Die republikanischen Auseinandersetzungen zwischen Plebejern und Patriziern bilden ein Urszenarium politischer Theorie. Anders als die klassische Altertumswissenschaft versteht Isabell Lorey die »Ständekämpfe« als Kämpfe zweier politischer Ordnungen um eine neue Konstituierung, und anders als in der zeitgenössischen politischen Philosophie (etwa bei Agamben) erhält der homo sacer bei Lorey eine widerständige immunisierende Funktion. Diese Neuinterpretation der römischen Geschichte dient als Hintergrund für eine umfassende politische Theorie der Immunisierung.

Magazin des Verein Ve.Sch für Raum und Form in der bildenden Kunst.

Mit Beiträgen von Alain Badiou, Friedrich Balke, Bruno Bosteels, Lorenzo Chiesa, Felix Ensslin, Peter Hallward, Mark Potocnik, Frank Ruda, Jason E. Smith, Jelica Šumič, Jan Völker.

''Heyt be!'' is a timeless published fanzine equipped with humour and illustration by the three Istanbulish artists Deniz Beser, Sedef Karakas and Baris Sinsi

In diesem signierten und nummerierten Zine sind Werke des ungarischen bildenden Künstlers Szabó Dezső.

Deniz Beser was selling his Zine about the political happenings in Turkey in May and June 2013 in the streets of Tübingen. This performance was referred to the spontaneous marketing strategies of the Turkish street vendors during the protests.

This is the first re-issue of Stephen Willats’ major text The Artist as an Instigator of Changes in Social Cognition and Behaviour since its original publication in 1973.

Mit Beiträgen von Christoph Brunner, Antke Engel, Katja Diefenbach, Maurizio Lazzarato, Isabell Lorey, Boyan Manchev, Erin Manning, Brian Massumi, Angela Mitropoulos, Antonio Negri, Roberto Nigro, Stefan Nowotny, Jasbir Puar, Gerald Raunig, Judith Revel, Encarnación Gutiérrez Rodríguez und Thomas Seibert.

Christian Schwarzwald gelang es auf eine eindrucksvolle Weise die Räumlichkeiten der Krinzinger Projekte zu nutzen.

Mit seinem Biennale-Beitrag reagiert Heimo Zobernig unmittelbar auf die Ausstellungssituation in dem 1934 nach Plänen von Josef Hoffmann und Robert Kramreiter gebauten Österreichischen Pavillon, der mit klassischen Rundbögen und hoheitsvoll anmutenden Blickachsen einerseits sowie streng rationalen Formen und modernen Baustoffen andererseits zwischen Historizität und Moderne laviert.

Überarbeitete Rede zur Eröffnung der Spoerri-Retrospektive in der Galerie Krinzinger, Innsbruck, 20. März 1981.

MUTTERSPRACHE VATERLAND
DER ZUFALL HAT UNS VEREINIGT
Erzählung

Hintergrund des Textes ist die Begegnung der Polin Jola Waszkiewicz und der Französin Marie Rotkopf. Beide besuchten einen Deutschkurs der Volkshochschule in Hamburg. Neben der gemeinsamen Aufgabe Deutsch zu lernen, begannen die beiden Frauen einen Intensiven Austausch über ihre Länder und ihre Herkunft

Raymond Pettibon first came to prominence during the late-seventies with his raw, literary-inflected imagery for Black Flag, Sonic Youth, and SST Records.

Scenic Vanities is a cascading photographic essay, a non-linear journey following paths, marks, rivers and highways, a clash of geographical relevances and imaginary transformations in architecture, based on the author’s observations.

Science & Fiction möchte zeigen, wie Künstlerinnen und Künstler die Wissenschaft als eine Möglichkeit der Welterklärung von ihrem eigenen Standpunkt aus befragen und reflektieren und ihr die künstlerische Praxis als Modell und Möglichkeit der Wissensproduktion an die Seite stellen.

Joachim Koester works along the borders between documentary and fiction. Typically he begins with an obscure story bound up with a particular place, a sited tale that is somehow broken or layered through time.

