The art book titled Tell me your story, was made on the base of my residency visit to FlaxArt Studios Belfast, Northern Ireland in year 2007.

The ‘Artists in Creative Education’ project saw 25 experienced artists selected from England, Austria, the Netherlands, Sweden and other South Eastern European countries attend a workshop in Amsterdam to work together to develop the guide.

Since the beginning of the 2000's, Jacques André has developed a conceptual art practice that questions our consumption habits and our relationship to material goods and ownership. To this end, he has adopted ways of working that do not follow traditional artistic practices.

Sitzgelegenheiten aller Art haben bildende Künstler immer schon fasziniert, angefangen mit Plastiken von Göttern und Herrschern auf dem Thron.

In this great little booklet, James Voorhies and co. start by contemplating the industrial ruins utilized by artists like Gordon Matta-Clark and move to the case of MASS MoCA and the artistic labor now performed in these "playgrounds of the factory city."

»Seven Films« versammelt sieben Filme von Clemens von Wedemeyer, die von 2001 bis 2008 entstanden sind – zwei davon gemeinsam mit Maya Schweizer [268] (Metropolis, Report from China und Rien du tout).

»Das soll die Schönste sein« sagen die Besucher, »eine beauté ihrer Heimath. Wo liegt dieses Aschanti?! Nun, für eine Negerin - - -. Hast du Heimweh?!

Der beruflich Vielreisende wohnt in einem Viersterne-Hotel in der Business Class. Aus der Kontinuität dieser Kurzaufenthalte entsteht eine Art Haßliebe gegenüber dieser scheinbar perfekten Welt, der er sich auch dauernd unterordnen muß.

In 2012, Iosca inherited a trunk filled with gay pornography from a friend of a friend who had died of AIDS nearly a decade earlier. After retrieving the material from a storage unit, Iosca felt a strong responsibility to create something from the material, both to honor a man he’d never met and the many other men like him.

L'Héliotrope is a photography magazine that brings together / confronts the point of view of several photographers around the same theme. It aims to disseminate and promote contemporary photography through publications, exhibitions and awareness workshops.

Mit THE INNER VOICE hat Asta Gröting einen Werkkomplex vorgelegt, der unsere Vorstellung von der klar definierten menschlichen Persönlichkeit in Frage stellt und damit einen künstlerischen Beitrag zur Erklärung von Persönlichkeitsstrukturen anbietet.

Katalog, der Einblick in die Ausstellungen der letzten 25 Jahre des "1Blick - Kunst im Vorhaus" präsentiert.

aus dem Vorwort: Es scheint zumindest merkwürdig, dass es keine niedergeschriebene Bemerkung zeitgenössicher Architekten zur Architektur von Ludwig Wittgenstein zu geben scheint.

In the exhibition Peterson Kamwathi shows current drawings, woodcarving and graffiti, negotiating the historical, social and psychological mechanisms of conditioning and manipulation not only in his own society.

Available for the first time on DVD, Steve Reinke’s The Hundred Videos covers the artist’s highly varied output between 1989 and 1996.

Girls Like Us magazine was founded by Jessica Gysel and Kathrin Hero in 2005. In 2009 Vela Arbutina stepped in as new art director and co-editor. The magazine is made in Amsterdam, published in New York and available in the bigger cities worldwide.

In collaboration with Kyle Lincoln edition of 100

Publication by underground bands Direct Cut, based in Palermo.

The most recent issue of Loofy Magazin is going one step further as it focuses on the collaboration with 8 featured groups that also have a strong interest in the images and narratives produced by landscape.

Orte und ihre gesellschaftlichen, historischen und politischen Prägungen sind Ausgangspunkt der Arbeiten von Michael Meier & Christoph Franz. In gründlichen Rechercheprozessen eignet sich das Künstlerduo diese Orte an und nimmt mit baulichen Interventionen wie Installationen oder Objekten darauf Bezug.

The Photography Issue (Choose your Own Adventure)

Im Rahmen einer Ausstellung präsentieren und entwarfen die beiden Künstlerinnen Doris Lasch und Ursula Ponn aus München eine Maxisingle mit den Werken „Loop“ von Christine Lemke (Berlin) und „Gutemorgen Schazzilein“ von Willem Oorebeek (Brüssel). Das Schallplattencover ziehrt eine Fotografie der beiden Künstlerinnen.

