(English/German) "Parole #1: The Body of the Voice / Stimmkörper" ist die erste Ausgabe einer Schriftenreihe, die sich mit der Materialität von Sprache auseinandersetzt. Sie beschäftigt sich mit der Stimme und ihrer "Körperlichkeit".

Umelec Magazine since 1997 is the only art magazine devoted to current visual culture in the Czech Republic. It is directed to the international scene, particularly the wider European circle. Its emphasis on art in Central and Eastern Europe stems from its unique position in that region.

Die große Sommerausstellung im mumok begibt sich auf historische Spurensuche und stellt die vielfältigen Verflechtungen von Kunst und Mode von der Moderne bis zur Gegenwart beispielhaft vor.

Deep Light emphasizes Goossens' photography of the last decade. The selection for the book has been made in close collaboration with the artist. The arrangement of the photos encourages readers to explore the relationships between the different genres represented and the different images themselves.

Publication about the work of the artist Cornelius Quabeck. The wrapped sections isolate the different bodies of work and suggest continuity; as if another section could easily be added. The wrappers also function as information-holders, the captions don't have to appear on the works it self. In this way, reinforced by placing the images with overfill on the page, the paintings stand on their own.

The catalogue has been published on the occasion of the exhibition Gender Check. Femininity and Masculinity in the Art of Eastern Europe at the Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien (13 November 2009 - 14 February 2010) and Zachęta National Gallery of Art (20 March - 13 June 2010).

Der Charakter des Buches ist wesentlich vom Herstellungsprozess im Künstleratelier geprägt. Die Seiten – hochwertiges Zeichnungspapier – wurden einzeln gedruckt und anschliessend zu einer assoziativen Abfolge von Bildern zusammengefügt und von Hand gebunden.

Die Straße ist das urbane Feld, in dem Musik, Skateboard, Graffiti und politische Aktionen aufeinandertreffen und in dem die beiden jungen Leipziger Fotografen Arne Schmitt und Andrzej Steinbach ihre Motive finden. Auf gemeinsamen Streifzügen durch Leipzig entstand 2009 ein Bildfundus, der ihre visuelle Umgebung beschreibt: Häuser, Straßen, Zeichen, Menschen, die sie prägen.

SKULPI II ist eine Publikation zum Thema des Porträts ohne Kopf, der Skulptur, der Befreiung vom Kontext, des Porträts mit Kopf, sowie Eltern, Gackerl und Zivildienst.

Bruch is a nationally and internationally awarded design studio based in Graz. It develops visual design concepts and appropriate strategies for the fields of branding, editorial design, packaging and signage.

Published after the occasion of the workshop "Postapokalyptische Seibst-reflexion/Postapocalyptic Self-Reflection," May 20-21, 2016, University of Applied Arts Vienna and the Department of Art History, University of Vienna.

Anestis Logothetis is one of the leading pioneers of 20th century composition. His graphic notation system, developed around 1958, is an important milestone in the evolution of musical notation internationally.

Die Auseinandersetzung mit Arbeit ist ein zentrales Thema der Künstlerin Katharina Gruzei. In der Serie Bodies of Work befasst sie sich mit Österreichs letzter Donau-Schiffswerft. Dort sind hochtechnologische maschinelle Fertigung und industrielle Handarbeit eng miteinander verzahnt. Mensch und Maschine erweisen sich im industriellen Schaffensprozess als perfekt aufeinander abgestimmt. Gruzei sieht den „Arbeiterkörper“ in diesem Zusammenhang als „Verhandlungsort für die stets aktuellen Diskurse um den Stellenwert und die Veränderung von Arbeit.“

Published in 2002 to accompany an exhibition at Matthew Marks Gallery, Marden's most significant since "Cold Mountain," at Dia Center for the Arts in 1991, this volume in wraps is issued in a clamshell case with a magnetic closure, bound in red cloth. It includes over 70 full-color plates of paintings, drawings, and etchings completed between 1997 and 2002.

The Psychopathologies of Cognitive Capitalism is an ongoing event structure composed of symposia, workshops, and publications. Our intention is to raise consciousness by disseminating information about cognitive capitalism in general and its associated discourses.

