Small book with photographs

Für Berlin Studio Conversations hat die Kunsthistorikerin Stephanie Buhmann Interviews mit neunzehn Künstlerinnen geführt. Während sich ihre Genres, Ästhetiken und Medien erheblich voneinander unterscheiden, haben sie immer noch eins gemeinsam: Sie alle leben und arbeiten in Berlin.

STREIK ist Sergej M. Eisensteins erster langer Film. In ihm setzte er sein 1923 veröffentlichtes Konzept der Attraktionsmontage um, in dem er formulierte, dass überkommene Kunstvorstellungen durch aggressive, auf Schockeffekte zielende Sinnesreizungen überwunden werden sollen. STREIK ist gespickt mit kurzen, oft stakkatoartig aufeinanderfolgenden Szenen, und einer „tendenziösen Zusammenstellung von Ereignissen“. (Deutsch/Englisch)

This year the Vienna Ringstrasse is celebrating the 150th anniversary of its existence. For this occasion the BAWAG P.S.K. is publishing a special edition of the Parabol Art Magazine.

Julius Hofmann: „Auf eine spielerische Art sollen die Zusammenhänge zwischen gegenständlichen Bildern, abstrakten Werken, Zeichnungen, Papier-Collagen und meinen Animations

Dieser kleine und feine Original-Katalog bietet einen Einblick in drei Performances der weltbekannten Künstler Ulay und Marina Abramovic.

Luca Scarabelli's poster was made for his exhibition "Fango" at MARS, Milano.

Peep-Hole is a non-profit organization dedicated to contemporary art in Milan.

Sammeln als Leidenschaft: Die Dokumentation einer einzigartigen Sammlung zeitgenössischer österreichischer Kunst

Die vorliegende Ausgabe des in-situ Magazins wurde von dem deutschen Künstler Klaus Rinke gestaltet. EDITION

Allan Kaprow is considered to be the founding father of the Happening, of Environments and Activities: terms that he continued to redefine throughout his career. With a wide selection of images, this publication documents Kaprow's posters, a lesser-known side of his work, produced between 1953 fand 1996.

Set of one newspaper, one postcard and one envelope. Published on the occasion of a workshop run by Maureen Mooren and James Goggin from August 31 until September 8, 2009.

VERSION ist ein Magazin, das sich mit Fragen und Bedingungen künstlerischer Produktion heute beschäftigt. Es verzichtet auf kunsttheoretische Metaberichterstattungen und verhandelt Themen der Kunst aus dem Blickwinkel produktiver Involviertheit.

In der dritten Ausgabe unserer Zeitschrift VERSION Nr. 2 beschäftigen wir uns mit kulturellen und künstlerischen Praxen, die im weitesten Sinne im Austausch mit aktivistischen, sub- und popkulturellen Auseinandersetzungen stehen.

In VERSION Nr. 3 werden Strategien und Organisationsstrukturen vorgestellt, die zeigen, dass das Feld politischer Kunst nicht unter einheitlichen Kategorien gefasst werden kann.

Die Stiftung Bauhaus Dessau widmet dem beeindruckenden Werk des Künstlers, Grafikers und Experimentalfilmers Kurt Kranz, der von 1930 bis 1932 am Dessauer Bauhaus studierte, eine umfassende Ausstellung. (2011)

Auf dem großfornatigen Plakat ist auf der Vorderseite ein schwarz-weiß Druck zu sehen von George W. Terry.

ANP QUARTERLY IS AN ARTS MAGAZINE PUBLISHED BY RVCA THAT FOCUSES ON A BROADER SENSE OF ART AND COMMUNITY. THE IDEA BEHIND THIS ENDEAVOR IS TO MAKE A MAGAZINE THAT WILL EDUCATE AND INFORM OPENLY AND WITHOUT THE SOCIAL OR FINANCIAL RESTRICTIONS THAT PLAGUE MANY PUBLICATIONS TODAY. OUR GOAL IS NOT TO FOCUS ON CURRENT EVENTS OR "WHO'S HOT" BUT RATHER TO BRING FORWARD PEOPLE AND PHENOMENA THAT DESERVE ACKNOWLEDGMENT AND COVERAGE REGARDLESS OF THEIR PLACE IN TIME.

Artists & Writers: Bili Bidjocka; Rut Blees Luxemburg; Guy Brett; Ery Camara; Andrew Cross; Clémentine Deliss;

Published on August 1997, for documenta X.

Viennese artist Moussa Kone (born 1978) creates detailed, Gorey-esque, mostly black-and-white ink drawings that are often darkly humorous and socially critical.

Viennese artist Moussa Kone (born 1978) creates detailed, Gorey-esque, mostly black-and-white ink drawings that are often darkly humorous and socially critical.

