentation of Liam Gillick’s (born 1964) artworks, graphics, films and exhibitions since 2008, this substantial volume also features an extensive body of writings by the British-born, New York–based artist, who has also been a prolific theorist of contemporary art.

Was verbindet persönliche Geschichte mit offizieller Geschichtsschreibung? Welche Rolle spielt das Unbewusste bei der Konstruktion von Vergangenem und kollektivem Gedächtnis? (German / English)

Die Zeitschrift veröffentlicht exklusiv von Künstlern gestaltete Ausgaben in kleinen Auflagen. Seit 10 Jahren ein internationales Sammlerobjekt.

Die Publikation ist die erste umfassende Dokumentation der Arbeiten der Künstlergruppe subREAL, die in der großen Retrospektive im Bukarester Museum für Gegenwartskunst (MNAC The National Museum of Contemporary Art) zu sehen gewesen waren.

Die sound:frame Ausstellung Evolution Remixed! bietet Platz für sechzig audio:visuelle Rauminstallationen und Videoarbeiten internationaler KünstlerInnen und ermöglicht eine Reise durch aktuelle Ausformungen der Visualisierung elektronischer Musik

Ilya Kabakov, international erfolgreichster Vertreter des Moskauer konzeptualistischen Kreises, ist bekannt für seine visuell-narrativen Installationen (post)totalitärer Befindlichkeit im musealen Raum. In den vorliegenden Aufzeichnungen rekonstruiert er das „inoffizielle“ Kulturleben der russischen Metropole, wie es sich in den ersten Jahrzehnten der nachstalinistischen Ära zwischen gesellschaftlichem Aufbruch und repressiver Stagnation, intellektuellem Widerstand und alltäglicher Anpassung formierte, aus der Sicht eines seiner wichtigsten Akteure.

Angeschlagene Moderne ist ein Projekt des Künstlers Florian Dombois, bei dem er Skulpturen mit einem Hammer anschlägt und ihren Eigenklang mit einem Kontaktmikrofon aufnimmt. Diese Klänge werden anschliessend zu einer Uhr gefügt und in einer Soundinstallation weiterverwendet.

The Swedish artist Saskia Holmkvist works with issues relating to communication, language and speech. How does language makes mutual understanding and interaction possible?

Die Diplompublikation 2005 «Ohne Titel» der Abschlussklasse am Studiengang Bildende Kunst der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Zürich versammelt Werkdokumentationen und Inserts aller 13 Diplomandinnen und Diplomanden.

Black Pages is a monthly releasing artist-fanzine in an edition of 300 pieces.

By its very nature, graphic design is primarily concerned with giving shape to ideas and information generated by others. For the last decade, Markus Weisbeck has been redefining this prevailing client-designer relationship and subsequently challenging what constitutes a graphic design practice today. This pocket book presents a selection of seminal graphic design projects developed by Weisbeck and his firm, Surface, over the last ten years; projects that strongly reveal Surface’s experimental approach and conceptual dexterity, contributing to and informing contemporary graphic design.

Silvia Ederer, geboren 1972 in Graz, hat an der Akademie der bildenden Künste bei Eva Schlegel und Gunter Damisch studiert. Von der Malerei kommend, arbeitete sie mit unterschiedlichen Medien wie Fotografie, Video und Installation, um nun wieder ganz zu ihrem ursprünglichen Medium - der Malerei zurückzukehren.

»Die Hoffnungswiese der Literatur-Revolution«

Two Degrees of Separation accompanies the eponymous exhibition by Tony Conrad at Kunsthalle Wien.

Schizm Magazine invites contemporary artists and writers to contribute pages in response to a theme which, as the title implies, engages with a paradoxical idea.

mit Beiträgen von Cerith Wyn Evans, Florian Hecker, Liam Gillick, Carsten Höller, Robin Mackay, Jeannie Moser, Molly Nesbit, Olaf Nicolai, Martin Prinzhorn, Maria Spiropulu, Eva Wilson and Daniela Zyman (Englisch)

Im Neuesten Weltgerichtstriptychon stehen die Stadt und die Welt erneut vor Gericht.

This Book was published on the occation of the exhibition at Kunsthalle Basel, Prisoners of Shothik.