It's a research book handmade (totally) by A. Anghileri. The main focus of this book it's to create a sort of random visual poetry, and juxtapose different works (and events) in an unique publication to trace a kind of new experiential identity without a real personal experience.

Two stories, two visions of the city of Rome in an unstable balance between past, present and possible future, amorous dialogues and fragments of news that transform the L’Urbe in a place of transit and landing, a crossroads of cultures and experiences.

The poster by Luca Scarabelli contains a text for his fellow artist Michele Lombardi.

Das Künstlerbuch Restagings zeigt einen Überblick von ausgewählten Video-Arbeiten des österreichischen Künstlers Marko Lulic, in welchen er sich mit Themen wie Denkmal, Skulptur, Tanz, Performance sowie Erinnerung, öffentlichem Raum und Appropriation beschäftigt.

India Song (1973), by Marguerite Duras, is an experimental play set in colonial India during the 1930s.

Dieses Buch verursacht Unwohlsein. Vielleicht liest man es zunächst belustigt, vielleicht angeregt, aber das dürfte sich bald ändern.

Ein Künstlerbuch mit Handzeichnungen von Alexander Fahima, entstanden während der Erarbeitung von Kurt Weills Mahagonnysongspiel und dem Lehrstück von Paul Hindemith, aufgeführt 2014 mit den Berliner Philharmonikern im Rahmen der Osterfestspiele Baden-Baden.

In seinen Arbeiten untersucht Miklós Erhardt künstlerische Handlungsmöglichkeiten in Bezug auf gesellschaftspolitische und ökonomische Themen. Mit interventionistischen und dokumentarischen Methoden schafft er dabei soziale Situationen, die zum Ausgangspunkt für weitere Beobachtungen werden.

Gewebeband mit Folienprägung und 16 eingeklebten Farbtafeln.

Imitations, Falsifications and some Truths

Ausgehend von drei Filmen und drei dazu in Bezug stehenden Fotografien gestaltete der junge Deutsche Künstler

Ausgangspunkt des vorliegenden Buches ist die Performance Chronik Basel online, das eine kritische Geschichtsschreibung von Performance Kunst in Anlehnung an Methoden der »Oral History« betreibt.

Katalog zum 25jährigen Bestehen von FLUSS, 136 Seiten mit Farb- und s/w-Abbildungen, sowie einem Text von Mag. Carl Aigner und Kurzbiografien der KünstlerInnen.

The Swedish artist Saskia Holmkvist works with issues relating to communication, language and speech. How does language makes mutual understanding and interaction possible?

An epic visual trip to Albert Serra’s creative world, through photographs by Román Yñán.

Die "SCHWABSammlung" enthält Prosa aus dem Nachlass Werner Schwabs, mit einer CD und 12 Postkarten, der "Schwabpost".

Ein Reader

Angst zu haben, Angst auszulösen oder über Angst nachzudenken - die Möglichkeiten bildender KünstlerInnen sich dem Phänomen Angst zu nähern sind so vielfältig wie die Auswirkungen dieses Zustandes auf die Psyche des Einzelnen.

Leftovers of endurance is a project that collects, archives, and discusses topics related to durational performance / video work Transformance by Nina Kurtela made in Uferstudios, Berlin 2010. There are 17 authors reflecting on it in a form of written texts.

This record of four Gelatin lectures given at New York's Leo Koenig Gallery in September/October 2001 is appropriately one of a kind.

Utopia of Sound explores the growing significance of sound as a distinct aesthetic and cultural phenomenon in contemporary art, film, and visual culture.

"Blazing in the footsteps of C. Auguste Dupin and Sherlock Homes comes Osgood Sigerson, the most importnat Detective of the "Y Not" Generation.

What role will self-publishing play in the 21st century? Will the new kind of book printing develop to become an alternative to electronic communication? How is it possible to distinguish subversive gestures and New Biedermeier?
Arab

With:
Jannah Loontjens (poet-curator)
Aam Solleveld (artist)
Katja van Stiphout (graphic design)

Performing the Sentence brings into dialogue the ways that “performative thinking” has developed in different national and institutional contexts, within different disciplines in the arts, and the conditions under which it has developed in experimental art schools.

While so-called new capitalist global exhibition projects that either include selected Third and Second World artists and their artworks or are organized just for them are developing, so is a subtle system of inclusion and exclusion.

Contemporary art museums are building. In recent decades art museums and public galleries have extensively renovated, rebuilt and added structures to their premises. New museums have been commissioned and erected by private collectors and companies; existing public museums and art institutions have expanded through the opening of new ‘branches’ and franchises. But what should take place within these new premises?