Nein, wir können uns nicht sattsehen an anonymer Fotografie. Und gerade dann nicht, wenn ein visueller Künstler wie Steinbrecher das skurrilste aus den Archiven von Keystone zu Tage fördert und das dann vom jungen schweizer Verlag Kodoji hervorragend produziert worden ist. Sehr schönes kleines Buch!

Benoît Maire's publication includes the preface, introduction and an incomplete chapter I of a book to come, eventually.
The Square in a Forest is the chronicle of a possible exhibition, inspired by the works of: Gabriel Orozco, Ryan Gander, Balthus, Seth Price, Liam Gillick, Marcel Duchamp, Donald Judd, John McCracken, Ian Wilson, Ugo Rondinone, Sturtevant, Lee Lozano, Dan Graham, Reena Spaulings, General Idea, Steven Parrino, Adam Pendleton, Brice Marden, Martha Rosler, Marcel Broodthaers, John Armleder, Phillipe Thomas, Pierre Joseph, Cercle Ramo Nash and Pierre Klossowski.

Comic Fanzine

As the theme, "Form" the content of the first issue has different subjects in articles, stories, illutrations about form, uniform, form without content, masks, image etc.

Studie zur Neunutzung historischer Gärten als Alternative zu "Erlebniswelten"

Eine Künstlerpublikation mit Zeichnungen von Stefan Klein.

The author analyses the repetition, frequency and overlapping of graffitied marks in Athens and identifies in them a system of flexible signage.

Farboffsetlithos und Texte von Franz Blaas.

POA 1–22 is part of the ongoing archive of activities conducted by the independent event bureau Public Occasion Agency (POA), founded by Jan Nauta and Scrap Marshall at the Architectural Association in 2009.

Published to accompany an exhibition marking the 100th anniversary of Pollock’s and Smith’s births, this catalogue reproduces five small sculptures, all dating from the mid-1950s, including the last two sculptures Pollock made and three of Smith’s earliest sculptures.

Box set containing 2 booklets, a fold-out poster, and a postcard.

Taking the work of Sanja Iveković as a point of departure to discuss urgent matters in feminism today, Sanja Iveković: Unknown Heroine - A Reader gathers commissioned essays by key feminist voices who contributed to a conference titled ‘23%’, which was held on the occasion of the exhibition Sanja Iveković: Unknown Heroine, curated by Lina Džuverović at Calvert 22 Gallery and the South London Gallery (December 2012 - February 2013).

CD (32' 39) in cardboard box with booklet, 100 copies.

There has never been a full agreement as to what were the key influences on Kurt Schwitters when he was preparing the Ursonate.

This book was published on the occasion of the exhibitions Karla Black at the micros museum für gegenwartskunst Zürich, Der Kunstverein, the Modern Art Oxford May and at Inberleith House, Royal Garden Edinburgh from 2009-2010.

As a hospitality ceremony the evening of the vernissage the two artists performed a reading articulated by two black screens showing  iconographies related to the texts published in this booklet „21.22 .23 Odande Dovde".

Derko, Kealy, and Marchessault address the physical consequences of the medicalization of women’s bodies under patriarchy and pharmaceutical capitalism, as well as its pathological placement of the feminine.

Der Auslöser konzentriert sich auf die menschlichen Geschichten hinter der Kamera.

Faces is the summa of Wim Starkenburg’s (Gieterveen 1947. Lives and works in Hoorn) work. Over the last 35 years he has been carrying on a double artistic life: as assistant and executor of Sol LeWitt’s works and, in his studio, as artist with his own practice.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

Magazin HATE.

What is the role of art publishing today?

"It happens, during the process of applying paint, perhaps in a particular yellow hue, to piece of wood, for example, that I can be stricken with a sudden sense of doubt about painting,by and large. When this happens, I like to go for a drive-sometimes I go really fast - giving myself the freedom to be challenged by the curves..."

Documentation of the international symposium “Response to Agnes Martin”, February 2016.

Dokumentation des internationalen Symposiums „Response to Agnes Martin“ im Februar 2016.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

Die Österreichische Gesellschaft für Architektur freut sich, als Publikation zum österreichischen Beitrag der Architekturbiennale 2014 in Venedig eine Sonderausgabe des UmBau, der interdisziplinären Zeitschrift zur Architekturtheorie, zu präsentieren.

