"It happens, during the process of applying paint, perhaps in a particular yellow hue, to piece of wood, for example, that I can be stricken with a sudden sense of doubt about painting,by and large. When this happens, I like to go for a drive-sometimes I go really fast - giving myself the freedom to be challenged by the curves..."

The Swedish artist Saskia Holmkvist works with issues relating to communication, language and speech. How does language makes mutual understanding and interaction possible?

An epic visual trip to Albert Serra’s creative world, through photographs by Román Yñán.

Three careers and three very different pathways by three artists who work with exactly the same distance: short distance.

„Gagarin – The Artists in their own words“ is an artist’s magazine, entirely dedicated to the publication of especially written and unpublished texts by artists who are now working, anywhere in the world.

Die "SCHWABSammlung" enthält Prosa aus dem Nachlass Werner Schwabs, mit einer CD und 12 Postkarten, der "Schwabpost".

Mit There Is No Place Before Arrival widmet die Kunsthalle Wien dem deutschen Künstler Olaf Nicolai eine umfangreiche Ausstellung.

Film as a Form of Writing is published and distributed by Motto Books in collaboration with WIELS. The trilingual book, designed by Joris Kritis, centres around a recent in-depth interview conducted by critic Quinn Latimer with Akram Zaatari.

"What's That For?" is one of several exercises the czech Artist Katerian Seda to try to pull her 76 year-old grandmother, Jana, out of her total withdrawal from life.

Ein Reader

In Bloom recounts the daily life of thirteen families, and their efforts towards the recognition of their civil rights in Italy. The stories of these couples tell us about assisted fertilization techniques: fivet, artificial insemination, egg donation and surrogacy.

Eine dokumentarische Hommage an Wien und ein genauer Blick auf ephemere Details, basierend auf persönlicher Anteilnahme.

In Städtebaudebatten gilt das Modell der europäischen Stadt als ein tragfähiges Vorbild. Im Kräftespiel wechselnder Rahmenbedingungen, Interessen und Ziele bewährt sich die europäische Stadt dann, wenn es gelingt, städtische Qualitäten und endogene Potenziale für die Weiterentwicklung und Ergänzung des Bestehenden zu nutzen.

Ringier Jahresbericht 2008

Joan Jonas, geboren 1936 in New York, ist Künstlerin und Dozentin. Ihr Werk umfasst Performances, Videos, Installationen, Skulpturen und Zeichnungen. Sie lebt überwiegend in New York.

Angst zu haben, Angst auszulösen oder über Angst nachzudenken - die Möglichkeiten bildender KünstlerInnen sich dem Phänomen Angst zu nähern sind so vielfältig wie die Auswirkungen dieses Zustandes auf die Psyche des Einzelnen.

Die Arbeiten von Bogomir Ecker stellen unsere Sinne auf die Probe. Ausgangspunkte der orts- und kontextbezogenen Skulpturen wie auch der raumgreifenden Installationen sind Medien, Technik und Kommunikation.

Sie sind klein wie Insekten oder groß wie ein Passagierflugzeug – die »unmanned aerial vehicles« oder kurz Drohnen genannten neuesten Waffen.

Die Baukunst der Tiere oder Die anthropologische Differenz
Die Ornamente aus der Südseee oder Die (Un-)Reinheit der modernen Klassik
Die Archaik der Moderne oder Die Internalisierung des Primitiven
Der Stil der Welt oder „Weltkunst“ durch Kulturvergleich
Die Malerei der Troglodyten oder Urmenschheit und Spätkultur

Leftovers of endurance is a project that collects, archives, and discusses topics related to durational performance / video work Transformance by Nina Kurtela made in Uferstudios, Berlin 2010. There are 17 authors reflecting on it in a form of written texts.