Das Buch bezieht sich auf das gleichnamige Symposium, das im Oktober 2007 in den Künstlerhäusern Worpswede stattfand

Einen „aktuellen Situationsbericht über die Transformation der Kunst im Zeichen von Pop“ will Paolo Bianchi mit der zweibändigen Dokumentation "Art & Pop & Crossover" liefern. Er beobachtet das Einbrechen von Pop und Populärkultur ins Betriebssystem Kunst:

Eine Landschaft der wilden, nackten, grimmigen Menschenfresser-Leute is a flipbook inspired by the story of Hans Staden, the first German explorer to write about the cannibals living in the Atlantic Rainforest along the coast of Brazil.

In diesem signierten und nummerierten Zine sind Werke des ungarischen bildenden Künstlers Szabó Dezső.

Having furnished solutions for Germany and Dubai, Ingo Niermann takes a new look at what nationhood can mean and accomplish today, finding inspiration, of all places, in North Korea.

o.A.

Viele Künstlerinnen und Künstler haben mit der Zeichnung eine eigene spezifische Form entwickelt, um den ihnen wichtigen Inhalten eine adäquate Sprache zu verleihen. Um die Zeichnung in ihrer Bedeutung als zeitgenössisches Medium herauszustellen, hat das Unternehmen Faber-Castell einen neuen Kunstpreis ausgelobt, den Internationalen Faber-Castell-Preis für Zeichnung.

Das Essay "Kultur Anlegen" fand als Vortrag bei der Vortragsreihe "School of Subversion" in der Wiener Kunstschule am 20. Jänner 2014 statt und ist als Publikation bei Konterfei erschienen.

Das in dieser Dokumentation untersuchte Phänomen ist weder räumlich noch zeitlich, aber auch nicht thematisch fest umrissen. Es entwickelte sich so, wie es im Leben meist geht: deduktiv.

Anlässlich der Ausstellung im Frankfurter Kunstverein vom 27 Juli bis 16 September 2007 und der Ausstellung im Centre d´Art Contemporian Genéve vom 25 Januar bis 16 März 2008 herausgegeben. Mit Texten von Chus Martínez, Katya García-Antón, Ina Blom, Dieter Roelstraete, Ingo Niermann und einem Gespräch zwischen Gardar Eide Einarsson und Bob Nickas. (D/ Engl./ Frz.)

Die Ausstellung Time Capsule. Artistic Report on Catastrophes and Utopia des russischen Kollektivs Chto Delat umfasst zum einen eine komplexe Rauminstallation, in deren Zentrum die Skulptur A Resurrected Soldier und der Film The Excluded. In a Moment of Danger (beide 2014) stehen, und zum anderen ein Archiv aus Postern, Ephemera, Filmfragmenten und Dokumenten, das die Arbeit des Kollektivs über mehr als ein Jahrzehnt im Zusammenhang zeigt.

Magazin zum koreanischen Pavillon der Biennale Arte 2017. The Counterbalance: The Stone and the Mountain

After the first EP volume on the activities of the early Italian avant-garde, the second volume in the series identifies the current fascination with fiction across art, design, and architecture.

Parachute: The Anthology (1975-2000) adresses the state and function of art history, criticism, and theory in their own particular moment. Chantal Pontbriand co-founded Parachute in 1975 and edited its 125 issues until 2007.

The exhibition "Alternative Economics, Alternative Societies" focuses on diverse concepts and models for alternative economies and societies, which all have in common a rejection of the capitalist system of rule (further information: www.ressler.at).

Where Denis Diderot's Jacques the Fatalist meets Al Capp's Shmoos...

Extension turn provides a number of snapshots of a range of expansive situations – from artist´s and scientiest´s point of view. What these perspectives share is a strictly structural perspective. Proliferation is a mode of expansion that is visible in the coincidental and unruly growth of minute organisms/cells.

02 is a French contemporary art review launched in 1997.

Gerhard Spring zitiert seinen Text gegen eine Interpretation, welche eine Figur immer schon aus einem Grund versteht, den "wir als Akteur oder Zuschauer" für unsere Handlungen haben und angeben könnten.

