Stefan Sandner 25. März 2011

Der Katalog gibt einen Überblick über die Werke Bernsteiners zwischen 2003 und 2008 und enthält u.A. Elemente der Ausstellungen "Arbeiten 2005-2006" und "Gekkou".
(Germ./Engl.)

Das Mahnmal Alltagsskulpturen von Catrin Bolt umfasst 10 Textfragmente von persönlichen Berichten aus der Zeit des Nationalsozialismus, die über Wien verteilt mit schwarzer Straßenmarkierfarbe aufgebracht wurden, so dass sie im Gehen gelesen werden können.

Titania Seidl 9. Juni 2016

Artworks by Megan Francis Sullivan, 2010-2012. All source images found in “Boys, Kerle, Männer”, Issues 1 to 11, 1971.

Eine Gruppenausstellung ist immer der Versuch verschiedene künstlerische Positionen miteinander zu kombinieren – das heißt, ergänzende bzw. gegenläufige Aspekte herauszuarbeiten. Insofern entspricht der Ausstellungsraum während einer Gruppenausstellung einem Verdichtungskörper für verschiedene künstlerische Sichtweisen.

Das, seit 2010 von Künstler Ezara Spangl und Rainer Spangl kuratierte Kunstvermittlungsprogramm Artist Lecture Series Vienna, gibt Künstler_innen die Möglichkeit vor Kolleg_innen und anderen interessierten Personen über ihre Arbeit zu sprechen sowie die Gelegenheit zur Präsentation einer Originalarbeit. Eine Auswahl an Transkriptionen der abgehaltenen Lectures werden in Form von Publikationen einem breiteren Publikum zugänglich gemacht.

Das, seit 2010 von Künstler Ezara Spangl und Rainer Spangl kuratierte Kunstvermittlungsprogramm Artist Lecture Series Vienna, gibt Künstler_innen die Möglichkeit vor Kolleg_innen und anderen interessierten Personen über ihre Arbeit zu sprechen sowie die Gelegenheit zur Präsentation einer Originalarbeit. Eine Auswahl an Transkriptionen der abgehaltenen Lectures werden in Form von Publikationen einem breiteren Publikum zugänglich gemacht.

Der Band versammelt späte und unvollendete Schriften A

Anne Speier wurde in Frankfurt am Main geboren und lebt in Wien wo sie an der Akademie der Bildenden Künste unterrichtet.

In seinen Videoarbeiten hat der Berliner Künstler Ulf Aminde (*1969) mit uneitlem Blick bereits soziale Zusammenhänge in Mikrokulturen am gesellschaftlichen Rand thematisiert oder die Berliner MoMA-Ausstellung mit Obdachlosen besucht, die ihm ihre Bildinterpretationen ins Mikrofon diktierten.

Christoph Meier im Gespräch mit Luca Lo Pinto 29. Oktober 2014

20 artists were invited to write descriptions of cities they have not visited.

Die republikanischen Auseinandersetzungen zwischen Plebejern und Patriziern bilden ein Urszenarium politischer Theorie. Anders als die klassische Altertumswissenschaft versteht Isabell Lorey die »Ständekämpfe« als Kämpfe zweier politischer Ordnungen um eine neue Konstituierung, und anders als in der zeitgenössischen politischen Philosophie (etwa bei Agamben) erhält der homo sacer bei Lorey eine widerständige immunisierende Funktion. Diese Neuinterpretation der römischen Geschichte dient als Hintergrund für eine umfassende politische Theorie der Immunisierung.

Magazin des Verein Ve.Sch für Raum und Form in der bildenden Kunst.

Mit Beiträgen von Alain Badiou, Friedrich Balke, Bruno Bosteels, Lorenzo Chiesa, Felix Ensslin, Peter Hallward, Mark Potocnik, Frank Ruda, Jason E. Smith, Jelica Šumič, Jan Völker.

''Heyt be!'' is a timeless published fanzine equipped with humour and illustration by the three Istanbulish artists Deniz Beser, Sedef Karakas and Baris Sinsi

In diesem signierten und nummerierten Zine sind Werke des ungarischen bildenden Künstlers Szabó Dezső.

Deniz Beser was selling his Zine about the political happenings in Turkey in May and June 2013 in the streets of Tübingen. This performance was referred to the spontaneous marketing strategies of the Turkish street vendors during the protests.