Im Zentrum dieser Publikation steht die Fragestellung, wie Gegenwartskunst in Solothurn während der vergangenen 150 Jahre vermittelt und rezipiert wurde. Siebzehn Kunsthistorikerinnen und Kunsthistoriker beschreiben anhand exemplarischer Ausstellungen und Ereignisse kulturelles Umfeld und wandelnde Formen der Präsentation.

The book includes the first publication of Gidal's text from 1978, with a new introduction. Gidal in this dense theoretical essay deals with the limits of language and representation in the practice of experimental filmmaking and writing.

Dieses Gedicht zieht sich durch das Buch und sie hat daraus Zeichnungen gemacht.

With essays and contributions by Cerith Wyn Evans, Florian Hecker, Liam Gillick, Carsten Höller, Robin Mackay, Jeannie Moser, Molly Nesbit, Olaf Nicolai, Martin Prinzhorn, Maria Spiropulu, Eva Wilson and Daniela Zyman.

o.A.

Black Pages is a monthly releasing artist-fanzine in an edition of 300 pieces.

Von der Antike bis zu den Stars von Morgen: BLAU, das neue Kunstmagazin von Axel Springer, soll Experten genauso begeistern wie ein allgemein kulturinteressiertes Publikum. Ab sofort erscheint der Titel jeden letzten Samstag im Monat als Magazin in der WELT und danach einzeln im Zeitschriftenhandel. Anlässlich des Gallery Weekends in Berlin gibt es die Erstausgabe am Samstag, 2. Mai 2015.

Dieses Fotobuch erscheint anlässlich der Austellung ''Paul Albert Leitner. Die Welt sehen.''

In seinen Zeichnungen, Skulpturen, Videos und Performances, oft miteinander in opulenten, ausufernden Installationen verwoben, befasst sich Pascale Marthine Tayou mit existenziellen Themen wie nationaler Identität oder der Leere und Banalität der Konsumwelt.

Josef Bolf zeigt in diesem Zine 23 seiner schwarz-weiß-Zeichnungen. Das Hauptmotiv sind Jungen und Mädchen.

Marokko ist ein junges Land. Die unter 25-Jährigen machen mehr als die Hälfte der Bevölkerung aus. Zerrissen zwischen Tradition und Moderne, von Arbeitslosigkeit bedroht und ohne Zukunftsaussichten, bedürfen die Jugendlichen der Ermutigung und des Zuspruchs, die diese Briefe ihnen vermitteln sollen.

Weizman and the architect Samaneh Moafi constructed a folly composed of seven roundabouts and a round table in front of the Gwangju train station, one of the central points in the events of May 1980.

Dieser Katalog erscheint anläßlich den Ausstellungen und Arbeiten von Rudolf Bonvie: Espace des Arts, Colomiers 28. Januar - 12 März 1994; Gothe Institut de Toulouse 28. Januar - 24 Februar 1994; Galerie Fotohof, Salzburg 21. Mai - 25 Juni 1994

Physics and painting appear to have nothing in common with each other. Yet artist Dirk Vander Eecken and scientist Stef Van Tendeloo have effortlessly bridged the gap between the two. Dirk Vander Eecken’s doctorate is inspired by a series of black and white images given to him by Stef Van Tendeloo. Nano-science and painting: an intriguing but not a very obvious combination.

This publication presents artist Katja Eydel’s photographic body of work.

Ein junger Mann geht durch die Gassen der Stadt, stets auf der Suche nach dem, was sie zusammenhält und in die Brüche gehen lässt. Recht schnell sind die Verantwortlichen gefunden: die Bewohnerinnen und Bewohner Wiens, ihre Abgründe und Besonderheiten, ihr Grant und ihr Charme.

Matthias Meyers (1972) komplexe Arbeiten kreisen um die Grundstruktur, um die Bausteine von populär-kultureller Narration sowie ihren Produktionsmechanismen: das Buch, der Film, das Konzert, die Platte, der Text, das Wort, der Buchstabe, das Klavier, das Stück, die Note.

Two stories, two visions of the city of Rome in an unstable balance between past, present and possible future, amorous dialogues and fragments of news that transform the L’Urbe in a place of transit and landing, a crossroads of cultures and experiences.

Book documenting collages by Barbara Breitenfellner.

Die eindrucksvolle, in enger Zusammenarbeit mit Sugimoto von Martina Goldner gestaltete Publikation enthält Texte von Thomas Kellein, Eckhard Schneider und Hiroshi Sugimoto.