Anna Möllers Arbeiten können als lyrische Abstraktion verstanden werden. Ähnlich wie in der konkreten Poesie, auf die die brasilianische Tropicalia-Bewegung aufbaute, geht es in Anna Möllers Arbeiten um die Unterscheidung zwischen Körper und Konzept, wobei der Körper hier immer auch als sozialer Köper verstanden werden muss.

Comix

Die mexikanische Künstlerin Teresa Margolles (*1963) setzt sich in ihren Arbeiten mit dem vielleicht letzten großen Tabuthema unserer Zeit auseinander: mit dem Tod.

Der Fotograf und Politaktivist Miklós Klaus Rózsa (*1954) wurde jahrelang von der Schweizerischen Bundespolizei, Kantonspolizei und Stadtpolizei Zürich überwacht. Seine Fotografien sowie die von 1971 – 1989 über ihn angelegten Staatsschutzakten bilden die Grundlage des Buches.

Michael Schmid lebt und arbeitet in Wien als Radiojournalist und Autor für die ORF Radios FM4 und Ö1. Er publiziert in MALMOE und unregelmäßig in Jungle World. Als Videojournalist entwickelte er Bewegtbildformate für fm4.orf.at, als Produzent und Programmgestalter Radio- und TV-Spots.

Die Frage nach der Bedeutung von Raum und wie sie sich diesem als Künstlerin unmittelbar annähern kann, bildet eine Hauptkomponente in Veronika Spierenburgs Schaffen.

Sound Pages is a publishing project that shows how the complexity of John Cage’s thought, but also its disarming simplicity, added "beauty" to the printed page to prevent sound space from dissipating at the moment the sound is interrupted and fixing in time its translation into visual space.

Obscure Alterations – The Namnlös Archives vol. 1 is a zine styled booklet presenting a selection of digital drawings created in Microsoft Paint.

Ein Projekt des Instituts für Sprachkunst der Angewandten.

„Andres Ramirez Gaviria’s art resolutely depicts life in a coded world.

»Österreich ist das einzige Land, das durch Erfahrung dümmer wird.« Dieses vermeintliche Karl-Kraus-Zitat geisterte in den vergangenen Wochen durch diverse Foren. Se non è vero, e ben trovato, wie 49,7 % für Hofer zeigen.

Special Edition Colouring Book, 10 individual issues, digital print with original drawings (signed and titled), manually bound, 20 pages, 29,7 x 21 cm. Vienna 2014

When asked to organize an exhibition on a theme of his choice, the Los Angeles artist Charles Ray chose that of moral and amoral space, which he took from sculptor Alberto Giacometti's description of one of his own works.

Another Austria präsentiert zum dritten Mal in Kooperation mit dem Austrian Cultural Forum London, österreichisches Modedesign beim International Fashion Showcase 2015.

The Carte blanche series are publications edited by Sara Marini and Alberto Bertagna.

Assign & Arrange: Methodologies of Presentation in Art and Dance aims to map the exchanges and transgressions between art and dance that characterize the manifold variety of relations between art and dance that can be observed today.

The project »The Traveller« deals with onmipresence of webcams in both private and public space. The Traveller (performed by Jens Sundheim) is a figure who visits places webcams are pointed at.

This book was published on the occasion of the exhibitions Karla Black at the micros museum für gegenwartskunst Zürich, Der Kunstverein, the Modern Art Oxford May and at Inberleith House, Royal Garden Edinburgh from 2009-2010.

Dinge und Dialoge beschäftigt das dialogische Verhältnis der stofflichen Beschaffenheit von Dingen und der körperlichen Existenz der Betrachter_innen. Die einzelnen Beiträge stellen Fragen nach dem jeweiligen, einzigartigen Standort, von dem aus gesprochen und an dem wahrgenommen werden kann.

Since its first publication in 1987 as The History of Beads, this book has become the worlds definitive guide for bead lovers, collectors and scholars.