This is the first re-issue of Stephen Willats’ major text The Artist as an Instigator of Changes in Social Cognition and Behaviour since its original publication in 1973.

Mit Beiträgen von Christoph Brunner, Antke Engel, Katja Diefenbach, Maurizio Lazzarato, Isabell Lorey, Boyan Manchev, Erin Manning, Brian Massumi, Angela Mitropoulos, Antonio Negri, Roberto Nigro, Stefan Nowotny, Jasbir Puar, Gerald Raunig, Judith Revel, Encarnación Gutiérrez Rodríguez und Thomas Seibert.

Christian Schwarzwald gelang es auf eine eindrucksvolle Weise die Räumlichkeiten der Krinzinger Projekte zu nutzen.

Mit seinem Biennale-Beitrag reagiert Heimo Zobernig unmittelbar auf die Ausstellungssituation in dem 1934 nach Plänen von Josef Hoffmann und Robert Kramreiter gebauten Österreichischen Pavillon, der mit klassischen Rundbögen und hoheitsvoll anmutenden Blickachsen einerseits sowie streng rationalen Formen und modernen Baustoffen andererseits zwischen Historizität und Moderne laviert.

Überarbeitete Rede zur Eröffnung der Spoerri-Retrospektive in der Galerie Krinzinger, Innsbruck, 20. März 1981.

MUTTERSPRACHE VATERLAND
DER ZUFALL HAT UNS VEREINIGT
Erzählung

Hintergrund des Textes ist die Begegnung der Polin Jola Waszkiewicz und der Französin Marie Rotkopf. Beide besuchten einen Deutschkurs der Volkshochschule in Hamburg. Neben der gemeinsamen Aufgabe Deutsch zu lernen, begannen die beiden Frauen einen Intensiven Austausch über ihre Länder und ihre Herkunft

Raymond Pettibon first came to prominence during the late-seventies with his raw, literary-inflected imagery for Black Flag, Sonic Youth, and SST Records.

Dem Ausstellungsprojekt "To Show is to Preserve – figures and demonstrations" ging es um ein Befragen von Praktiken des Zeigens auf den Ebenen des künstlerischen, theoretischen, kuratorischen und institutionellen Handelns.

Folder anlässlich des Rundgangs an der Akademie der bildenden Künste Wien, 21. - 24. Jänner 2016 im Atelierhaus

The installation of The Robbery of the Year, by Ulises Carrión, was exhibited at the Drents Museum in Assens, the Netherlands, in 1982. The piece found a place in this provincial museum in spite of differing from the work that was usually shown there. The invitation to view an unprotected diamond in almost total darkness must have been disconcerting for the public. The enigmatic nature of the piece was captured by Claudio Goulart and this publication showcases the images taken at the time, while inducing readers to become witnesses of an open case.

Eine Erzählung anhand von Bildern bestehend aus Fragmenten aus dem Buch "Akte: Studien, Kompositionen und Visionen".

Anlässlich des 200. Todestags von Philipp Otto Runge stellt sich die Frage, welche Bedeutung das Werk des Romantikers für Künstler heute haben kann.

Nein, wir können uns nicht sattsehen an anonymer Fotografie. Und gerade dann nicht, wenn ein visueller Künstler wie Steinbrecher das skurrilste aus den Archiven von Keystone zu Tage fördert und das dann vom jungen schweizer Verlag Kodoji hervorragend produziert worden ist. Sehr schönes kleines Buch!

Benoît Maire's publication includes the preface, introduction and an incomplete chapter I of a book to come, eventually.
The Square in a Forest is the chronicle of a possible exhibition, inspired by the works of: Gabriel Orozco, Ryan Gander, Balthus, Seth Price, Liam Gillick, Marcel Duchamp, Donald Judd, John McCracken, Ian Wilson, Ugo Rondinone, Sturtevant, Lee Lozano, Dan Graham, Reena Spaulings, General Idea, Steven Parrino, Adam Pendleton, Brice Marden, Martha Rosler, Marcel Broodthaers, John Armleder, Phillipe Thomas, Pierre Joseph, Cercle Ramo Nash and Pierre Klossowski.

Comic Fanzine

As the theme, "Form" the content of the first issue has different subjects in articles, stories, illutrations about form, uniform, form without content, masks, image etc.

