Zeichnungen / drawings 1980-1988: Martin Disler, 126 Bilder / images, multimedia, Printed in Switzerland, 1989 Martin Disler, Elisabeth Kaufmann

Starship #19, Apokolypse of the praktikal moment presents artists contributions by John Boskovich, Elijah Burger, Simon Denny, Cornelia Herfurtner, Yuki Kimura, Vera Palme, Nora Schultz, Jack Smith; and by Rosa Aiello, Carter Frasier, María Galindo, Samuel Jeffery & Daniel Herleth, Elisa R. Linn, Paul B. Preciado, and Haytham El-Wardany

Elke Krystufek (* 1970 in Wien) ist eine vielfach ausgezeichnete bildende Künstlerin, Fotografin, Installationskünstlerin und Autorin, die sowohl in Wien als auch in Berlin lebt und arbeitet. Ihre Werke zeichnen sich durch eine innovative und oft provokante Auseinandersetzung mit sozialen, kulturellen und persönlichen Themen

HUSSLEBLATT, 8 1/2 Jahre Husslehof, Catalog project about the exhibition history at Husslehof est. Frankfurt 2013-2022.
New catalog contributions by Bradley Davies @broadleigh_davies, José Montealegre @josehappymountains, Marta Orlando @writingon_water, Bernhard Buff @bernhardbuff, Atelier Leonard Kahlcke @atelierleonardkahlcke, DADADAO @dadacoin.ecosystem, Hüseyin Oylum @husseinozs,

Die Kunst von Sandra Peters eröffnet Bezüge zwischen Skulptur, Architektur, Sound und bewegtem Bild. Anspielungen auf historisch Bekanntes werden in ihren Arbeiten zur Anregung für die Imagination des Betrachters. Ihre Werke erzeugen

Over the past intensely productive decade, Louise Bourgeois's drawings have been dominated by diary-like work in which text and sign often mix. This extensive compendium of that work and its antecedents shares a series design with her recent book of sculpture, and the dialogue between mediums is lively in both titles, which also share a

Disler is regarded as one of the founders of the Neue Wilde movement, making him (along with Miriam Cahn and Klaudia Schifferle) one of the

In her film-poems artist and filmmaker Ana Vaz collages images and sounds that revolve around violence and repression, the impact of ecological ruin and the continued colonization of the earth.

Concurrent with the exhibition Autofictions in Stone, a publication features six sixteen-page sheets designed by Aglaia Konrad:

Concurrent with the exhibition Yuki Okumura, a publication features a conversation among the artist, Aaron Amar Bhamra, and Monika Georgieva, an essay by James Gatt, and numerous illustrations.

Erwin Bohatsch's work is characterized by constant oscillation between representationalism and abstraction, between color and non-color, between line and surface.

Jérôme Chazeix's publication focuses on the participatory practice and the use of textile. Chazeix's work of the last years are contemporary syntheses of the arts («Gesamtkunstwerke») in the combination of different media and their cross-references.

„Austrian-born photographer Leo Kandl worked for twelve years on this project. He began with a Nikon F camera and later switched to a Rolleiflex. He developed and printed all the images himself. After fruitlessly searching for a publisher for fifteen years, his work was introduced to swiss publisher Stemmle by author and curator Peter Weiermair. Stemmle published the book in 1999.“

Dynamisches Kunstlicht im Museum, In Galerien und Museen wird die Wahrnehmung von Kunst, Raum und Atmosphäre wesentlich durch den Faktor Licht bestimmt.

The book is a wordless visual document, featuring full-bleed color images that capture the exhibition and each artist's contribution.

In einer Zeit, die das Starprinzip demokratisiert und potenziell die ganze Welt zur Buhne macht, ist die Frage nach dem Verhaltnis des Theaters zu den Selbstdarstellungsritualen neu zu stellen und mit den Mitteln der Kunst zu vermessen. Ausstellung und Katalogbuch LOVE/HATE spuren den ,grossen Gefuhlen" in

Elisabeth von Samsonow lebt und arbeitet seit 25 Jahren in Wien und lehrt seit 20 Jahren an der Akademie der Bildenden Künste in Wien. Um auch den runden Geburtstag von der Philosophin und Künstlerin gebührend zu feiern, ist ein Sammelband

In addition to recent works, the exhibition focused on “Signetische Zeichnung” (1994-95), a spectacular early work by the Frankfurt-based artist, which was on display in its entirety for the first time.

Five films were created between 2013 and 2019, without official invitations, in the most prestigious exhibition venues in Austria: Vienna Secession, mumok kino, the former Generali Foundation, the Austrian Film Museum, and the Austrian Pavilion in Venice.

„Alaska Chicago Los Angeles New York“ shows a selection of works that came to live in 2023 during a scholarship in the United States.

Im Gegensatz zur digitalen Bilderflut zeigt das alte Medium Holzschnitt Rückgrat: Holzschnitt ist kraftvoll, klar und direkt. Jeder Schnitt ist eine Entscheidung.

Das vorliegende Künstlerbuch zeigt Linolschnitte von Matt Dillon und Marcel Hüppauff, die ebenfalls in einem wechselseitigen, gemeinsamen Prozess entstanden sind.

Eine der ältesten Formen chinesischen Volksglaubens erweist sich als lebendiger Brauch, der überall in der Kultur Chinas praktiziert wird:

Work list of Per Kirkby's etching band III (1998-2015) Foreword by Museum Director Jacob Thage. Texts by German Kirkeby expert Christiane Lukatis & museum inspector Lucas Haberkorn. With biography, exhibition list & literature listing

Kasia Fudakowski, eine junge, britisch-polnische Künstlerin, präsentiert ein humorvolles Projekt, das mit der Ästhetik und Ikonografie der Immobilienbranche spielt.

