Mit »In Conversation« widmet das Aargauer Kunsthaus dem vielseitigen Kosmopoliten erstmals eine umfassende Überblicksausstellung in der Schweiz. Die Schau spannt den Bogen von den Performances und Konzeptkunstarbeiten der 1960er- und 1970er-Jahre bis in die Gegenwart und macht deren weitgreifende Bedeutung mit zum Teil erstmals gezeigten Werken und Dokumentationen erfahrbar.

Morph ist der Ausstellungskatalog zu Christine Reifenbergers gleichnamiger Ausstellung aus dem Jahr 2014.

“Design Diversity” discusses the role of the design discipline in co-constructing contemporary images of ageing and questions whether an individual ‘style’ is interrupted by stigmatizing products and therefore supports a process of being ‘aged by culture’.

Book documenting collages by Barbara Breitenfellner.

informare – in Form bringen, Raum bilden

Iris Dostal setzt unterschiedlichste Medien als Mittel ein, um Assoziationen herzustellen innerhalb und außerhalb der eigenen Arbeit, gleich einem wachsenden semantischen Netz, einer Landkarte neuronaler Verknüpfungen, die immer wieder ver

Schlamm, Steine und Torf gehören zu den Materialien, mit denen der Land Art-Künstler Richard Long seine meditativen Werke realisiert. Aus Schiefersteinen schuf Long 1996 den berühmten „Berlin Circle" zur Eröffnung des Hamburger Bahnhofes.

Begleitend zur Ausstellung Matts Leiderstam — Seen From Here ist ein Katalog in Deutsch/Englisch erschienen.

Richard Long ist einer der Protagonisten der Land Art. Er nutzt die Bewegung des eigenen Körpers, das Wandern und Gehen in der Landschaft als Maßstab und Medium fu r seine Kunst.

Siri Aurdal by Eline Mugaas is an artist book produced on the occasion of a two-person exhibition by the artists at Kunstnernes Hus (Norway).

LAZLO's latest effort is named Second Chances. Centered on the concept of remaking, the volume spans centrifugally from fashion to cinema, from music to architecture, to illustration and to photography achieving an holistic standpoint and a unity of content rarely seen in a publication so varied.

This zine, edition of 50, presents a collection of drawings by Peter Phobia, all produced in Rotterdam (NL) from September 2014 to January 2015.

Das Unerklärliche und übernatürliche Phänomene bilden den Ausgangspunkt von Guckkästen, Stoffbannern und Collagen, die die belgische Künstlerin (*1977 in Brüssel, lebt und arbeitet in Berlin) szenisch miteinander in Beziehung setzt.

Senza Parole presents the pictorial world of Tilo Baumgärtel as a sequence of images that deliberately refuse verbal explanation.

The Lake, edited by Maggie Groat. Toronto, Canada

Gabriel Orozco works across sculpture, photography, drawing, and installation, engaging materials, forms, and situations drawn from everyday life.

In this text I examine, through case studies, how art projects can be said to be at the root of the broadcasting evolution which is taking place in museums and biennales. The title ‘Museum TV Station’ seems to me an excellent title to describe the new function of many contemporary art museums.

Where Denis Diderot's Jacques the Fatalist meets Al Capp's Shmoos...

Dieses Künstlerbuch bietet einen Einblick in die Arbeit der jungen Wiener Künstlerin Sofia Goscinski. / This artist’s book provides an insight into the work of the young Viennese artist Sofia Goscinski.

(Deutsch/Englisch)

Yvonne Rainer has, since the early 1960s, forged a choreographic language that carries everyday gesture, task-based structures, and serial procedures onto the stage.

Das Werk der aus Deutschland emigrierten Künstlerin ist an der Schnittstelle von Mathematik und bildender Kunst angesiedelt. Mit ihrem mathematischen Formalismus hat Vollmer die amerikanische Suche nach alternativen Modellen der geometrischen Abstraktion maßgeblich bereichert.