Studie zur Neunutzung historischer Gärten als Alternative zu "Erlebniswelten"

Eine Künstlerpublikation mit Zeichnungen von Stefan Klein.

The author analyses the repetition, frequency and overlapping of graffitied marks in Athens and identifies in them a system of flexible signage.

Scenic Vanities is a cascading photographic essay, a non-linear journey following paths, marks, rivers and highways, a clash of geographical relevances and imaginary transformations in architecture, based on the author’s observations.

Science & Fiction möchte zeigen, wie Künstlerinnen und Künstler die Wissenschaft als eine Möglichkeit der Welterklärung von ihrem eigenen Standpunkt aus befragen und reflektieren und ihr die künstlerische Praxis als Modell und Möglichkeit der Wissensproduktion an die Seite stellen.

Joachim Koester works along the borders between documentary and fiction. Typically he begins with an obscure story bound up with a particular place, a sited tale that is somehow broken or layered through time.

Box set containing 2 booklets, a fold-out poster, and a postcard.

Taking the work of Sanja Iveković as a point of departure to discuss urgent matters in feminism today, Sanja Iveković: Unknown Heroine - A Reader gathers commissioned essays by key feminist voices who contributed to a conference titled ‘23%’, which was held on the occasion of the exhibition Sanja Iveković: Unknown Heroine, curated by Lina Džuverović at Calvert 22 Gallery and the South London Gallery (December 2012 - February 2013).

CD (32' 39) in cardboard box with booklet, 100 copies.

There has never been a full agreement as to what were the key influences on Kurt Schwitters when he was preparing the Ursonate.

This book was published on the occasion of the exhibitions Karla Black at the micros museum für gegenwartskunst Zürich, Der Kunstverein, the Modern Art Oxford May and at Inberleith House, Royal Garden Edinburgh from 2009-2010.

As a hospitality ceremony the evening of the vernissage the two artists performed a reading articulated by two black screens showing  iconographies related to the texts published in this booklet „21.22 .23 Odande Dovde".

Derko, Kealy, and Marchessault address the physical consequences of the medicalization of women’s bodies under patriarchy and pharmaceutical capitalism, as well as its pathological placement of the feminine.

Der Auslöser konzentriert sich auf die menschlichen Geschichten hinter der Kamera.

Farboffsetlithos und Texte von Franz Blaas.

POA 1–22 is part of the ongoing archive of activities conducted by the independent event bureau Public Occasion Agency (POA), founded by Jan Nauta and Scrap Marshall at the Architectural Association in 2009.

Published to accompany an exhibition marking the 100th anniversary of Pollock’s and Smith’s births, this catalogue reproduces five small sculptures, all dating from the mid-1950s, including the last two sculptures Pollock made and three of Smith’s earliest sculptures.

Magazin HATE.

What is the role of art publishing today?

"It happens, during the process of applying paint, perhaps in a particular yellow hue, to piece of wood, for example, that I can be stricken with a sudden sense of doubt about painting,by and large. When this happens, I like to go for a drive-sometimes I go really fast - giving myself the freedom to be challenged by the curves..."

Documentation of the international symposium “Response to Agnes Martin”, February 2016.

Dokumentation des internationalen Symposiums „Response to Agnes Martin“ im Februar 2016.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

Die Österreichische Gesellschaft für Architektur freut sich, als Publikation zum österreichischen Beitrag der Architekturbiennale 2014 in Venedig eine Sonderausgabe des UmBau, der interdisziplinären Zeitschrift zur Architekturtheorie, zu präsentieren.

Film as a Form of Writing is published and distributed by Motto Books in collaboration with WIELS. The trilingual book, designed by Joris Kritis, centres around a recent in-depth interview conducted by critic Quinn Latimer with Akram Zaatari.

Give Up Art is a collection of critical writings by author Maria Fusco. Operating across fiction, criticism, and theory, Fusco’s work forges a contemporary space for critical art writing internationally. Give Up Art brings together nearly two dozen essays, reviews, and smaller pieces published between 2002 and 2017.

Maria Fusco is a Belfast-born writer based in Scotland. Her award-winning writing crosses the registers of criticism, ction, and theory. Her work has been translated into ten languages.

Eine dokumentarische Hommage an Wien und ein genauer Blick auf ephemere Details, basierend auf persönlicher Anteilnahme.