Sensing the Ocean

Doris Lasch and Astrid Seme focus in their project The imaginary museum (2017) on a political text work by US-American artist Barbara Kruger originally shown at Kunsthalle Basel in 1994.

Martin Chramosta collected the small sculptural elements and architectural details of the Alsatian heritage and casted them from a new material that is characteristic for the local cuisine: the molasses. Faces and figures, all find their place in this candy curiosity cabinet.

»Im ›ZigZag‹ den Reiz des ostasiatischen Leporelloformates zu erkunden«, wie es im Vorwort heißt, wäre das Motto dieses Buchobjektes. »ZigZag«, das ist der Katalog zu einem Semesterprojekt von Studierenden aus Seoul, Tokio und Stuttgart. Zum Objekt wurde es durch die Kombination von zwei fernöstlichen Arten, Papier zum Blättern zu bringen; einmal die Japanbindung, bei der die offenen Seiten von gefalzten Blättern geheftet werden, und einmal das Leporello, auch Zickzack-Falz genannt.

Ausgewählte Essays aus «Naturhistorie» und «Udviklingen»

On the web, the distinctions between author, editor, designer, publisher and reader are blurring increasingly, which can also be said for the different modes of writing and reading.

Neben der Funktionsweise von Mail Art im Allgemeinen geht die Publikation insbesondere auf die spezifische Bedeutung des Netzwerks der Mail Art für Osteuropa ein.

Fifty Percent is a political art magazine without information.

What makes crime stories fascinating is that the divisions between the criminal, the victims, and the audience are constantly blurred: we are all potential victims and could perhaps become criminals ourselves.

This publication has the title „donate,... i have to live from this“ and probably is from Rundgang poetry.

Reflecting Pools is Werner’s most current project and it concerns the memorial culture at ground zero in New York.

A collection of writings exploring the transgressive and transdisciplinary nature of Bill Burns’ practice, richly illustrated with material representing his work across photography, performance, writing and artists’ books.

Der Katalog erschien 1997 und liefert einen Überblick über Veranstaltungen und Projekte des Bildhauers Franz Wassermann aus den 90er Jahren mit Kommentaren von Heidrun Sandbichler.

Der Katalog erschien anlässlich der Ausstellung von Marco Szendenik im Museum der Stadt Waiblingen im Jahr 2004.

In the special issue authors address a range of intersections between trans- (implying exceeding, moving towards, changing; going across, over or beyond) and the performative (saying as doing, or that which performs something while articulating it).

Limited, hand numbered and signed photo booklet from japanese multimedia artist Futoshi Miyagi.

When the Chapman Brothers' infamous “Hell” sculpture―which featured 5,000 miniature model Nazi soldiers performing atrocities―was destroyed in a London warehouse fire in 2004, they began a modified version called “Fucking Hell.” This audio CD accompanies “Fucking Hell,” and is compiled from live recordings made in 2008.

"Kinder - Lolitas - Demokraten", so ist die Welt für Jonathan Meese aufgebaut. Demokraten sind menschliche Maschinen, die uns in der Realität aussaugen wollen. Sie locken mit dem Pornographischsten und Widerlichsten überhaupt: mit der Kultur und der Reise ins Ich.

Although John Cage occasionally worked in large, sophisticated studios - for example, when he composed Fontana Mix in 1958 - his approach to electronic and tape music was often uncomplicated, makeshift, and pragmatic, employing simple tabletop devices: tape machines, phonograph cartridges, contact microphones, record players, portable radios, etc.

“S.T.H.” (Straight to Hell) is an underground gay pornographic magazine.

"Gay Sex is the Answer" is a reappropriation of gay magazines from the 1970’s and 1980’s.

Woran werden wir uns erinnern, wenn wir 2025 an heute denken?

Qualitativ hochwertiger Katalog zum allseits bekannten Künstler Markus Prachensky. Dieser gilt als eine der führenden Persönlichkeiten der österreichischen Avantgarde.