Future Cryptoeconomics is a quarterly publication that examines the global cryptoeconomic condition and its effects on culture and society.

Die Zeitschrift Sterz zeigt in dieser Ausgabe Nr. 85 den Fotografen Eckart Schuster.

14 posters in a folder Narratives / Relazioni. Baghdad: Red Zone, Green Zone, Babylon is the first volume of a series that narrates, through images, the history of countries at war or in situations of crisis. Through a combination of evocative images that describe the country in an abstract but precise way, each place is revealed through a narrative path that is simply suggested by the author and can be freely modified by the reader.

We had a launch party for Roisin Dunne’s new book Black Light last night. Loads of people came and bought copies. There’s an exhibition on for two weeks now of Roisin’s work, along with Marc Atkinson’s film Earth Eaters.

Set of 3 posters, the magazine "Almost playful", 3 comprehensive brochures "A sense of scale" , "moving Forward with RA" and "Affine transformations".

Museum Boijmans Van Beuningen presents Crush, the new photographic installation by Paul Kooiker, in the Willem van der Vorm gallery. Alongside this new work the museum is showing the 2008 photo series Room Service. The artist Paul Kooiker lets the visitor peer into his installations, but he dictates the distance between the visitor and the work. His work reveals him as a past master in the art of juggling the cliché and the unexpected.

"De Bel, A Very Hard Cover Book" is a monograph containing a selection of work by Rotterdam based artist Dennis de Bel, (NL, 1984). According to Hajo Doorn director of WORM and initiator of this project, De Bel work lies on the "fringe of art, new media art, design and anti-art".

Der Schwerpunkt der Fotoarbeiten und Installationen von Michael Strasser oszilliert zwischen Raum- und Körperanalysen und übersetzt diese in künstlerische Prozesse. (Germ./ Engl.)

Die Graupappen-Archivbox im Format 26,5 × 35,5 × 4 cm enthält: Dieter Roth, Tränen in Luzern / Tears in Lucerne (Buch, 2010) Dieter Roth, Inserate 1971/1972 (Buch, 2009) Engler sieht Roth #3, Audio-Collage, aufgenommen und produziert von Martin Engler (CD, 2010) 18 faksimilierte Dokumente zur Erstveröffentlichung des Tränenmeeres, aus dem Archiv von Erica Ebinger Originalzeitung des Luzerner Anzeigers vom 13. Januar 2010 Ausstellungsplakat Kunsthalle Luzern 2010

Im Jahr 2008 gründeten Wolf Guenther Thiel (Berlin) und Thomas Redl (Wien) das Medium "fair" als periodisch erscheinende Zeitung. Seit 2017 gibt es "fair" nun in Form eines zweimal jährlich erscheinenden Magazins zu den Themen Kunst und Architektur.

This book was published on the seventh occasion of Stuart Bailey showing a group of artifacts whose only objective connection is that they have appeared in the pages of Dot Dot Dot, a magazine Bailey edits since its conception in 2000.

Von der NZZ über Die Zeit bis zu The New Yorker – kaum ein Medium, das im letzten Jahr nicht über Matera berichtet hätte. Die kleine Stadt in Süditalien galt als „nationaler Schandfleck“ und steht nun als Europäische Kulturhauptstadt 2019 erneut im Fokus der Aufmerksamkeit.

The exchange reproduced in this edition forms the core of a publication to come addressing the relations of Swiss critic Annemarie Schwarzenbach and the American novelist Carson McCullers.

Sie haben etwas Geheimnisvolles, diese Aufnahmen von Laurent Ziegler, in denen er in einer konspirativen Allianz mit der Tänzerin Mirjam Morad dem Wesen des Butoh auf der Spur ist. Das Ergebnis ist zu sehen in "A Sea of Being".

What are you doing? Teksten over videokunst is a publication by Rob Vanderbeeken (researcher Theory 2004 – 2005).

The artist book consists of three different photography series MEMENTO MORIENDUM ESSE 2012 In this five-part series, shot in dark locations, the photographer uses a hard light flash to capture the reflections of shiny leather jackets on the backs of various men.

“Burma is a golden land, the richest country in Asia, the envy of its neighbors; its people are the kindest, most hospitable on earth . . . ”

Das Buch enthält neue theoretische Essays und künstlerische Arbeiten, die sich auf diese bahnbrechende Arbeit beziehen, alle Originalversionen der Notationen von 4'33'' sowie alle Variationen, Ableitungen und Fortschreibungen des "stillen Stücks", die der Komponist zwischen 1962 und 1992 verfasst hat. (Deutsch/Englisch)

„Untragbar“ zeigt die Arbeiten von Studierenden des Integrierten Design der Hochschule für Künste Bremen. Sie haben die Kollektionen entworfen, Fotografie und Styling entwickelt, die Konzepte geschrieben und das Layout gestaltet.