This booklet describes our entry for the competition to design the public spaces surrounding the Humboldt-Forum in Berlin.

A few years after the "digital turn". the change from analog to digital production and storage of images. asks the Fotomuseum Winterthur in the exhibition Status - 24 documents

Renée Green is one of the most vital and consistently innovative voices in contemporary art.

The Case of Lena Smith stands as one of the legendary lost films in cinema history—only a single fragment has survived.

Standortvorteile / Location advantages, Site specific sculpture, mixed media, blue carpet, (pure, white & cyan painted) canvas, analogue documentation contacts of former artist setting projects, dimension variable _ mixed media _ edition of 100 _ 2024

Peter Buschs künstlerische Praxis kreist um eine subtile, atmosphärisch dichte Malerei, die sich durch Zurückhaltung und emotionale Tiefe auszeichnet.

Jsrael Ber Neumann war von 1912 bis 1930 Max Beckmanns wichtigster Händler und enger Vertrauter – von Beckmann selbst als „Urmanager“ bezeichnet.

Im 19. Jahrhundert erlebte die Tapetenkunst eine Blütezeit – prachtvolle Farben, filigrane Muster und ein neuer Anspruch an die Gestaltung bürgerlicher Wohnräume bestimmten das ästhetische Ideal.

Amoako Boafo zählt zu den prägendsten Stimmen einer neuen Generation Schwarzer Künstler*innen.

Otto Wagner markiert eine Schlüsselfigur in der Entwicklung der modernen Architektur. Als zentraler Vordenker der Wiener Moderne

The publication dedicated to Günter Brus’ final works focuses on a series of watercolors created between 2020 and 2023, during the COVID-19 lockdowns, which marked a particularly intense and profound expression of his artistic practice.

Marcel Odenbach's work is a rich and multifaceted exploration of contemporary art, spanning over four decades of artistic practice.

Dieses Buch versammelt erstmals zwei künstlerische Positionen, die über Zeit und Raum hinweg durch eine gemeinsame Haltung verbunden sind: Honoré Daumier und Raymond Pettibon.

Cornelia Schleime ist eine der markantesten Stimmen der deutschen Kunstszene – und eine Chronistin des Widerstands in der Spätphase der DDR.

The view outside is blocked. A window has broken away from the wall, taking its reveal with it—now suspended mid-air, held precariously by a latch.

Dieses Interview führte der Psychoanalytiker Georg Gröller mit seiner Frau, der Künstlerin Friedl Kubelka.

“Analog Film Manifestos” brings together eight passionate, very personal and therefore stylistically diverse confessions to analog film by Austrian filmmakers:

In the search for new ways of experiencing sound, this book describes a path from music to the visual arts.

Ingeborg Strobl (1949 – 2017) vereinte Grafik, Aquarell, Fotografie, Collage, Objekt und Text zu dichten Bild‑Gefügen, in denen Fundstücke aus Natur und Alltag ein neues poetisches Eigenleben erhielten.

Papperlapapp, sagt das Monster, die jetzige Situation erfordert Entscheidungen­­.

INTERVIEW MIT PASOLINI ist das gezeichnete Tagebuch einer Initiationsreise in Pasolinis Welt. Davide Toffolo, Illustrator, Autor und Frontman der italienischen Art-Rock- Band »Tre Allegri Ragazzi Morti«,

„Marlene Dietrich: Adressbuch ‚Europa‘“ bietet einen seltenen und intimen Einblick in die private und berufliche Welt einer der bekanntesten Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts.

Mit Kinder dieser Welt schuf Hanne Darboven Anfang der 1990er Jahre eines ihrer komplexesten Werkensembles, das zentrale Elemente ihrer künstlerischen Praxis bündelt.

Der Katalog macht zentrale Tendenzen seines Schaffens sichtbar, etwa die Verbindung von dekorativer Linie, figürlicher Reduktion und symbolistischer Ausdruckskraft – und

The publication Raummalerei – Spatial Painting: Analytical Secessionism 1900–1910 explores a pivotal moment in Viennese modernism, focusing on the emergence of a holistic approach to spatial design at

Die von Gerhard Theewen herausgegebene Edition Ex Libris kann man als eines der wichtigsten Editionsprojekte der letzten Jahre bezeichnen.

Karimah Ashadu’s film Plateau (2021–2022) presents a profound and layered exploration of artisanal tin mining in Nigeria’s Plateau State.

The publication Secessionism and Abstraction: Austrian Art 1900–1930, published by Galerie Metropol, Vienna (1989), accompanied an exhibition of the same name that examined the development of Austrian art from the Vienna Secession to abstraction.

Spielerisch leicht und humorvoll setzt sich Claus Richter mit der Bildwelt des Science-Fiction-Films auseinander.

Under Thirty is an early artist’s publication by Elke Krystufek, presenting a dense collage of photographs, drawings, and handwritten notes.

Die Autorin, Filmemacherin und Psychoanalytikerin Elisabeth Schlebrügge erschließt – wie für ein Glossar –

Von der Jahrhundertwende bis in die 1970er-Jahre war die Musterwalze ein beliebtes Werkzeug für die Wandgestaltung in Innenräumen.

This publication was developed alongside the exhibition Spezialschule für Bildhauerei and focuses on the history of the sculpture building located in Vienna’s Prater, which has been part of the Academy of Fine Arts Vienna since its inauguration in 1913.

It’s a book, it’s fragmentary, together it’s a library ist eine vielschichtige Publikation, die das Denken, Arbeiten und Zusammenkommen unabhängiger Verlags- und Publikationsprojekte in den Mittelpunkt stellt.