Issue 50 (Spring 2012), titled "The Best Fifty Filmmakers Under Fifty ", of the Canadian cinematic magazine "Cinema Scope".

Voluspå marks the 100-year anniversary of the Norwegian suffrage movement. 2013 has been a year for celebrating women, feminism and equality, and through the book FRANK comments on the centennial and questions the established narration of feminist history. It serves as an exploration of this lineage in Norway and Sweden through the lives and works of artists and writers.

55. Esposizione Internationale d'Arte.

Mit welchen Subjekt-Modellen arbeitet der Kunstbetrieb? Welchen Normierungen und Funktionalisierungen unterliegen gegenwärtig Künstlerinnen und Künstler und wieweit wird deren Praxis und Selbstverständnis dadurch determiniert? Im Zentrum von The Artist As ... stehen Elemente und Effekte der Kategorie »Autorschaft«, eine der wesentlichen ideologischen Stützen des Kunstsystems.

#04 soft urban structure - Mixed low-rise residential areas - Smooth accesses - urban zombies - normal predicaments of human divinity - suburban civilizations - corrosive effe cts on democratic life - spatial patterns of social life - neglected developments and missed pot entials - Fake Items - Chinese Counterfeit Bombs

What are you doing? Teksten over videokunst is a publication by Rob Vanderbeeken (researcher Theory 2004 – 2005).

metroZones 9

Neringa Černiauskaitė (*1984 in Klaipeda, Litauen) und Ugnius Gelguda (*1977 in Vilnius, Litauen) arbeiten seit 2014 als Künstler_innenduo Pakui Hardware zusammen.

"Utopie Gesamtkunstwerk" nähert sich einem Begriff, der seit über 100 Jahren heiß umstritten ist. Die Kunst der Avantgarde, in der die Idee des Gesamtkunstwerks ihre Blüte erlebte, hat eine erste Bedeutungsverschiebung des Begriffs als Einheit von Kunst und Leben behauptet.

Bettina Pousttchi (*1971 in Mainz) wurde mit Videos und fotografischen Arbeiten bekannt, die sich vorwiegend mit Aspekten der Identitätsbildung und sozialer Macht beschäftigen beziehungsweise mit dem Streben nach individueller Selbstkonstruktion und deren gesellschaftlicher Determinierung.

BLACK PAGES is a monthly releasing artist-fanzine in an edition of 300 pieces. BLACK PAGES comes in the format A5, including 20 pages, printed in black&white. BLACK PAGES invites one artist to collaborate and renames after his/her forename.

Contemporary art museums are building. In recent decades art museums and public galleries have extensively renovated, rebuilt and added structures to their premises. New museums have been commissioned and erected by private collectors and companies; existing public museums and art institutions have expanded through the opening of new ‘branches’ and franchises. But what should take place within these new premises?

Taking three years to complete, this complex study extends on Hiller's interests in exploring historical events that are visually and emotionally compelling.

Diese Publikation erschien 2009 anlässlich der Ausstellung "Erwin Puls: Die Phantome des Begehrens" in der Kunsthalle Wien.

»Eine erste Voraussetzung zur Klärung, wie sich der Romancier auf Fotografie bezog, liegt darin, dass beide Medien – Fotografie und Roman – sich dem Vergessen der Vergangenheit widersetzen. Es war die Fotografie, die die subjektive Subtilität des Erinnerns in die Mechanik technisch-industrieller Prozesse übertrug. Ein weiteres großartiges Analogieverhältnis verbindet Fotografie/Literatur: Beide bemühen sich um größte Präzision. Dabei sind sie als Medien nicht identisch.«

Nur wenige wisswn, dass der Kultregisseur seine Karriere mit der bildenden Kunst begann und ihr bis heute treu geblieben ist. Lynchs Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, Lithografien und Fotografien und in jüngster Zeit auch musikalische Kompositionen sind elementarer Bestandteil seines kreativen Schaffens.

Das romantisch-emphatische Bild des Künstlers und das Klischee vom verrückten Künstler, der bis zum Letzten geht, hat einen tragisch-absurden Höhepunkt im Tode von Bas Jan Ader gefunden.

Der Künstler Samson Ogiamien lebt und arbeitet in Graz. Er stammt aus der Hauptstadt des in Nigeria liegenden Königreiches Benin.