The two north Italian cities of Milan and Turin came to play a vital part in Italian cultural life in the 1950s and 1960s. The years between 1958 and 1968 developed into a highly dynamic period for art, design, architecture and film, in the wake of Italy’s economic boom, which was commonly referred to as an economic miracle.

Dem Buch "Alternative Ökonomien, alternative Gesellschaften" liegt das mehrsprachige Ausstellungsprojekt "Alternative Economics, Alternative Societies" des in Wien lebenden Künstlers Oliver Ressler zugrunde.

Die FireFliesFarm des Schweizer Künstlers Francesco Mariotti, dessen LichtKunstZaun mit den Glühwürmchen um die Wette blinkt, dreht sich um die Themen Energie, Licht und Recycling einerseits.

BILDSATZ ist eine Publikation zum Schreiben über Kunst. Neben den klassischen Formen wie Kunstkritik, Kunsttheorie, Kunstwissenschaft und Journalismus gab es immer wieder auch literarische Versuche, Werke bildender Kunst zu verstehen.

A Case of Hysteria draws on Freud’s analysis of Dora, a young woman who is brought to him by her father.

Citizen Culture explores the intersection of art and politics and doubles as a platform for open dialogue and engagement.

Die hier aufgezeigten Veränderungen innerhalb der Phase 2 sind Ausdruck einer allgemeinen Problemlage, die mit der Akademisierung der Linken in Zusammenhang zu stehen scheint.

This book has been published in the context of the curatorial and artistic research experiment FORMER WEST (2008-2016).

In Wege und Umwege eines migrierenden Monuments, beschäftigt sich Adrian Schindler mit der komplexen Situation eines 1915 von deutschen Soldaten in Sedan (Frankreich) errichteten, heute verlassenen Kriegerdenkmals.

Eine Bildgeschichte über Argos, den Hund des Odysseus.

Die Gruppenausstellung I dreamed we were alive in der KUNST HAUS WIEN Galerie versammelt fünf Positionen internationaler Künstlerinnen, die im Medium Fotografie intime Momente und persönliche Erfahrungen thematisieren.

Dieses Buch ist zum Anlass einer Ausstellung von dem italienischen Künstler Alighiero e Boetti als Katalog erschienen.

"Freedom of Space" erscheint anlässlich des fünften Jubiläums der Preisvergabe des Berliner Abgeordnetenhauses und der Senatskanzlei - Kulturelle Angelegenheiten an unabhängige Projekträume für ihre herausragende Programmarbeit. Die 20 Preise à 30.000 € würdigen innovative Leistung und zumeist ehrenamtliches Engagement und sorgen für die gehörige Aufmerksamkeit.

The “demand for anthropological re-formulation”—de¬scribed by Michelle Nicol in her essay on Carsten Höller as an important feature of the nineties—also surfaces in Robert Smithson’s slide presentation on HOTEL PALENQUE, given over twenty years ago.

"Man könnte uns vorwerfen, den “straighten” Teil des Themas unserer Sommerausgabe – „Straight | Twisted“ – zugunsten einer unmotivierten, aber aufmerksamkeitsstarken Ansammlung von Merkwürdigkeiten vernachlässigt zu haben, die alle irgendwie “twisted” sind.

Umelec Magazine since 1997 is the only art magazine devoted to current visual culture in the Czech Republic. It is directed to the international scene, particularly the wider European circle. Its emphasis on art in Central and Eastern Europe stems from its unique position in that region.

derdiedas bildende hat Akteur_innen gebeten, zu verschiedenen, auch neuen Ismen zu schreiben, zu diskutieren, zu sprechen:

Für die Buchkunst des slawischen Kulturraums bedeutet die Zeit um die Jahrhundertwende eine Epoche umfassender Erneuerungen.

This catalogue is dedicated to the exhibition and competition "Societies on the move" which aims to stimulate the artistic imagination of cosmopolitan and multi-ethnic views of our society.

2006-2009 A SMALL Anthology

This Book was published on the occation of the exhibition "Interpretation" in the Kunsthalle Basel 2010.

This book is published on the occasion of the exhibition of Julien Bismuth at CRAC Alsace in 2010.