Appel kann die Dinge nur derart präzise malen, wie sie es tut, indem sie sie genau betrachtet und sich ihnen vollkommen aussetzt- Katalog zur Ausstellung

Zu den in diesem neuen Künstlerbuch behandelten Themen zählen neben anderen Gutscheinsysteme, die Kollegialität unter Künstlern, über den Kunstmarkt gewaschenes Schwarzgeld, Einzelkinder, die Ökonomie als einzige Messlatte im Kunstbetrieb, Erwartungsdruck,

Be quiet please is a collection of photographs by Alessandro Simonetti.

High&Low ist ein Katalog zur gleichnamigen Ausstellung der fine art fair Frankfurt 2006.

Thilo Westermanns Buntstiftzeichnungen und Hinterglasmalereien sind im vorliegenden Künstlerbuch in Originalgröße wiedergegeben.

Catalogue of the Exhibition "Geography and Plays" by Silke Otto-Knapp from 20 September to 17 November 2013 at Kunsthal Charlottenborg.

Zwei Dinge sind unendlich – die Dummheit und das All. Ob es das All wirklich ist, wie die Einstürzenden Neubauten behaupten, können wir nicht mit Sicherheit beurteilen. Dass Dummheit zwar Grenzen propagiert, aber grenzenlos agiert, zeigt sich täglich.

Als einer der wichtigsten Wegbereiter der Performancekunst macht Günter Brus in den 1960er-Jahren den Körper zum Ort seiner künstlerischen Auseinandersetzung und verstört damit die Öffentlichkeit. Anlässlich seines 80. Geburtstags wird sein Gesamtwerk mit einer umfassenden Retrospektive gewürdigt.

„Die Welt existiert in ihrer Konkretheit,“ heißt es in Anna Mitgutschs eigens für dieses Buch verfassten Essay, „sie ist bunt und unübersichtlich, voller Leben, nie herrscht Stillstand, sie ist voller Licht und Schatten, voller Veränderung ...

Die Publikation vermittelt anhand von 80 faksimilierten Originaldokumenten (Pläne, Skizzen, Zeichnungen, Briefe und Postkarten) die dreißigjährige Zusammenarbeit und Freundschaft zwischen dem Künstler Dieter Roth und dem Goldschmied Hans Langenbacher.

Maciunas attempted in various ways to draw a picture of history using dates, facts, lines, and vectors--the result, as numerous black and white illustrations throughout this volume testify, is scientific and at the same time artistically fascinating.

Ein düsteres Projekt ganzheitlicher Produktionsarbeit in der kunsthalle wien. Reich illustriert mit stimmungsvollen Bildern.

This artist book is published on the occasion of the exhibition 'Zeichnung / drawing #5 ANDY HOPE 1930 Prequel - Equal' curated by Stefan Bidner.

This artist book is published on the occasion of the exhibition 'Zeichnung / drawing #5 ANDY HOPE 1930 Prequel - Equal' curated by Stefan Bidner.

Hier eine knollenartige Pfropfung, dort zu einem dichten Netz verwoben, ausgefranst und sich dem Wind beugend, gleichermaßen in die Luft wie in die Erde wurzelnd, sich in alle Richtungen hin ausdehnend, ohne Umfriedung – haltlos.

This catalogue presents Sebastian Stumpf's work for the exhibitions "A way" and "Nowhere near" at Kunsthalle Schweinfurt and Museum für Photographie Braunschweig. English/ German

The Space for Visual Research was established at the Bauhaus-University Weimar in 2013 as a workshop and laboratory for experimental research into new graphic, abstract and visual worlds.

For several years, Sofie Thorsen has been occupied with the city: its architectural framework and its social, cultural, historical and political implications. The theme of the exhibition and the catalogue, The Achromatic Island, is, in a broader sense, about urbanity and development and its ramifications, and about focusing on the small but significant details that help shape the spaces we live in – urban spaces, as well as the cultural and social spaces that define our experience. At the same time, Sofie Thorsen deals with the notion of perception – as a cultural phenomenon as well as a personal experience. In many ways, The Achromatic Island is about seeing: what is immediately in front of us, what we often overlook, and what we haven’t seen or haven’t yet tried to see. How do we actually look at reality? How do we register, chronicle and photograph our surrounding world? And how can historical, cultural or individual views of the world be understood and read?

The Morning Line is both ruin and monument, the blackened frame of a cathedral-like structure; a drawing in and of space; an ‘anti-pavilion’.