Film as a Form of Writing is published and distributed by Motto Books in collaboration with WIELS. The trilingual book, designed by Joris Kritis, centres around a recent in-depth interview conducted by critic Quinn Latimer with Akram Zaatari.

Give Up Art is a collection of critical writings by author Maria Fusco. Operating across fiction, criticism, and theory, Fusco’s work forges a contemporary space for critical art writing internationally. Give Up Art brings together nearly two dozen essays, reviews, and smaller pieces published between 2002 and 2017.

Maria Fusco is a Belfast-born writer based in Scotland. Her award-winning writing crosses the registers of criticism, ction, and theory. Her work has been translated into ten languages.

Eine dokumentarische Hommage an Wien und ein genauer Blick auf ephemere Details, basierend auf persönlicher Anteilnahme.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

'Dune' is an interactive landscape which reacts on the behavior of people. This hybrid of nature and technology exists out of large amounts of fibers which are brightened according to the sounds and motion of passing visitors. (Engl.)

The Miraculous Life of Claire C reveals a public secret, based on a human existence which cannot be traced in history books, because identity is a living thing, both effervescent, elusive and in continual transformation.

Diese Publikation erscheint anlässlich der Ausstellung 'Kunstmoschee' von Azra Aksamija in der Secession, Wien (21.7.-30.9.2007)

Grobisce is a book about the 580 mass graves in Slovenia. How did the killings happen, and why have only 1% of the graves been excavated?

A book of drawing experiments by Aaron Carpenter. Carpenter’s humble, humorous drawings often result from peculiar, self-inflicted constraints, as in “Calibrating of Left Arm as a Rule Edge” and “Self Portrait Drawn at Knife-point”.

Die Jahrbücher des Künstlerhauses Schloß Balmoral geben seit Gründung der
Reihe 1996 kontinuierlich Aufschluss über die Aktivitäten des Hauses, die in
entscheidendem Maße von den Interessen und der Dynamik der jeweiligen
Stipendiatengruppe geprägt werden.

Seit Mitte der 90er Jahre entsteht im unmittelbaren räumlichen Zusammenhang zum berühmten IG-Farben-Haus Hans Poelzigs in Frankfurt am Main der neue Campus der Goethe Universität.

Die gleichnamige Sammlungspräsentation wurde von Studierenden und Lehrenden des Programms Master in Critical Studies der Akademie der bildenden Künste kuratiert.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

The German word Handdruck means both ‘handshake’ as well as ‘hand printing’. Handdruck is also the name of the series of screen-printed textiles and objects produced in Bolzano by a collective of textile designers and artists between the 1970s and the early 1990s.

Im Jahr 1842 ist Karl Marx 24 Jahre alt. Er ist Herausgeber der Rheinischen Zeitung (Rhein Gazette), die das Erbe der französischen Revolution im Rheinischen Deutschland verteidigt. In diesem Zusammenhang veröffentlichte er eine Reihe von Artikeln, die als »Debatten über das Holzdiebstahlsgesetz« bekannt sind. Themen dieser Debatten sind die Fragen über das Eigentum, die Pressefreiheit, die Armut und die Strafe.

Um den Erzählungen der Macht entgegenzutreten, braucht es einen ausgeprägten Sinn zum Zweifeln. Dieser produktive Zweifel hilft, um in die Vergangenheit zu blicken. Er vergegenwärtigt das Verdrängte und macht auch Alternativen bewusst.

In the work A Silent Crazy Jungle Under Glass (2011 – 2014) Kriemann combines historical forms of abstraction with aspects of the archive, the latter being a topic that has been crucial for her for a long time.

Für ihre jüngste Kollaboration hat die deutsche Lyrikerin Lydia Daher ihre Verse auf eine abenteuerliche Reise geschickt.

Die erste Monografie der Künstlerin versammelt Arbeiten der letzten Jahre, in die unterschiedlichste Techniken und Medien involviert sind.