In Klara Kayser's water-proof pocket book of poetry, Hygiene, the Düsseldorf-based artist nibbles at the surfaces of our bodies, desires, and ideas and through words constitutes what washes off and what sticks. Kayser's interest in the human body is a theology of slapstick, translating form into a poetic language that hums the dramatic rhythm of a pick-me-up-and-drop-me-low pop song.

21 Zeichnungen auf Transparentpapier, gedruckt und gebunden.

EDITION 12/20 Nummeriert. Datiert auf November 2009.

Austria and Hungary in the 20th century were nations that made enormous achievements in the formal sciences and arts: abstraction, logic, mathematics, physics, positivism, psychoanalysis, cybernetics, constructivism, economics, art, media art, and concept art.

Each one of us has Giga-grams of things, souvenirs and gifts at home. Gigabytes of photos and videos. Non-sensical things, but apparently they're kept as a memory of something. But these things only tend to catch dust, and the stronger individuals among us tend to get rid of them at the earliest opportunity. Most of the remembrance material usually only evokes a strange sense of inappropriateness, least of all a recollection of what-the-hell-the-name-of-that-place-was. (Foreword)

Eine Künstlerpublikation, eine Künstlerzeitschrift mit offenem Konzept.

Die Publikation ist eine von Franz West initiierte Wiederaufnahme des berühmten "Brenner", der von Ludwig von Ficker in Innsbruck herausgegebenen Zeitschrift, zu deren Kreis u.a. Georg Trakl und Ludwig Wittgenstein gehörten.

Ausstellungsexperiment von Emyl für pole-position 5.-10- April 2009

Dealing with the Five Year Plan of the late 1920s, Dziga Vertov's Entuziazm was praised by artists like Charlie Chaplin and the avant-garde filmmakers of the 1960s. (Russ./Engl.) (Subtitles Germ./Engl.)

Mit Beiträgen von: Ann Cvetkovich, Chris Tedjasukmana, Anja Michaelsen, u.v.m.

The Documenta project reader In 2007, Ai Weiwei, the well-known Chinese artist, architect, curator, and filmmaker, presented Fairytale at documenta 12 in Kassel: he invited 1,001 Chinese citizens of different ages and from various backgrounds to Germany to experience Europe’s most innovative five-yearly art event and live their own fairytale for 28 days …

Part of the Gargantua Series - Gargantua is an occasional publishing project by Robin Vanbesien. A series of publications by different artists will be published at irregular intervals.

This publication documents in detail the events and proceedings leading to the rejection of Finlay’s commisioned proposal to commemorate the Bicentennial of the French Revolution and reaction to the rejection.

Normal Love wird die Wirkung von Macht und Herrschaft in den alltäglichen Praxen am Arbeitsplatz, in der täglich wiederholten Zuweisung von Hierarchien und Arbeitsteilungen untersuchen.

The Kunsthalle Wien Prize was established in 2002 and is awarded in collaboration with the University of Applied Arts Vienna and the Academy of Fine Arts Vienna. Yarovenko is the joint recipient of the 2015 prize. Along with a color insert, this publication includes an essay on the artist’s work by Hemma Schmutz, a conversation between the artist, Lucas Gehrmann, and Nicolaus Schafhausen, as well as forewords by Eva Bliminger and Schafhausen.

Produktion – Technologie – Subjektivität bei Sol LeWitt, Hélio Oiticica und Yvonne Rainer. Im Medium der technologischen Rationalität diese an ihre Grenzen bringen – so könnte die Devise lauten....

Oscar Wilde's "The Ballad of Reading Gaol" in a multilingual edition from the italian publisher "Edizioni Damocle" with translations by Carlo Vallini into Italian, by Henry - D. Davray into French and by Константина Бальмонта into Russian.

Das Magazin erscheint zwei Mal jährlich. Jede Ausgabe wird von einem anderen Künstler oder Designer gestaltet. (Deutsch)

Artist Magazine

Im Jahr 2019 wird das Bauhaus 100 Jahre alt. Inwieweit kann uns die Vergangenheit des Bauhauses noch Antworten auf Gestaltungsfragen der Gegenwart bieten und umgekehrt?

Put together alongside the 2008 Olympic Games, this collection of one-minute videos from 90 countries in book and DVD form.