Previdi’s Ausstellung spielt mit der Idee der Bibel als erstes industrielles Produkt und Massenmedium und reflektiert darüber, was Arnold Hause den „Dualismus der Gotischen Kunst“ in seiner Arbeit „Die Soziale Geschichte der Kunst“ nennt, in der er diese Periode als eine des Überganges zwischen Altertum und Moderne beschreibt.

Matthias Herrmann setzt in seinem neuen Buch Utensilien der professionellen Fotografie − Farbfilter, Fotopapier- und Filmschachteln, analoge Filmkassetten, Objektive usw. − mittels verführerischem Studiolicht in Szene.

Ein Reader über Möglichkeiten, Differenzerfahrungen und Strategien des Karnevalesken in kultureller/ politischer Praxis.

Wie der Name „Steinzeit“ schon vorwegnimmt, beginnt in dieser Phase der Menschheitsgeschichte eine wichtige wechselseitige Beziehung.

Kim Feser, Matthias Pasdzierny: „… and a musicologist present at all times“ – elektronische Tanzmusik im Fokus populärer Diskurse und akademischer Forschung.

The encounter with the island came as a shock. There was something there I had completely forgotten about while living in the city. We walked, talked and worked in almost complete solitude. Around us only the quiet but overwhelming presence of nature. And above all, the light: strong enough to blind me and to penetrate my thoughts.

nothing

Diese Publikation erscheint anlässlich des Kunstprojektes "Am Ereignishorizont der Ordnung - Neue Irrationale Muster" von Hofstetter Kurt.

Der 1940 geborene Jean-Luc Nancy zählt zu den international bekanntesten französischen Denkern. Als jemanden, »der heute denkt, wie sonst keiner«, hat ihn Jacques Derrida bezeichnet, und als den »größten Denker der Berührung«.

Speculative Drawing presents fifteen books—from monographs and translations to collections of essays—that emerged from the research platform Speculative Poetics, conceived by Armen Avanessian in 2011. This book gives a somewhat different introduction to contemporary speculative philosophy, raising questions on how thinking works and how thinking occurs in drawings or illustrations. How does a poetic thinking work that's not about but with art?

Radiovorträge

“At Home He Feels Like a Tourist” displays in book form Mirko Smerdel’s research interests and strategies of artistic production: the observation and categorisation of pre-existing images or objects, the use of narrative as a research tool, the dialogue between micro and macro, private and public.

All the images in AHHFLAT come from a group of negatives bought online sight unseen from the USA. They capture snapshots of what looks like the recreation time of three separate and independent groups of people.

Werke 2003 - 2014

Sprachen: Deutsch, Englisch

Dieser Schuber beinhaltet 5 Einzelpublikationen. Die Publikationen dokumentieren das Projekt "WHAT THE SHOP".

Märchenmotive in der zeitgenössischen Kunst

nothing

Limited Reprint

Over the past decade, the European Union has fallen into a drawn-out crisis, politically as well as economically. In this book, the authors argue that analyses of this crisis miss an important element: culture.

But it makes me wonder, what could really be said about me in the first place?

Ein kleiner Versuch, Ästhetik und Politik literarisch zusammenzubringen.

An edition without photographic works but only typography (my personal writtings and some helvetica reworked) to show the world of Robert Frank, a great photograhe, artist today. (Engl.)

nothing

The publication of Juanli Carrión´s solo show Comida, peces, trozos de mi cuerpo… is not just a catalog, it works at the same time as an artist book, and one of the main pieces of the show as well as a self-editing catalogue for the viewer.

nothing

This photobook is a collection of 5 booklets in a slipcase.

Catalogue of visual art works overviewing a selection of my interdisciplinary projects since 1990.

nothing

The art book titled Tell me your story, was made on the base of my residency visit to FlaxArt Studios Belfast, Northern Ireland in year 2007.

With texts by John Holten and Sophie Kaplan

Der spanische Künstler Antonio Ortega versteht sich selbst als “teaching artist”. In seinem Buch Demagogie und Propaganda in der Kunst stellt er fest, dass im heutigen Kontext nicht die KünstlerInnen direkt, sondern hauptsächlich die Institution die Kommunikatorin für Kunst und ihre Inhalte sei.

The first issue of errors deceits mistakes was presented at Salon Light, Paris 11 & 12 November 2006. It contains photocopies in black and white.

Ein ruhig gelesener Vortrag, ein lebhaftes Zwiegespräch und ein expressives Stück Sprechtheater deklinieren die Möglichkeiten einer rein auf Sprache basierenden imaginären Musik.

Die erste Ausgabe von Oozy erscheint als Diplom-Projekt von Gerhard Jordan in der Studienrichtung Design, Klasse für Grafik Design, Universität für angewandte Kunst, Wien.